中國盆景欣賞及制作技藝（二）

洮河人 2010-09-16

展開全文

第二章　盆景的品評和欣賞

第一節(jié) 盆景的藝術(shù)流派

　　盆景在我國有著悠長的歷史，不同地方的盆景各有特色和制作技巧；人們對盆景的審美也各有不同的看法，因為盆景美沒有具體的品評標準，所以在講盆景的品評和欣賞前，我們先了解我國盆景的流派。

　　盆景是融園藝學(xué)、美學(xué)、文學(xué)于一爐的我國盆景藝術(shù)，可說是我國自然風(fēng)貌的濃縮與升華，是獨樹一幟的東方藝術(shù)珍品。作為造型藝術(shù)的盆景，在它漫長的發(fā)展過程中，由于我國幅員廣大，地區(qū)遼闊，各地的氣候條件、植物資源、山石種類、風(fēng)土人情，以及文化熏陶的不同，再經(jīng)各地的歷代民間藝人和盆景愛好者的精心培育和不斷創(chuàng)新，形成了各自的地方色彩和獨特的風(fēng)格，因而產(chǎn)生了流派。

　　有人把我國盆景概括為兩大派，即南派與北派。以廣東、廣西等地作為南派；以蘇州、揚州、四川和長江、黃河以北的地方統(tǒng)稱為北派。過去研究和制作盆景的人有這樣說法，但這種分類方法過于籠統(tǒng)，因此在在分派上遠遠不止這兩種。

　　有人認為形成盆景流派，應(yīng)有一定的標準：

　　1．作為盆景的樹種，應(yīng)具有地方特色：如揚派的黃楊、雀舌羅漢松；蘇派的三角楓、石榴；川派的金彈子、黃桷樹；嶺南派的九里香、榕樹等。

　　2．要具有反映流派個性的特殊藝術(shù)造型：如揚派的云片型，蘇派的六臺三托一頂，川派的懸根露爪，嶺南派的大樹型，海派的微型等。

　　3．有獨創(chuàng)的造型技巧手法：如揚派的以扎為主，嶺南派的蓄枝截干，蘇派的粗扎細剪，川派的蟠扎，海派的金屬絲縛扎等。

　　4．融合樹種、造型和技法等特點，形成自己的獨特風(fēng)格：如揚派的層次分明，蘇派的清秀古雅，川派的雄偉奇突，嶺南派的飄逸豪放，海派的自然流暢等等。

　　目前國內(nèi)不少人根據(jù)上述四項標準，把揚派、蘇派、川派、嶺南派和海派，稱之為中國盆景的五大流派。有人認為這五大流派，雖是主要流派，但并不能概括全國流派，還應(yīng)有浙派、徽派、廣西派、福建派等等。也有人認為這五大流派，即使加上浙派、徽派、廣西派、福建派，仍難免有重南輕北之嫌，如遼寧的木化石盆景，丹東的樹蔸杜鵑盆景，天津的山水盆景，以及北京的桂樁盆景，山東各地的屏風(fēng)式樹樁盆景，都可以作為流派或流派的一個分支。　

　　　　　　　　　　　　第二節(jié) 樹樁盆景的各種藝術(shù)流派介紹

　　我國幅員廣闊，地大物博，由于地理因素的影響，各地植物和巖石的種類差異較大，形成的景觀各有特色。各地盆景藝人在制作盆景時選用的樹材和石料不一，創(chuàng)作的題材各不相同，運用的技法也各盡其妙，同時，每件盆景作品的意匠，內(nèi)容又是作者思想感情、藝術(shù)素養(yǎng)、意趣的反映。因此表現(xiàn)于作品中就有不同的風(fēng)格。就樹樁盆景而言，我國樁景主要分布于長江流域的江蘇、浙江、四川、安徽、上海等省市和沿海的廣東、廣西、福建一帶。

　　嶺南地區(qū)終年氣候溫暖，雨量充沛，林木蔥郁，百草滋榮，曠野古樹也多蔥蘢茂密，蓬勃奮發(fā)；長江流域的樹木本身在生長規(guī)律特點和受風(fēng)吹雪壓，自然老樹的大枝旁梢多橫斜或下垂，結(jié)頂齊平，枝葉成片，層次分明。盆景源于自然，這些不同的自然生長風(fēng)貌，必然就形成嶺南和長江流域的樁景在外形上有明顯的區(qū)別。即使同處于長江流域的各省市間，也由于欣賞愛好、傳統(tǒng)習(xí)慣、加工技藝等的不同，而產(chǎn)生不同的風(fēng)格。我國樁景的流派眾多，主要以廣州的嶺南派、成都的川派、蘇州的蘇派、揚州的揚派和上海的海派為代表。廣州的挺茂，飄逸豪放；成都的虬曲多姿，蒼古雄奇；蘇州的老干蟠枝，清秀古雅；揚州的層次分明，嚴整平穩(wěn)；上海的屈伸自如、雄健精巧。

　　（一）嶺南派盆景及其風(fēng)格

　　以“花城”廣州為中心的廣東盆景，因地處五嶺之南面稱為嶺南派。這里氣候溫暖，日照充足，雨水充沛，草木滋潤，得天獨厚的自然環(huán)境，為盆景藝術(shù)繁榮提供了極為有利的條件。雖然嶺南盆景藝術(shù)起步較晚，但也有數(shù)百年歷史。清朝廣東藉著名詩人屈大均，在其所著的《廣東新語》中就有較詳細的記載。

　　然而，嶺南派盆景藝術(shù)風(fēng)格的真正形成，則是本世紀30年代以后的事。傳統(tǒng)的廣東盆景，形似北派的“游龍彎”式，樹干蛇行直立，左右垂臂橫出，作五托或七托，樹頂扁平，稱“古樹”，又叫“將軍樹”，這種盆景很費功夫、時間，一般需要三四十年才能成型。

　　到上世紀末，隨著社會的變革，文化藝術(shù)的發(fā)展，特別是受到嶺南畫派的影響。嶺南派樁景的形成過程中受到嶺南畫派的影響，旁及王石谷、王時敏的樹法及宋元花鳥畫的技法，創(chuàng)造了以“蓄枝截干”為主的獨特的折枝法構(gòu)圖。一部分廣東畫家既善于繪事，又愛玩盆景，在造型上進行了大膽改革，以畫意為本，逐步擴大樹種范圍，成為當今嶺南盆景的雛型。

　　關(guān)于：“蓄枝截干”法的定義。



嶺南派代表作品

　　30年代以后，廣東盆景分作三個流派：

　　一是以盆景藝術(shù)家孔泰初為首的一派，樹形蒼勁渾厚，樹冠秀茂稠密，構(gòu)圖嚴謹，表現(xiàn)曠野古木的風(fēng)姿。以孔泰初為代表的作品，樹形干直枝繁，青葉深沉如幄，樹冠秀茂稠密，但枝丫分布疏密有致，構(gòu)圖嚴謹顯得蒼勁雄渾，活現(xiàn)曠野巨木的風(fēng)姿。



“曠野古木”的代表作品

　　二是以廣州三元宮道士為首的一派，主要利用將要枯死的樹樁作材料，經(jīng)過精心培育，從某一部分長出新芽，以瀟灑流暢為貴。模仿自然界林木的千姿百態(tài)，構(gòu)圖活潑多樣，野趣天然，虛實對比明顯大膽，作風(fēng)豪放，有的盆景大有宛若游龍或翩若驚鴻的神態(tài)。

“枯木逢春”代表作品

　　三是以廣州海幢寺的素仁和尚為首的一派，扶疏挺拔，兀立云霄，技托雖少而不覺空虛，含蓄簡括，高雅自然，很有點鄭板橋“冗繁削盡留清瘦”，“一枝一葉總關(guān)情”的詩意。以素仁為代表的作品，有單干也有雙干，樹形扶疏挺拔似古木兀立云端，分枝少，枝長不等，枝與枝不相糾結(jié)，葉與葉不重疊，含蓄簡括，高雅灑脫，構(gòu)圖雖疏不散，似虛而實，枝干比例優(yōu)美和諧，意景如詩如畫。


“高雅灑脫”的代表作品

　　新中國成立后，由孔泰初擔任技術(shù)指導(dǎo)的廣州盆景協(xié)會，以西苑為研究基地，將三個流派的優(yōu)點集中起來，融為一體而成為完整、獨特的嶺南派，使嶺南盆景的藝術(shù)造型更加變幻莫測，千姿百態(tài)。諸如秀茂雄奇的大樹型、扶疏挺拔的高聳型、野趣橫生的天然型、干矮葉密的疊翠型等等，就總的藝術(shù)風(fēng)格言，可以概括為8個字：雄渾蒼勁，流暢自然。

　　山水盆景雖非嶺南派所長，但也有相當?shù)某删停饕憩F(xiàn)南國山明秀麗的自然風(fēng)光，不乏危巖奇峰，高峽深谷，富于嶺南畫風(fēng)。常用石材有英德石、砂積石、蘆管石、浮石、海母石（珊瑚石）、鐘乳石等。

　　樹樁盆景常用的樹種主要有：九里香、福建茶、榆、雀梅。榕、黃楊、羅漢松、五針松、杜鵑、水桅子、梅、銀杏等。

　　（二）揚派盆景及其風(fēng)格

　　以揚州為中心的揚派盆景，包括嘉州、泰州、興化、高郵。南通、如皋、鹽城等地，由于地處江蘇北部，故又統(tǒng)稱蘇北派。

　　揚州是一座具有2400多年歷史的文化名城，地處長江和大運河的交匯處，交通十分發(fā)達，加之氣候宜人，物產(chǎn)豐富，早在唐朝就是全國最繁華的商業(yè)城市之一，所謂“一揚二益’沖的“揚”即指此地。這里山明水秀，風(fēng)光旖旎，文人薈萃，商賈云集，既是魚米之鄉(xiāng)，又是文明之邦，因此，在審美情趣方面既有注重形式的傾向，又有浪漫抒情的傳統(tǒng)，白居易的一曲《憶江南》，讓人們吟唱了一千多年，成為人們夢里留連忘返的“天堂”。在這么一個地域環(huán)境中孕育出來的盆景藝術(shù)，蒼古清秀，靈巧飄逸，尤其是在全國各流派中獨樹一幟的“云片”造型，更顯示出豐厚的文化意蘊，仿佛進入了《憶江南》夢幻般的瑰麗世界，韻味無窮。揚派一代宗師萬覲棠的代表作《巧云》、《瑞云》、《翠云》等，不但在國內(nèi)各大型盆景展覽評比中一再奪魁，而且飲譽海外，在世界盆壇引起震動，其作品遠銷英國、日本、德國、丹麥、荷蘭等國。

　　揚州是江南歷史古城，自隋唐起就是經(jīng)濟文化中心，盆景藝術(shù)也源遠流長，經(jīng)歷代盆景藝人千錘百煉，使揚派盆景形式別致，風(fēng)格獨特。

　　揚派樹樁盆景要求“樁必古老，以久為貴；片必平整，以功為貴”。在造型技法上同川派蟠扎技藝相似之處，用棕絲蟠扎，精扎細剪，單是棕法就有11種之多（揚、底、撇、靠、揮、拌、乎、套、吊、連、縫入云片要求距離相等，剪扎平正，片與片之間嚴禁重復(fù)或平行，觀之層次清楚，生動自然。云片大小，觀樹樁大小而定，大者如缸口，小者如碗口，一至三層的稱“臺式”，三層以上的稱“巧云式”。為了使云片平正有力，片內(nèi)每根枝條都彎曲成蛇形，即“一寸三彎”。現(xiàn)在采用“寸結(jié)寸彎雞爪翅”技法，即每隔一寸打一個結(jié)，主枝像雞翅，分枝像雞爪，比傳統(tǒng)的“一寸三”簡易多了。與云片相適應(yīng)的樹樁主干，大多皤扎成螺旋彎曲狀，勢若游龍，變幻莫測，氣韻生動，舒卷自如，慣稱“游龍彎”。云片放在彎的凸出部位，疏密有致，蔥翠欲滴，與主干形成鮮明的對比，同時顯示出蒼古與清秀


揚派臺式盆景	揚派臺式盆景

揚派臺式盆景	揚派臺式盆景

揚派巧云式盆景	揚派巧云式盆景
	左圖為揚派“一寸三彎”的蟠扎手法示意圖。

　　揚派盆景分為兩支：揚州、泰州一帶稱為西派，以“游龍彎”為主要標幟；南通、如皋一帶稱為東派（現(xiàn)在也稱通派，在一些盆景文章中列為單獨一派，不過，按傳統(tǒng)劃分，屬于揚派），則以“兩彎半”（或“三彎半”）為主要特色。

　　“兩彎半”又稱“獅式”盆景，相傳為明代畫家所創(chuàng)，造型上有極嚴格的要求，必須構(gòu)成三彎九片一頂（三彎半），意態(tài)如獅。但“三彎半”的造型難度太大，很不容易達到標準，以后逐漸簡化為“兩彎半”。到上世紀末至本世紀初，南通有位名叫徐朗屏的盆景“玩家”能文善畫，酷愛盆景，“兩彎半”經(jīng)他不斷完善在盆景藝壇上占有突出的位置。

　　制作獅式有5個要點：一提根、二頓節(jié)、三拿彎、四做片、五收頂。前二者表現(xiàn)古雅，后三者妙在傳神。頂須要大而圓，切忌尖形或羊角形，才有獅頭的韻味。主干的最佳效果是：一提，二駝，三抬頭，四圓項。寓彎于直，須根相應(yīng)，狀如坐獅，回首顧盼。做片的要求不像楊派“云片”那么嚴格，一般用五片，六片亦可，第一彎左右各一片，背上一片，第二彎的左右各一片特別重要，能夠體現(xiàn)獅子的動態(tài)，上下兩片相對要“上捧下蹲”，才能收到活靈活現(xiàn)的藝術(shù)效果。獅式盆景還有另一種布局，盆中植大、小樹樁各一，構(gòu)成“母子樹”，經(jīng)過分別造型表現(xiàn)“太師少?！敝惖闹黝}。

　　“疙瘩式”是揚派盆景在樹樁造型上的又一種形式，制作必須從樹木幼小時開始，即在主干基部打一個死結(jié)，或繞一個圓圈，成疙瘩狀，顯得奇特別致，可分為“單疙瘩”、“雙疙瘩”和“多疙瘩”。如右圖所示。

　　揚派的山萬盆景以平遠式為主，蘊涵著“潮平兩岸闊，風(fēng)正一帆懸”的江南情致。

　　揚派樹樁盆景的常用樹種有：松、柏、榆、黃楊（瓜子黃楊）及五針松、羅漢松、六月雪。銀杏、碧桃、石榴、構(gòu)把、梅、山茶等。山水盆景除用本地出產(chǎn)的斧劈石外，還使用外省的沙積石、蘆管石、英德石等。

　　（三）蘇派盆景及其風(fēng)格

　　有2500年建城歷史的蘇州，地處長江下游，太湖之濱，丘陵連綿，河漢密布，氣候濕潤，雨量充沛，適宜于植物的繁殖與生長，為樹樁盆景的發(fā)展提供了極其有利的地域環(huán)境和自然條件。

　　蘇州既是一座獨特的水城，又是一座集東方園林建筑藝術(shù)之大成的園林城市，自古以來就享有“江南園林甲天下，蘇州園林甲江南”的聲譽。蘇州城區(qū)水道縱橫，橋梁交錯，過去有水道近百公里，現(xiàn)在也有40公里；過去有橋梁325座，現(xiàn)在仍保存一百多座。唐朝詩人杜茍鶴的送友人游吳一詩寫道：“君到姑蘇見，人家盡枕河。左宮閑地少，小巷水橋多。夜市賞菱藕，春船載績羅。遙知未眠月，鄉(xiāng)思在漁歌?！睆闹锌梢愿Q見當時蘇州的風(fēng)貌。由此地域環(huán)境孕育的蘇州方言，發(fā)音綿軟，一語三轉(zhuǎn)，因而被稱作“吳依軟語”。與朱文長《琴史》中所指出的“蜀百躁急，若激浪奔雷”迎然不同。

　　蘇州曾有園林（和庭園）220多處，歷經(jīng)戰(zhàn)火，至今尚保存60多處，開放的也有二、三十處。蘇州的園林與其他城市豪紳富賈的園林有所不同，不僅歷史悠久，而且大多出自當時文壇名士之手，因而體現(xiàn)了高度的藝術(shù)素養(yǎng)和強烈的人文精神。如拙政園，原為明朝御史王獻臣棄官還鄉(xiāng)后所建，其園址曾是唐朝詩人陸魯望的故宅，環(huán)境清幽，淡泊自然。以在建筑布局上出類拔革的留園，初為明朝太仆徐泰的私家花園，后歸清朝布政使劉蓉峰修尊改建為“寒碧山莊”，竹色清寒，波光澄碧。唐末吳越廣陵王錢元燎的池館“滄浪亭”，到北來為詩人蘇舜卿購得，后又成為南宋抗金名將韓世忠的宅第，故稱韓園，溪水瀠回，清幽古樸。如此等等，可以說每一座園林都與文壇名士有“緣”。園林藝術(shù)與盆景藝術(shù)本來就是一對“孿生姊妹”，蘇州園林建筑的高度成就，必然對蘇派盆景的形成與發(fā)展產(chǎn)生直接的重大影響，尤其是這些園林的創(chuàng)建者，有不少就是盆景藝術(shù)的愛好者、制作者。

　　蘇州不但是一座商業(yè)城市，更重要的還在于是一座文化城市，文物數(shù)量之多、質(zhì)量之高、名聲之大，在全國也不多見。從唐朝初年起，蘇州就是江南地區(qū)的文化活動中心，詩文書畫蜚聲全國。三國時期有陸遜，晉代有陸機、陸云，盛唐的韋應(yīng)物、白居易、劉禹錫等都做過蘇州刺史，晚唐有陸龜蒙、皮日休，宋、元以后出自蘇州的文壇名士更多，尤其是明朝以沈周、文征明、唐寅、仇英為主將的“吳門畫派”，對蘇州盆景的藝術(shù)風(fēng)格影響更為深遠。從蘇州人文震亨的《長物志》中可以看出，當時蘇州的樹樁盆景已仿照著名畫家的畫意、著名詩人的詩情進行創(chuàng)作，追求諸如“云林山樹畫意”之類的藝術(shù)境界《姑蘇志》：“虎丘人善于貧中植奇花異卉，盤松古梅，置之幾案，清雅可愛，謂之盆景。”蘇州近代著名作家、園藝家周瘦鵑就曾指出：“我的盆栽，一方面出自心裁的創(chuàng)作，一方面是取法乎上，依照古人的名畫來做。先后做成的有唐寅的《蕉石圖》、沈石田的《鶴聽琴圖》、夏仲昭的《竹趣圖》和《半窗晴翠圖》、清王煙容的《新蒲壽石圖》等?！?/font>



蘇派盆景

　　蘇州盆景歷史悠久，名家輩出，樹種以榆、雀梅、三角楓、石榴、梅等落葉樹為主。蘇州、常熟一帶傳統(tǒng)的樁景形式規(guī)則式居多，樹干直立微曲，左右互生六個圓片稱“六臺”，向后伸出三片稱“三托”，再有頂上一片稱“一頂”，“六臺三托一頂”的樁景多成對放置稱“十全十美”，多一片少一片都不行。


上面二個作品在制作手法上與蘇派有相似之處，特別是右圖。

　　蘇派樹樁盆景分為規(guī)則（即川派之規(guī)律）、自然兩大類。傳統(tǒng)的規(guī)則類的主要形式叫“六臺三托一頂”，將樹干蟠成6個彎，在每個彎的部位留一側(cè)枝，左、右、背三個方向各3枝，扎成9個圓形枝片，左右對稱的6片即“六臺”，背面的3片即“三托”，然后在樹頂扎成一個大枝片，即“一頂”，參差有趣，層欠分明。陳放時一般都兩盆對稱，意為“十全十美”，所以很受達官顯貴、富商豪紳的喜愛；普通百姓也十分歡迎，圖個吉利，做到了雅俗共賞。

　　現(xiàn)在樁景的枝片已不受“六臺三托一頂”所限，干形也力求自然多變，在用棕絲扎片的基礎(chǔ)上年年進行細致的修剪，形成一種“粗扎細剪”的整形方法。蘇州樁景的樹材多采用郊區(qū)山野，這些形態(tài)古樸奇特的老樹樁挖來后，截去舊枝，使其重發(fā)新芽，然后在干的適當位置選留枝條，再將新枝用棕絲扎成向水平方向伸展的S彎，蘇州盆景藝人扎片技術(shù)嫻熟，起片自然，逐年修剪過程中落剪干凈利索，成形后枝片略呈半圓形，全樹枝片疏密有致，錯落有序，如結(jié)了頂?shù)墓艠洹?br>
　　與規(guī)則類相互共存的自然類，隨著時代的前進，到了本世紀40年代，在以朱子安為代表的盆景藝術(shù)家們的大膽革新下，擺脫了傳統(tǒng)形式的束縛，采用“粗扎細剪”的技法，快速成型，賦予蘇派盆景以新的時代精神。所謂“粗扎細剪”，就是以剪為主，以扎為輔，對樹樁枝干用棕絲蟠扎成平整而略為傾斜的兩彎半S形片子，以后用剪刀修成橢圓形，中間略為隆起，盡可能保持其自然形態(tài)，狀若云朵，并按照樹木的生長習(xí)性，為每根樹樁結(jié)“頂”，從此不再向上，而是向側(cè)枝伸展，使之更加豐滿、美觀?！绊敗钡奈恢靡驑抖?，因勢而變，以期達到整個造型構(gòu)圖簡潔，意境深遠的藝術(shù)效果，從而成為當代蘇派盆景藝術(shù)風(fēng)格的主要特征。被譽為江蘇盆景之王：有500年樹齡的《秦漢遺韻》（圓柏）及《云蒸霞蔚》（大皈松）、《盛世銘》（雀梅）等都堪稱該派的典型代表作品，在全國盆壇藝苑也屬傳世珍品。


石榴盆景	枸杞盆景

紫藤盆景	蘇派蟠扎方式

　　蘇州郊區(qū)光福一帶栽培梅花始于宋代，相傳有八百年歷史，常將果梅截去樹冠，對劈為二，上接骨里紅、宮粉、綠萼、玉蝶等對花品種，成對上盆，這種形式稱劈梅。還有將梅的枝條吊扎，使它下垂或向一側(cè)生長，稱垂枝式和順風(fēng)式，光福梅樁以干枯花繁，形態(tài)別致而聞名全國。

　　樹樁盆景常用的樹種有松、柏、雀梅、榔榆、黃楊、三角楓、石榴、鳥不宿等。
蘇派盆景的山水盆景也頗多古人畫意，富有濃郁的詩情，布局簡煉，章法嚴謹，生動地再現(xiàn)了江南風(fēng)光。常用的石材有斧劈石、昆山白石、太湖石、英石等。改革開放以來，隨著各派之間的交流日多，也引進其他石材品種。

　　（四）川派盆景及其風(fēng)格

　　四川古稱巴蜀。唐朝貞觀元年（公元627年）設(shè)置劍南道，所以過去也把川派盆景稱為“劍南盆景”。唐玄宗以后，州治改在益州，就是今天的成都市，其所管轄的范圍不僅限于四川，而且還包括云南、貴州的部分地區(qū)。

　　獨特的巴山蜀水，經(jīng)過漫長的歷史流程，孕育出了獨特的巴蜀文化。據(jù)《蜀王本紀》、《華陽國志》記載：“從開明上至蠶叢積三萬四千歲，”“蜀之為國，肇于人皇?！睆V漢的三星堆，也足以證明巴蜀文化的悠久歷史。

　　川派盆景藝術(shù)的發(fā)展，經(jīng)歷了一個在造型上從簡到繁、再從繁到簡的過程，前一個“簡”是簡單，后一個“簡”是簡練。同其他盆景流派一樣，根據(jù)“樹姿近畫”的造型原理，先有自然類，后來經(jīng)過模仿老樹的姿態(tài)和變化，不斷總結(jié)出了表現(xiàn)這種姿態(tài)和變化的技法規(guī)律，通過歷代盆景藝術(shù)家的創(chuàng)造和完善，最后歸納為10種身法和3式、5型。盆景藝術(shù)大師陳思甫在他的專著《盆景樁頭幡扎技藝》一書中寫道：“若以規(guī)律類平技式樁頭論，成都和川西地區(qū)的主干彎曲、校視下傾的造型，乃是仿照峨山高寒之地長期被積雪壓抑的松柏的低矮老態(tài)，雪融化后，樹梢直立，枝椏由垂轉(zhuǎn)手或略帶傾斜狀。故爾平枝式規(guī)律類型樁頭，枝盤漸至盤端往下斜而平整，或枝盤基部下傾、盤略下斜而平整。”這說明規(guī)律類來源于生活。但它又高于生活，是對大自然的藝術(shù)概括與藝術(shù)加工，并且進而如古典詩歌的“格律化”一樣，使之集中展示傳統(tǒng)美學(xué)中的基本原則：對稱美、平衡美、韻律美，統(tǒng)一中求變化，變化中有統(tǒng)一，活潑而有序，莊重而靈動?！八鼣[脫了自然現(xiàn)象對盆景藝術(shù)的盲目控制，以清醒的理性、充沛的情感統(tǒng)馭著它的反映對象。它一方面再現(xiàn)大自然，另一方面又主動地表現(xiàn)人對自然的審美理想。在藝術(shù)形式上，它以嚴謹?shù)母衤勺鳛榛镜慕Y(jié)構(gòu)原則，它是盆景中的‘格律詩’”。


掉拐	三彎九倒拐

大彎垂枝	大彎垂枝

自然式

自然式

　　正因為規(guī)律類具有很高的審美價值，所以，自然類隨之慢慢“淡化”，只保留了極少數(shù)的懸?guī)r式，現(xiàn)在保存完好的“老齡”樹樁盆景就是最有說服力的見證。清朝末期，每年農(nóng)歷二月十五日成都青羊?qū)m舉辦花會（已延續(xù)至今），各地的花農(nóng)和盆藝者都把自己制作成型的各類樹樁盆景送到花會上展銷，此時的樹樁盆景已完全采用“三式五型”的造型技法。

　　川派規(guī)則式的樁景按其傳統(tǒng)的蟠扎技藝造型，有一定的格律，名目繁多，不勝枚舉。它們的主干和側(cè)枝自幼用棕絲按不同格式作各種角度、各個方向的彎曲，注重立體空間的構(gòu)圖，難度較大。干形的格式大致有“滾龍抱柱”、“對拐”、“方拐”、“掉拐”、“三彎九倒拐”、“大彎垂枝”、“直身加冕”、“接彎掉拐”、“老婦梳妝”、“綜合法”等十種；蟠枝方法又有平枝、滾枝、半平半滾之別，不同主干的造型與多種蟠枝方法交互運用，形式多樣，樹形雄偉端莊。有的樁景狀若騎士回首，有“立馬望荊州”之稱。


掉拐	掉拐法正面	掉拐法側(cè)面
此造型，能給人以威武雄壯的感受，既可用各種“枝型”蟠枝盤，又可添配“帶子”，變化多姿。通常主干有五個或六個彎子，習(xí)慣蟠成五個彎子：一彎、二拐、三出、四回、五鎮(zhèn)頂。

對拐：亦稱正身拐，主干來回彎曲，通常只一主干，主干的彎拐是來回狀。這種樹樁從正面看可把樹樁頭主干的彎子全部看完，逐漸轉(zhuǎn)至側(cè)面，彎子逐漸變小，轉(zhuǎn)至正側(cè)面，不見樹樁主干的彎子。	滾龍抱柱：簡稱滾龍法，亦稱螺旋彎。第一、二彎和掉拐法相同，第三彎盤旋而上。	方拐：亦稱“漢文”拐。主干來回彎，頗象對拐，只是弧形彎子蟠成缺一側(cè)的方格型，近似“弓”字體態(tài)。

三彎九倒拐	三彎九倒拐正面	三彎九倒拐側(cè)面
從主干基部開始，如對拐法形狀蟠到頂端計九個彎子，有時分兩次三次進行。再從回曲彎的側(cè)面，自樹干基部至頂端蟠成三個大彎子，為正面。觀賞成型的三彎九倒拐法的樹樁，從一面移向另一面，景觀步步有變，頗現(xiàn)活力。
		初蟠后的枝盤形狀平面圖
大彎垂枝：亦稱大拐垂條法。將主干蟠成一個大彎子，蟠好在彎后，將大彎頂上的主干和整個彎子上的枝條全部除去，有時也在彎背側(cè)留一枝條，蟠后面的足盤與足盤上部的枝盤，但此枝條蟠往下垂后，須能蟠成三盤、四盤，最少也能蟠三盤，否則，全部剪除。	接彎掉拐法：又稱逗身掉拐法。將樹干上端鋸去，只留基部（30－60cm），等發(fā)出健壯的新枝條后進行蟠扎，選一粗壯枝條蟠作主干，用側(cè)枝條蟠作前足盤。	老樁頭的枝盤形狀平面圖

　　迄今為止，四川的樹樁皤扎，無論是何種形式，基本上都沒有越出這一時期所形成并廣泛采用的技法和造型規(guī)則。清末民初，成都和各縣的著名皤扎藝人約60余人，其中最著名的有竇禹朋、陳洪順、張彬如、陳玉山、戴開弟、戴崇光。龔音如、李洪泰、紀成久等。到了本世紀40年代，自然類樹樁盆景重新抬頭，但在蟠扎技法上與規(guī)律類大致相同，除懸崖式外，一些自然類樁頭的造型幾乎是一種偶然的“機緣”。陳思甫的父親陳玉山就是常用一些枝條殘缺、不適合制作規(guī)律類盆景的樹坯，順勢加工為自然類。其后李忠玉及邱開春、王明文等發(fā)展了自然類，逐漸成為今天川派樹樁盆景的兩大主要類型之一。
　　
　　川派山水盆景，雖然遠在兩宋已見端倪，尤其是安岳縣圓覺洞和大足縣大佛灣摩巖造像中，飛天與傳女手托的山萬盆景，已與今天的淺水山水盆景十分相似，但因明、清盆景向樹樁傾斜，直到上世紀的四五十年代，才由一批園藝家、畫家。盆景“玩家”親密合作，使之成熟。

　　四川民間有“盆樹無根如插木”的諺語，故其樁景特別強調(diào)根部的處理，盆中樹木多懸根露爪，注意盤根錯節(jié)的造型。自然式的盆景常用竹子作素材，與石相配，別有情趣。

　　總的說來，川派盆景的藝術(shù)風(fēng)格：樹樁以古樸嚴謹，虬曲多姿為特色；山水盆景則以氣勢雄偉取勝，高、懸、陡、深，典型地表現(xiàn)了巴山蜀水的自然風(fēng)貌。

　　由于得天獨厚的自然條件，川派樹樁盆景一般選用金彈子、六月雪、羅漢松、銀杏、紫薇、貼梗海棠、梅花、火棘、茶花、社鵑等；山水盆景以砂片石、鐘乳石、云母石、砂積石、龜紋石，以及新開發(fā)的品種為制作石材。

　　（五）海派盆景及其風(fēng)格

　　上海市在長江口南岸，全境為沖積平原，僅西南境內(nèi)有余山等火山巖丘，郊區(qū)河港密布，黃浦江、吳淞江（又稱蘇州河）流貫市內(nèi)，為太湖主要泄水道和航運要道。唐屬華亭縣，宋始設(shè)上海鎮(zhèn)，元朝至元二十九年（公元1292年）設(shè)上?？h。鴉片戰(zhàn)爭后，被帝國主義侵略者強迫清政府辟為商埠。1928年設(shè)上海特別市。1930年改為上海市，迅速發(fā)展成為我國最大的工業(yè)城市，對外貿(mào)易、商業(yè)、金融業(yè)一度處于亞洲領(lǐng)先地位，號稱“東方明珠”。

　　上海的盆景藝術(shù)，已有400余年歷史。明朝隆慶、萬歷年間（公元1567～1620年），上海嘉定地區(qū)的盆景已具有當時的較高水平。在明朝王鳴韶的《嘉定三藝人傳》、陸廷燦的《南村隨筆》、清朝程庭騖的《練水畫征錄》等著作中，均有關(guān)于盆景的記述。

　　由于上海的特殊地理位置和在國內(nèi)外貿(mào)易中的重要地位，逐步形成了一種勇于革新創(chuàng)造、善于吸收新鮮事物的海派文化，這種文化在京劇藝術(shù)上有非常突出的表現(xiàn)，成為京劇藝術(shù)的一大流派。在這種文化的薰陶下，上海盆景廣泛吸取了國內(nèi)各主要流派的優(yōu)點，同時還借鑒了日本及海外盆景的造型技法，創(chuàng)立了以師法自然、蒼古人畫的海派盆景。1965年，盆景專家周柏真提出“必須師法自然，反對矯揉造作、呆板失真，并要去蕪存青，在學(xué)習(xí)各地傳統(tǒng)盆景風(fēng)格基礎(chǔ)上刻意求新”的主張。1978年，上海植物園成立盆景研究所，創(chuàng)作活動空前活躍。1982年，《上海盆景風(fēng)格研究》的論文公開發(fā)表，海派盆景進一步被國內(nèi)同行和愛好者公認和熟悉，并開始走向世界，多次在國際盆景評比活動中獲獎。


黑松盆景	羅漢松盆景

枸骨（鳥不企）盆景	海派盆景用鐵線蟠扎的示意圖

　　海派盆景不拘一格，不受任何程式限制，但在布局上非常強調(diào)主題性、層次性和多變性，在制作過程中力求體現(xiàn)山林野趣，重視自然界古樹的形態(tài)和樹種的個性，因勢利導(dǎo)，隨類賦彩，按照國畫理論要求，努力使之神形兼?zhèn)?。雖然也同所有北派一樣，講究枝片造型，但枝片不但數(shù)量較多，沒有固定規(guī)格，而且大小不等，形狀各異，疏密相間，聚散自由，以欣欣向榮為首要目標。因此，在技法上另辟蹊徑，扎剪并重，不用棕絲而用金屬絲纏繞枝干進行彎曲造型，而后細修細剪，以保持優(yōu)美形態(tài)：剛?cè)嵯酀鲿匙匀弧?br>
　　海派的樁景采用金屬絲扎縛枝干進行彎曲和逐年細致修剪的方法整形，成形后枝干屈伸自如，線條明快流暢。海派樁景枝葉分布不格律、形態(tài)自然，渾厚蒼勁、矯捷奔放，在咫尺間再現(xiàn)了泰山、黃山蒼松翠柏的神采。同時在整形的過程中還因樹制宜，根據(jù)各種樹木的特征、神態(tài)、樹胚的形狀因勢利導(dǎo)，“自成天然之趣，不煩人事之工”，盡力避免矯柔造作，呆板失真之弊。

　　海派的樁景樹種豐富，約達一百余種，而以羅漢松、五針松、黑松、真柏等松柏類為主。樁景的形式規(guī)格也多種多樣，有高達丈余的大型落地盆景也有一掌可置數(shù)盆的微型盆景。上海高樓林立，建筑鱗次櫛比，栽培樁景的條件有限，故大力發(fā)展微型盆景，它形簡意賅，玲瓏精美。

　　上海規(guī)則式的樁景多用五針松作成，樹干直立，枝葉四布，層次分明，左右前后各自開面，稱“立體式”，這類樁景以大型的為多。

　　海派盆景選用的樹種非常豐富，落葉、常綠、花果各類應(yīng)有盡有，現(xiàn)在已達140余種，其中以常綠的松、柏和色姿并麗的花果類為主，近幾年還從國外（如日本、葡萄牙等）引進一些樹種，使海派樹樁盆景更加多姿多彩。


羅漢松盆景	茶花盆景

蘭梅竹組合盆景	松梅組合盆景

　　上海境內(nèi)沒有大山，但對山水盆景卻有較大的發(fā)展，取得了令人矚目的成就。過去，上海的山水盆景，一般都以硬石作為供石欣賞，即使是吸水的軟石，也置于深水盆中，僅現(xiàn)其山峰的姿態(tài)，而缺少詩情畫意。從60年代開始，董叔瑜、殷子敏等盆景藝術(shù)高手，對山水盆景采取大膽革新，吸取其他流派山水盆景的優(yōu)點，率先采用淺口水盆，使其既能觀其山腰，更能欣賞到曲折多變的山腳（江岸）和波光瀲滟的水面。

　　現(xiàn)在海派山水盆景有兩大類型：其一是用硬質(zhì)山石表現(xiàn)近景，盆內(nèi)奇峰峻峭，林木蔥籠；其二是用海母石、浮石等軟質(zhì)石材，細致雕琢出山紋石理，種上小樹（小草），以表現(xiàn)平遠、深遠的意境。不過，這兩種類型的山水盆景，就其總的風(fēng)格而言，都比較遼闊，“孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流”，無疑是地域環(huán)境在盆景藝術(shù)家心靈上刻下的印記，體現(xiàn)出沖積平原的地域特色。

　　（六）桂派盆景及其風(fēng)格

　　廣西盆景雖然曾經(jīng)是嶺南派的一個分支，但又具有自己的獨特個性，尤其是山水盆景和石玩盆景，更顯示出與以廣州為中心的嶺南盆景的不同特色。

　　“桂林山水甲天下”。為廣西的山水盆景創(chuàng)作提供了極好的內(nèi)涵和“范本”。廣西省地處嶺南亞熱帶，石山較多，山上生長的古老樹樁是創(chuàng)作樹樁盆景的極佳原料，而山上蘊藏的各種石材，又成為創(chuàng)作山水盆景和石玩盆景取之不盡、用之不竭的豐富資源。

　　桂派山水盆景又以表現(xiàn)桂林、陽朔、漓江等風(fēng)景勝地的自然風(fēng)光為優(yōu)勢，講求清、通、險、闊，即清秀明麗，圓潤通達，險峻幽深，景觀壯闊。

　　常用石材有：石灰石、石筍、英石、蘆管石等。

　　樹樁盆景以古樁頭為主，因勢取材，師法自然。造型上分為兩大類：一是矮樁型，樹蔸奇古，盤根錯節(jié)，技托流暢，獨立成景；二是瀟灑型，樹頭蒼雅，枝干挺拔，疏密有致，頗多野趣?？傮w說來，可以稱之為“八桂風(fēng)貌”。

　　常用樹種與嶺南派大同小異，主要有榆樹、九里香、福建茶、黃楊、六月雪、羅漢松、五針松、紫藤、榕樹等。

　　（七）徽派盆景及其風(fēng)格

　　徽派盆景是以安徽省的徽州命名的盆景藝術(shù)流派，以歙縣賣花漁村（雄興鄉(xiāng)洪嶺村）為代表，包括績溪、休寧、黟縣等廣大地區(qū)?；罩莸靥幮掳步嫌蔚狞S山與白岳之間，這里山青水秀，氣候溫和，資源極為豐富。自南宋建部臨安（今浙江省杭州市），徽州即以其優(yōu)越的地理位置，經(jīng)濟、文化都得到了迅速的發(fā)展，盆景藝術(shù)也為了滿足富商大賈、達官顯宦的需要而得到與之相適應(yīng)的發(fā)展。


徽派盆景作品

　　早在唐朝，賣花漁村的花農(nóng)就開始培育花木盆景。據(jù)（洪氏世譜）記載：乾符六年（公元879年），村里有位名叫洪必信、號梅窗處上的人，“嗜書史，善吟詠，嘗居于有建小樓數(shù)楹，植梅于前，作梅百韻以自悅?！被张膳杈帮L(fēng)格獨特，形式多樣，造型技法受揚、蘇、滬諸派影響，以古傲蒼勁、奇峭多姿為主要特色，尤以梅極最為著名，稱為“徽梅”，品種有紅梅、二紅、骨里紅、綠導(dǎo)、玉蝶、素白、臺閣；臺閣又分為銀紅臺閣與香花臺閣等等。

　　在造型上分規(guī)則類與自然類，規(guī)則類主要有“游龍式”（多見于梅樁）、“扭旋式”、“三臺式”、“屏風(fēng)式”、“疙瘩式”等。自然類則師法造化和表現(xiàn)畫意，不拘一格，匠心獨運，具有鮮明的地域個性。改革開放以來，徽派樹樁盆景、尤以梅樁盆景在造型上更趨自然。
其山水盆景以平遠式為基調(diào)，山不高而秀，水不深而闊，白帆點點，波光遴粼，好一幅“秋水共長天一色”的江南圖畫。

　　（八）京派盆景及其風(fēng)格

　　北京盆景形成流派的時間雖然不長，但實際上也有幾百年的歷史。明朝王世懋所著《學(xué)圃雜書》中說：“京師許多千歲家，見盆中一綠曹玉蝶梅，梅之極品。”清朝的《日下舊聞考》記載：“京師臘月即買牡丹、梅花、緋桃、探春諸花，皆貯暖室，以火烘之。” 康熙皇帝有兩首詠盆景的詩：《詠御制盆景榴花》和《詠盆中松》。到清朝后期，在借鑒外地盆景制作的基礎(chǔ)上，結(jié)合本地的自然條件與民風(fēng)民俗，逐漸發(fā)展為梅花樁景、宮廷桂樹、石榴盆景、牡丹盆景等等，現(xiàn)在中山公園、頤和園等園林單位還保存了一些百年以上的桂樹、石榴樁景。

　　由于受到自然和社會諸種條件限制，北京盆景發(fā)展一直緩慢，1980年成立北京市盆景協(xié)會，特別是在舉辦了幾次全國性的盆景藝術(shù)作品展覽后，北京盆景才有了長足的進步，并很快形成了自己的造型技法和藝術(shù)特色。

　　在造型方面吸取了南、北兩派之長，以剪為主，以扎為輔，剪扎結(jié)合。布局上因材制宜，繁中求簡，粗中有細，露中有藏，達到參差錯落，統(tǒng)一中求變化，變化中求統(tǒng)一。側(cè)技多以橫技式出現(xiàn)，樹冠多作扇形或半圓形，以顯示雄偉剛勁的氣勢。

　　北京盆景學(xué)習(xí)和繼承了首都古典園林藝術(shù)的優(yōu)秀傳統(tǒng)，并由于受到中原文化的薰陶，因而其盆景藝術(shù)風(fēng)格表現(xiàn)為敦厚穩(wěn)健，古雅質(zhì)樸。

　　常用樹種有：鵝耳標、樸樹、荊條、華山松、鼠李、楓樹、榆樹、山植、檜拍、云杉等多達40余種。

　　常用石材有：斧劈石、砂積石、千層石、鐘乳石、雞骨石等。

　　（九）浙派盆景及其風(fēng)格

　　以浙江省杭州、溫州兩地為中心的浙派盆景，歷史悠久。宋朝吳自牧的《夢梁錄》中就曾寫道：“錢塘門外溜水橋、東西馬塍諸園皆植怪松異檜，四時奇花。精巧窠(ke-)兒多為蟠龍、飛禽、走獸之狀?！闭f明當時的樹樁盆景在造型上已有相當高的水平。王十朋的《巖松記》、明朝浙江人屠隆的《考磐余錄》、清朝杭州人陳淏子的《花鏡》等著作中，都有關(guān)于盆景藝術(shù)的記述，并且特別強調(diào)以畫意詩情入景。如《考磐余錄》在《盆玩箋》就以天目松為例，描繪其“結(jié)為馬遠之欹斜詰曲，郭熙之露項攫拿，劉松年之偃亞層疊，盛子昭之拖拽軒翥等狀”。

　　按傳統(tǒng)劃分，杭州一帶的盆景屬江南派，采用棕絲和金屬絲蟠扎與細修精剪相結(jié)合的造型技法，逐步形成有別于江南其他各派的藝術(shù)風(fēng)格：以松、柏為主，尤其是五針松，繼承宋、明以來“高干”、“合栽”為造型基調(diào)的寫意傳統(tǒng)，薄片結(jié)扎，層次分明。擅長直干或三五株栽于一盆，以表現(xiàn)莽莽叢林的特殊藝術(shù)效果。對柏類的主干作適度的扭曲，剝?nèi)淦?，以表現(xiàn)蒼古意趣，并且善于用枯干枯枝與茂密的枝葉相映生輝，大有似入林蔭深處，令人六月忘暑的妙境。

　　樹種除松、柏外，其他雜木類和觀花、觀果、觀葉類共約100余種。

　　（十）閩派盆景及其風(fēng)格

　　閩派盆景以福建省的福州、泉州為中心；福州自古是“東南名城，八閩部會”；泉州古稱“溫陵”，植物種類繁多，資源豐富。兩地盆景具有悠久的歷史，源于兩家，盛于明清，精于近代，在長期的發(fā)展過程中，深受揚、蘇、嶺南各派乃至日本盆景的影響，逐步形成了自己的風(fēng)格，這主要表現(xiàn)在對當?shù)靥禺a(chǎn)榕樹樁景的造型上。

　　福建地處亞熱帶，榕樹十分普遍，品種有小葉榕、白榕、紅榕。竹葉榕等。以葉小、干古、塊根懸露、樹態(tài)奇特為上品。閩派盆景因此以榕樹為盛，榕樹為秀，享有“榕樹獨傳”的美譽。在造型技法上吸取南、北兩派之長，在采用蓄技截干、鹿角雞爪的同時，也講究樹干虬曲，扎片結(jié)頂。在對榕樹的加工方法上，利用榕樹的塊根、氣生根逐漸“提根”，形成“樹干”一體，使干與根合二而一，顯示出獨特的藝術(shù)風(fēng)格：灑脫自然，飄逸多姿。


榕樹盆景

　　閩南方言的“榕”與“情”諧音，一盆盆意味深長的榕樁盆景，把海峽兩岸人民的心緊緊地連在一起。許多歸僑和盆景作者，紛紛把這一主題作為構(gòu)思的出發(fā)點，體現(xiàn)了濃厚的“僑鄉(xiāng)”（地域）特色。常用樹種還有榆樹、福建茶、九里香、樸樹、雀梅、羅漢松等。

　　山水盆景大多表現(xiàn)嶺南風(fēng)光，石材主要有海浮石、砂積石、太湖石等

　　（十一）香港盆景及其風(fēng)格

　　香港盆景是當?shù)亍盎ㄊ小钡乃拇髸充N品種之一，深受廣大人民群眾的喜愛。香港由于地域狹小，自然資源極為有限，所用樹種、石材基本上從外地運人。在氣候方面與廣東基本相同，宜于植物生長，所以，造型技法采用蓄技截干，修剪為主，蟠扎為輔，其藝術(shù)風(fēng)格源于嶺南派，但又有自己的特色：瀟灑蒼勁，富于變化。

　　香港的青松觀，可以稱為香港盆景的收藏寶庫，有盆景一千多盆，其中不乏能代表嶺南風(fēng)格的珍品，既有孔泰初的雄渾道勁，也有三元宮的瀟灑飄逸，還有素仁和尚的高雅含蓄，但更注意在造型上的創(chuàng)新，追求清、奇、古、怪，尤其在奇與怪上下功夫，創(chuàng)作了一批別出心裁的盆景佳作。青松觀的盆景非常講究景。盆、架的完美統(tǒng)一，現(xiàn)內(nèi)有一座面積幾百平方米的閣樓，珍藏著三四百件大大小小、形狀不同的明、清古盆，這在全國也是絕無僅有的。為了達到盡善盡美的藝術(shù)效果，觀里不惜巨資，為300多件盆景作品配以清一色的造價昂貴的酸枝幾架。更難得的是，青松觀經(jīng)常舉辦大型盆景展覽，每次展覽耗資高達數(shù)十萬港元，但一律免費參觀，不收門票，其著眼點不在經(jīng)濟效益，而完全為了擴大盆景藝術(shù)的社會效益，促進盆景藝術(shù)的發(fā)展，弘揚優(yōu)秀的民族文化。


簕杜鵑盆景	楓香盆景

　　對香港盆景藝術(shù)風(fēng)格的形成與發(fā)展作出重大貢獻的伍宜孫，是位銀行家，祖藉廣東，也許因為出身園藝世家，得先人的真?zhèn)?，對盆景情有獨鐘，研究極深，有許多獨到之處。每到工余，潛心藝事，百煉千錘，精益求精，師法傳統(tǒng)而不拘泥于傳統(tǒng)，銳意創(chuàng)新而又萬變不離其“宗”，所創(chuàng)作的樹樁盆景，無不立意深邃，布局簡潔，依樹坯之天然形態(tài)造型，源于自然而又高于自然，雖由人作，宛若天開。其作品曾于1968至1970年連續(xù)3年榮獲香港市政局花卉盆景展覽比賽全場冠軍獎。并于1971年～1972年應(yīng)邀在香港大學(xué)校外課程部主講盆景藝術(shù)。鑒于世界各國在盆景藝術(shù)上多取法日本，伍宜孫從1967年起，以科學(xué)理論編撰專著，為盆景藝術(shù)辨本求原，以正國際視聽，宣揚中華民族的優(yōu)秀文化。近30年來，隨著國際盆景藝術(shù)的日趨盛行，伍宜孫多次應(yīng)邀出席參加各種國際盆景藝術(shù)會議或展覽，蜚聲世界盆壇。1981年，美國《Bonsaijournal》雜志（冬季號），對伍宜孫的盆景技法和盆景作品作了全面評價，影響深遠。

　　為了向世界系統(tǒng)地介紹中國盆景藝術(shù)，伍宜孫于1969年出版了精裝的《文農(nóng)盆景》圖集，圖文并茂，附盆景作品照片200余幅，70余個品種。尤可資者的是，該圖集為追溯中國盆景歷史，特刊出北宋張瑞所作《明皇窺浴圖》（畫中陳設(shè)古松盆景）、元朗李仕行所作《僵松盆景圖》、明朝仇英描繪晉朝石崇之金谷園（畫中羅列多件樹樁盆景）等多幅，證明盆景藝術(shù)發(fā)源于中國，確立了中國在世界盆壇的重要地位。

　　（十二）臺灣盆景及其風(fēng)格

　　臺灣省以其多山兼有平原，氣候濕熱，自然資源比較豐富，加之海上交通發(fā)達，在經(jīng)濟、文化各個方面同世界各國交往頻繁，為盆景藝術(shù)的繁榮和發(fā)展提供了有利的條件。
　　
臺灣盆景既受嶺南派的影響，同時又受日本盆栽（非中國盆景孕育期的“盆栽”）的影響，既不同于南派的“蓄枝截干”，又不同于北派的“蟠干扎片”，主張古樸蒼勁，典雅自然。不過，由于臺灣比較著重盆景的商品化，因此強調(diào)作品造型的形式趣味，不太追求作品的深層內(nèi)涵。在選材和技法上要求樹干粗壯，收縮自然，比例協(xié)調(diào)，層次分明，根部發(fā)達并向四面輻射。常用樹種有：黑松、榕樹、五針松、真柏、樟樹、樸樹、海芙蓉、楓樹等。


臺灣柏樹盆景，最大特點是有“舍利干”。

　　由于歷史原因，臺灣盆景同日本盆栽的關(guān)系格外密切，日本一年一度的盆栽展覽，都要邀請臺灣盆景參加，以致臺灣盆景的主要造型樣式都模仿、脫胎于日本盆栽的造型樣式，但又力求保持中國盆景（特別是嶺南派）的傳統(tǒng)風(fēng)格。源于日本的舍利干、神枝造型，在臺灣盆景中占有相當突出的地位，并從以松、柏為主發(fā)展擴大到其他樹種，白骨化的舍利干、神木同翠綠的枝葉相映成趣，很有特色。受日本盆栽造型影響較大的“造型木”式，端莊、穩(wěn)重，甚至可以說有一點“霸氣”。矮壯型可看作是參天大樹的矮化，結(jié)構(gòu)嚴謹，極具功力，在臺灣盆景中頗有一定的代表性。其他如叢林式、懸?guī)r式等等，則更接近于嶺南風(fēng)格，順其自然，因勢利導(dǎo)，不拘一格，賦于新意。

　　兼收并蓄，博采眾長，包括從其他國家有選擇地引進適宜于盆景栽培的樹種，積極地提倡多樣化、高檔化、科學(xué)化，調(diào)動一切有利手段，主動地與市場經(jīng)濟相適應(yīng)，是臺灣盆景得到迅速穩(wěn)妥發(fā)展的根本原因。

　　各個流派在枝條的修剪、蟠虬上各有特色和側(cè)重技法，現(xiàn)把它們做簡單的比較。

　　　　　　　　　　　　三、山水盆景的流派

　　我國瑰麗多姿的山川，黃山天下奇，華山天下險，峨嵋天下秀，泰山天下雄，桂林山水甲天下。名山大川的千姿萬態(tài)引無數(shù)盆景藝人將它縮于盆中，置于幾案上，朝夕欣賞。

　　我國宜作山水盆景的石種相當豐富，山頭、灘邊俯拾即有，宋代杜綰撰寫的《云林石譜》上記載的山石就有116種之多。各地盆景制作者多就地取材，認真探索，逐步形成自己的風(fēng)格產(chǎn)生不同的流派。

　　一般北方的山水盆景以雄奇取勝，南方的山水盆景以秀美見長。四川的成都，廣西的桂林，福建的福州、廈門，山東的青島、濟南，遼寧的沈陽，廣東的廣州及上海市等的山水盆景都各具鮮明的地方風(fēng)格。

　　四川成都的山水盆景采用瘦漏新奇、縱向多皺折、吸水性好的砂片石為主，當?shù)嘏杈八嚾私?jīng)常出入于巴山蜀水之間，搜盡奇峰打草稿，把峨嵋、三峽、劍門、青城之秀、險、雄、幽的山川景色置于幾席間，凝神細觀，極有感人魅力。

　　廣西桂林的山水盆景多用當?shù)氐纳胺e石、蘆管石來加工，盆景藝人長期生活在秀山麗水之間，受桂林、陽朔、漓江的山容水貌的感染，他們創(chuàng)作的盆景洞壑深邃，奇峰突起，把當?shù)厣叫?、水清、洞奇、石美的山川特征描繪得淋漓盡致。

　　上海的山水盆景采用的石種較多，表現(xiàn)的題材也很廣泛，它運思精密，構(gòu)圖新穎，著重于意境的描繪。常通有兩種類型，一類擅長表現(xiàn)遠山，石上不植樹木，僅種些景天科的小草和鋪以綠苔，講究青田石刻的亭、榭、舟橋等配件的點綴。盆中山石坡緩岸曲前后層次豐富，水面遼闊，顯得天宇高遠，煙波浩渺，在山明水秀，白帆點點的景色中表現(xiàn)“春風(fēng)又綠江南岸”的意境。

　　另一類以表現(xiàn)近景為主，多選用石身修長的斧劈石，石筍石等，講究山形與樹態(tài)的巧妙配合，在不吸水的硬質(zhì)石隙間種樹，有獨到之處。盆中高山聳秀，密樹籠翠，大有“連峰青天不盈尺，枯松倒掛倚絕壁”的氣勢。另外還制作可置于掌上的微型山水盆景。

　　北方的濟南、青島、沈陽等地的山水盆景多作線條剛直粗獷，形態(tài)古樸雄渾的木化石，嶗山綠石，浮石等山石來制作，盆內(nèi)奇峰摩空，峭壁千仞。北疆崔嵬半麗，氣勢巍峨的山河風(fēng)光盡呈眼底。

　　廣東的廣州主要用英德產(chǎn)的體態(tài)玲瓏，紋理秀勁的英石制作。廣東石山藝人對園林布置英石假山的堆疊有很深的藝術(shù)造詣，因此在山水盆景的創(chuàng)作過程中也匠心獨運，盆中山石或高聳入云，或橫臥天際，多姿多采，引人入勝。

　　福建沿海盛產(chǎn)質(zhì)輕色白的海浮石（海田石），它有粗質(zhì)和細質(zhì)兩種，細質(zhì)的易雕琢加工，粗質(zhì)的則利用天然的紋理堆疊成形，福建的福州、廈門等地的山水盆景山石雕琢加工極細，遠觀氣勢雄偉，近觀紋理細膩。

　視頻：盆景的流派介紹 

［拓展閱讀］　1、嶺南盆景 　　2、嶺南派盆景發(fā)展之路 　3、嶺南盆景風(fēng)格與造型 

　　　　　　　　　　　　第三節(jié) 審美的原則

　　盆景是活的藝術(shù)品，是大自然中各種樹木景觀在盆缽中的縮影。對盆景藝術(shù)的欣賞，需要具有一定的文化藝術(shù)修養(yǎng)和對自然觀的生活閱歷。欣賞盆景實際上就是對盆景的審美，產(chǎn)生的聯(lián)想、想象、移情和思維等一系列心理活動的過程，做到“窮形盡相”、“澄懷品味”。

　　對盆景的審美體現(xiàn)在以下幾個方面：

　　1、自然美

　　樹木盆景是以活的植物體為材料，具有生命活動的特征。其自然美包括根、樹干、枝葉、花果和整體的姿態(tài)美，以及隨著季節(jié)變化的色彩美。樹樁盆景的自然美體現(xiàn)在樹樁的姿勢必須大樹，自然流暢，不能讓人覺得造作。單株樹樁有參天大樹的風(fēng)范，叢林式有叢林的氣勢。另外，樹干、枝葉的比例要恰當。

　　山水盆景不管是什么造型，都能讓人似曾相識或如置身大自然之中。小小石塊能體現(xiàn)大山的風(fēng)姿，窄小的盆面能體現(xiàn)江河萬里，盆景呈現(xiàn)的是大自然的縮影。


這二個作品的枝干伸展自如，比例得當，有如大自然中的參天大樹，體現(xiàn)一種自然美。

本作品表現(xiàn)江岸邊大樹的風(fēng)姿，大樹形態(tài)的茂密、高大，岸邊石塊擺設(shè)自然，整個作業(yè)感覺流暢自然。	本作品是叢林式盆景，樹叢分二部分，有主有次，疏密有致。

　　2、畫境美

　　盆景的畫境美，就是將大自然中樹木景色進行高度概括和提煉，通過藝術(shù)加工，使之成為有主次、有動勢、有疏密、有烘托、有呼應(yīng)的造型布局，達到凝取聚大自然景色的藝術(shù)境界。

　　一個盆景作品就象一幅立體美麗動人的畫，盆景作品必須能體現(xiàn)畫一樣的意境。


本作品不留一葉，以表現(xiàn)樹枝的美姿為主，樹形的構(gòu)圖自然大方。在白墻、黑色盆、黑幾架的袝托下，修剪自然的樹枝更為突出，就象在白紙上畫出的工筆畫。	“故鄉(xiāng)情”表現(xiàn)村前溪邊的古榕樹下，三位老人正在閑聊的情境。

這二個作品不正是二幅“圖畫”嗎？

　　3、意境美

　　盆景的意境美是客觀景物經(jīng)過藝術(shù)家思想感情的熔鑄和細膩技巧所創(chuàng)造出的藝術(shù)境界，它包括景物方面的畫境美，還包括感情方面的意境美。使人們在欣賞盆景的時候，不僅看到了景，而且通過景物能激發(fā)出美的情感、美的意愿和美的理想，并產(chǎn)生豐富的聯(lián)想和領(lǐng)略景外之情，達到景有盡而意無窮的境地。

　　我國傳統(tǒng)的樹木盆景的風(fēng)格大多是蒼勁古拙，恬淡清遠，雍容秀麗，寬厚中和，柔中寓剛，表現(xiàn)了大國風(fēng)度和文化氣質(zhì)，這就是高度概括的詩情畫意和意境美。

　　意境美有時還借助盆景的命名和題詠來表現(xiàn)，因此欣賞盆景還須具備一定的文學(xué)修養(yǎng)。


寒江獨釣	夜歸圖

春飲圖	蛟若游龍
［思考］：你能從上面四個作品中領(lǐng)悟到它的意境嗎？請到討論區(qū)與其他學(xué)員共享你的體會。

　　意境美是盆景藝術(shù)的最高境界，表現(xiàn)為景中有情、情中有景，情景交融。這種藝術(shù)境界能調(diào)動欣賞者豐富的想象力和強烈的感染力，使盆景作品耐人尋味、百看不厭。

　　在盆景的創(chuàng)作中，最難表現(xiàn)的就是意境美。在盆景的審美中，有意境或無意境，以及意境的高低，是衡量盆景美的重要標準。

　　［拓展閱讀］ 1、精品盆景的特征　　　2、叢林盆景造型的美學(xué)原理

　　　　　　　　　　　　第四節(jié) 盆景欣賞的內(nèi)容

　　人們對盆景的審美往往各有不同的看法，特別是二十世紀五十年代有南派、北派之分后，但都沒有具體的品評標準。究其原委，追溯史料，聯(lián)系現(xiàn)實，發(fā)現(xiàn)由于取材不同，塑造方法不同而形成派系。多數(shù)人認為“藝術(shù)雕塑，尊重植物的基本形態(tài)，合乎自然”就是美。即“觀察萬木，奪其神韻，寫出性靈”，使盆景具有優(yōu)美的形態(tài)和鮮明的性格。盆景作品值得欣賞的內(nèi)容很多，審視的角度也是多方面的，有人以下列歌訣來表現(xiàn)樹樁盆景的美。通過對自然界美的樹詳細觀察，分析其外部表現(xiàn)和內(nèi)在神韻，得出其美的秘密在于六個方面，前五個方面是形的表現(xiàn)，后一個方面是神的表現(xiàn) ，這六個方面可用來作為品評和欣賞的尺碼。歌訣如下：

　　“姿勢入神巧天工，龍鐘老態(tài)郁蒼蒼，冰肌鐵骨瘦飄逸，盈尺大如山谷中，人人珍惜高難度，盆里誰知韻無窮”。

　　歌訣包含了樹樁盆景美的“勢”、“老”、“瘦”、“大”、“難”、“韻”六個內(nèi)容。對于盆景的美，山水盆景與樹樁盆景有區(qū)別也有共同的地方。我們以樹樁盆景上述六個方面內(nèi)容分別做一些介紹。

　　（一）盆景的“勢”

　　樹樁盆景的“勢”是指盆景全株基本形態(tài)的表現(xiàn)，包括從基部到樹干、枝梢的整個輪廓。鑒賞時，首先看到的是姿勢，沒有姿勢，即失去盆景的意義，因此應(yīng)有巧妙的加工。具體可以歸納為“四德”、“六忌”。

　　1．“四德”

　　（1）有緊密的結(jié)構(gòu)。枝與桿之間能相輔相成，環(huán)環(huán)扣緊，有主有次，突出中心，上下之間，左右之間能互助配合，互相呼應(yīng)，如做文章要有起承轉(zhuǎn)合一樣。從下面觀之，前后舒展、層次分明。枝條多的排布得宜，枝條少的疏朗有氣。

　　左圖作品中的枝干排列緊密，雙干一高一低，一黑一白，主次分明，但又互相依偎；側(cè)枝下長上短，層次分明；作品構(gòu)圖嚴密、自然。

　　（2）有均衡、有重心。盆景不論直立式、斜干式、懸崖式、臥干式等，樹形的均衡都是很重要。均衡處理得好，則構(gòu)圖和諧自然，植株如生，不論其疏密長短怎樣變化，都顯得重心穩(wěn)固，泰然自若，否則，違背植物生長規(guī)律，植株不象真樹，那就沒有美可言。


這二個作品中植株雖偏向一側(cè)，但重心穩(wěn)固（重心落在花盆之內(nèi)），泰然自若。

　　（3）有變化、有動靜。盆景構(gòu)圖有疏有密，疏處可走馬，密處不通風(fēng)，這就是變化，但不是上下平均、左右一致。但疏不是疏到空洞無物，密不是密到無立錐之地、有動有靜，才可顯出生動活潑，如果有動無靜，動過頭就亂；反之，有靜無動，靜過頭就板。既有變化，又有動靜，就生動活潑。


本作品是雙干式樹樁盆景，主干高低不同，所留側(cè)枝的方向及高度也不一樣，樹冠的“密”與二樹樁這間的“疏”的對比，樹樁的傾斜方向一正一斜，表現(xiàn)出“有變化、有動靜”。	本作品為三干式樹樁盆景，三干高度不一，從左向右逐漸過度，樹冠密而樹樁下部疏，就是有變化有動靜的表現(xiàn)。

　　（4）有氣、有力。氣是盆景內(nèi)涵的活力。氣和力來自法度，即來自植物生長規(guī)律。原理和書法一樣，按照筆法，該直即直，該轉(zhuǎn)彎即轉(zhuǎn)彎，放膽寫就有去力，如果下筆三心二意，踟躕不前，該直不直，該轉(zhuǎn)不轉(zhuǎn)，自然就無氣無力。


作品的枝條伸展有力、有氣，使作品有剛陽之氣。

　　2．“六忌”

　　（1）忌“逆與傾”。違背植物生長規(guī)律，脫離實際者為逆；不均衡、重心不穩(wěn)欲倒者為傾。盆景的造型不能違背自然的生長形態(tài)，而且必須注意重心的位置。


坐落方向不對，搖搖欲傾，不均衡。	樹干人為地向下拉，不符合植物的生長規(guī)律。

　　（2）忌“板與拙”。過分平均，毫無變化，如“六臺三托”，樹冠剪得死平，或如塔形、傘形者為板；盲目地亂彎亂曲者為拙。


形如蘑菇，不象一株樹。	內(nèi)容空洞，缺乏藝術(shù)氣味，更談不上美。是“板”與“拙”的表現(xiàn)。

　　（3）忌“貧與散”。 盆景中的樹樁無重點、外形禿陋；無中心、內(nèi)容貧乏，無藝術(shù)價值為貧；乍視之仿佛一株樹，細看之則各個局部互不聯(lián)系為散。


結(jié)構(gòu)呆板松散，主枝在中，兩側(cè)左右并立，主干與側(cè)枝互不相顧，主枝無力。	結(jié)構(gòu)分散，側(cè)枝與主枝各自分開，側(cè)枝樹冠大于主枝樹冠。

　?。?）忌“亂與雜” 構(gòu)圖該疏之處不疏，該密之處不密，該靜之處亂動，該直之處亂曲為亂；分枝太多又無條理，放任自流，無秩序如荊棘者為雜。

　　　
　　枝條繁密，雜亂交叉，斷口多，野氣很重。
　

　　（5）忌“軟與媚” 樹枝無氣、無力、無勢，直而無骨，曲而無筋者為軟；矯揉造作，投機取巧，塑造奇形怪狀以欺世盜名者為媚。

　
　　主干拉得太長，勉強扭彎，致軟無氣力，樹冠太高，下半部空洞。
　

　　（6）忌“野氣、俗氣” 枝干粗野蠻干，或野生氣味很濃，如野馬未馴者為野氣；不問是非、盲目追求時尚者為俗氣。

　　形狀僵直，形態(tài)笨拙，小枝大小與主干不協(xié)調(diào)。
　

（二）盆景的“老”

　　盆景被人稱為“古樹”，可見盆景是以“古老”為美的?！袄稀币话愣祭斫鉃闃潺g高，有的盆景樹齡并不高，但由于培育塑造得法，因而顯得老態(tài)龍鐘，亦是藝術(shù)的佳作。

　　“老”是盆景應(yīng)當具備的條件之一，有好的姿勢，還要有老的狀態(tài)。盆景的“老”可從下列幾方面去衡量

　　（1）根部的形態(tài)：根蔓隆起露出土面，或高或低或粗或細，如龍如蛇，盤橫在樹頭的周圍，布滿盆面，又縱橫自然不亂，或根條粗大結(jié)成塊狀。

　　（2）樹干的形態(tài)：樹干多屈曲多節(jié)，樹皮厚，龜裂或成皺紋而粗，并隨著各種不同樹種各具古老色調(diào)。

　　（3）枝條的形態(tài)：側(cè)枝、細枝都多曲折，呈逐年整剪或枯死重生之狀。

　　（4）枝葉的形態(tài)：枝葉不能太茂密，如果太茂密即成青壯年的形態(tài)。

　　（5）榕樹的特征：榕樹高處氣生根下垂或干上也生氣生根，并與樹干渾化成一體。

　　（三）盆景的“瘦”

　　“瘦”與“老”是分不開的，“鐵骨冰肌瘦飄逸”。老樹一般都是瘦的（榕樹除外），所以瘦能夠表現(xiàn)老，而且有飄逸之風(fēng)。但瘦要剛強，有不屈不撓之氣。

　　瘦的標志是：葉厚色濃，該綠即綠，該紅即紅，而不是面黃肌瘦，弱不禁風(fēng)。樹皮堅結(jié)、枝干枯燥，半似生、半似死，卻又有神，枝不密、葉不茂，如枯木逢春。

本站是提供個人知識管理的網(wǎng)絡(luò)存儲空間，所有內(nèi)容均由用戶發(fā)布，不代表本站觀點。請注意甄別內(nèi)容中的聯(lián)系方式、誘導(dǎo)購買等信息，謹防詐騙。如發(fā)現(xiàn)有害或侵權(quán)內(nèi)容，請點擊一鍵舉報。

免费高清特黄a大片,九一h片在线免费看,a免费国产一级特黄aa大,国产精品国产主播在线观看,成人精品一区久久久久,一级特黄aa大片,俄罗斯无遮挡一级毛片

中國盆景欣賞及制作技藝（二）