219 《雪夜訪普?qǐng)D》
明 劉俊 絹本設(shè)色 縱143.3厘米 橫75厘米 北京故宮博物院藏
劉俊，生卒年不詳，字廷偉，是明朝的宮廷畫家，職錦衣都指揮，擅長(zhǎng)作山水、人物。 此圖是一幅歷史故事畫，描繪的是北宋開國(guó)皇帝趙匡胤夜訪重臣趙普，詢問計(jì)謀的史實(shí)。畫家劉俊幾乎完全是按照《宋史》的敘述，將其變?yōu)閳D畫的。畫幅層次分明：下部為趙普家的大門及院墻，門半啟半閉，門外站著趙匡胤的隨從數(shù)人；進(jìn)入門內(nèi)，有一段空地，然后便是全圖的中心。趙匡胤和趙普二人盤腿而坐，身邊置炭盆，既可取暖，又為烤肉。他們身后是一座大屏風(fēng)，趙普的妻子露出半個(gè)身子，雙手捧酒壺。君臣二人交談?wù)ā．嫾疫\(yùn)用線條十分純熟，很富表現(xiàn)力。
220 《劉海戲蟾圖》
明 劉俊 絹本設(shè)色 縱139厘米 橫98厘米 中國(guó)美術(shù)館藏
《劉海戲蟾圖》畫劉海于萬頃海濤之上，手戲金蟾的情景。畫面上劉海居中，呈正面像，雙手持蟾，情態(tài)和善歡悅；寬袍大袖，衣帶飄動(dòng)，與海濤相諧，一派得道成仙之相。在藝術(shù)表現(xiàn)上，這幅作品構(gòu)圖飽滿，除人物外，海濤幾乎充滿了整個(gè)畫面。畫風(fēng)工謹(jǐn)，設(shè)色淡雅；衣紋用筆，線條勁練，下筆稍粗重，但剛?cè)嵯酀?jì)，恰到好處；海濤以顫筆勾描，精細(xì)異常，具有很強(qiáng)的裝飾性。
221 《漢殿論功圖》
明 劉俊 絹本設(shè)色 縱165厘米 橫106.5厘米
此圖畫法工細(xì)嚴(yán)謹(jǐn)，設(shè)色淡雅，人物衣紋的較為粗重直挺的線條和海濤的細(xì)勁曲線形成對(duì)比，背景的單純潤(rùn)柔和人物的豐滿形成一定的對(duì)比。取材于“漢殿論功”的典故。漢高祖劉邦初立，功臣在殿上爭(zhēng)功邀賞，致拔劍砍殿柱。叔孫通乃說高祖召魯?shù)刂T生，規(guī)定朝儀，高祖大喜，以為如此始知皇帝之尊。
222 《云中送別圖》
明 陶成 紙本水墨 縱25.1厘米 橫155厘米 北京故宮博物院藏
陶成，字孟學(xué)，號(hào)云湖仙人，寶應(yīng)（今江蘇寶應(yīng)）人。其生卒年不詳，約在成化、弘治年間。憲宗成化七年舉人，尤其擅長(zhǎng)人物、山水、花鳥，信手拈來。人物肖南宋風(fēng)韻；此畫水墨畫人物山水,系成化二十年為送別友人赴云中(今山西大同)就任所作。人物用白描手法,樹石筆墨濕潤(rùn),有元人遺意,別具一格。此幅作品是畫家傳世作品中唯一的水墨寫意人物畫。陶成天性落魄,卻極多才多藝,詩(shī)文奇古,胸中颯然,故名冠一時(shí)。
223 《雜畫冊(cè)》
明 郭詡 紙本設(shè)色
郭詡，生卒年不詳。字仁宏，號(hào)清狂道人，江西泰和人。擅長(zhǎng)畫山水、人物，兼有粗筆和細(xì)筆兩種面貌，他的水墨寫意人物畫，風(fēng)格豪放與吳偉齊名。此圖冊(cè)為山水、花卉、人物集，共繪圖八幅，每幅圖各題七絕一首，以詩(shī)配畫，抒發(fā)胸中意緒。《蕉石婦嬰》圖中的人物，運(yùn)用白描工筆畫法，女子的臉部用筆輕細(xì)柔和，形象端莊秀美；衣紋線條流暢，情調(diào)凝靜，風(fēng)格獨(dú)具。所畫的山水，筆墨滋肆，以狂逸的氣勢(shì)取勝。在花鳥畫方面，畫家的突出的創(chuàng)造性的成就是采用沒骨法來繪寫花卉草蟲。
224 《琵琶行圖》
明 郭詡 絹本墨筆 縱154厘米 橫46.6厘米 北京故宮博物院藏
此圖運(yùn)用工筆白描法，端坐的白居易和抱琵琶側(cè)立的商女，均以細(xì)秀流暢的蘭葉描勾出，比例合度，情態(tài)細(xì)致，風(fēng)格清新淡雅，毫無狂態(tài)和逸筆，屬于郭詡比較工細(xì)的一路畫法。然亦透出畫家對(duì)簡(jiǎn)逸的追求，如在情節(jié)鋪敘方面，省卻了環(huán)境和陪襯人物，著意刻畫兩位主角，并突出“千呼萬喚始出來，猶抱琵琶半遮面”時(shí)的情態(tài)，筆簡(jiǎn)而意完。
225 《東山攜妓圖》
明 郭詡 紙本墨筆 縱123.8厘米 橫49.9厘米 臺(tái)北故宮博物院藏
郭詡擅長(zhǎng)畫人物、山水，善用簡(jiǎn)筆寫意法，三二筆橫涂豎抹，放逸脫俗；此有工整的輕勾淡染，然亦具逍遙豪邁之韻。此圖是以東晉名士謝安棲隱東山的軼事為藍(lán)本。謝安，字安石，未入仕前已名重于時(shí)，朝廷屢次征召，皆以病辭，隱居會(huì)稽之東山，放情山水，以聲色自?shī)?，每出游必?cái)y妓同行。后出仕司馬，又升任宰相。在此畫面上，謝安清須飄灑，氣宇軒昂；三妓云發(fā)高聳，緩步隨后。
226 《古賢詩(shī)意圖》
明 杜堇 紙本墨色 縱28厘米 橫1079.5厘米 北京故宮博物院藏
本幅無款印。共九段，每段有金琮書詩(shī)，卷未金琮跋云：“□□索仆書古詩(shī)十二首，將往要杜檉居為圖其事，檉居無訝仆書敢占其左，以漬痕在耳，他玉圖成必有謂珠玉在側(cè)，覺我形穢者，仆奚辭焉。弘治庚申六月廿八日，金琮記事。” 全卷畫幅，杜堇細(xì)心體會(huì)詩(shī)意，作出巧妙構(gòu)思，人物突出，情景交融。人物用白描法，線條流暢，稍有輕重提按，含蓄秀雅。山石樹木安排簡(jiǎn)潔而自然，山石用側(cè)鋒斧劈皴，近馬遠(yuǎn)、夏圭，但用筆卻縝密透逸，具元人韻致。此圖為其白描巨構(gòu)佳作。
227 《題竹圖》
明 杜堇 紙本墨筆 縱191厘米 橫104.5厘米 北京故宮博物院藏
本幅右上自題七絕一首，署款“檉居杜堇”。從題詩(shī)悉知此圖繪宋代著名詩(shī)人蘇軾題竹的故事。畫面正中高帽長(zhǎng)須、執(zhí)筆題竹者即為蘇軾。人物衣紋作蘭葉描，又稍見轉(zhuǎn)折和頓挫，纖細(xì)而有力。墨竹主干細(xì)加暈染，逐節(jié)分明，筆墨亦顯細(xì)秀特色。唯山石勾皴較隨意，多尖峭折角和方向不定的短皴，近似“浙派”戴進(jìn)的山石，其畫法似乎與“院體”、“浙派”有一定關(guān)系。杜堇的畫風(fēng)也反映了成化、弘治時(shí)期繪畫所具的時(shí)代性。
228 《宮中圖》
明 杜堇 絹本設(shè)色 上海博物館藏
杜堇(15—16世紀(jì))，本姓陸，出繼杜氏，字懼南，號(hào)檉君，又號(hào)古狂，丹徒(今江蘇鎮(zhèn)江)人。好為詩(shī)文，擅長(zhǎng)繪畫，工人物、山水、花卉、鳥獸，尤精人物，宗法李公麟白描法，線條纖細(xì)流暢，又別具秀媚之態(tài)，為當(dāng)時(shí)白描高手。他后來寓居京師，唐寅30歲進(jìn)京會(huì)試時(shí)，曾與他相識(shí)，《六如居士全集》中，有詩(shī)贈(zèng)杜堇詩(shī)曰：“白眼江東老杜迂，十年流落一囊書。長(zhǎng)安相見紅塵里，只問吳王菜煮魚?！碧埔新份^工致人物畫，就受杜堇一定影響。此長(zhǎng)卷似摹自南唐周文矩的《宮中圖》，又匯進(jìn)作者自己的創(chuàng)作筆法。圖中描繪了后宮之中嬪妃們的日常生活。
229 《伏生授經(jīng)圖》
明 杜堇 絹本設(shè)色 縱147厘米 橫104.5厘米 美國(guó)大都會(huì)藝術(shù)博物館藏
此圖布勢(shì)跌宕起伏，運(yùn)筆迅疾頓挫，具豪邁放逸意趣。這種繁簡(jiǎn)結(jié)合、工寫相兼的表現(xiàn)手法，在他的其它作品中也同樣可以見到，反映了較全面而嫻熟的技藝。伏生為漢代濟(jì)南人，字子賤，原為秦博士。秦始皇焚書坑儒后，儒學(xué)受到極大打擊，至西漢文帝時(shí)，求能治《尚書》的人，時(shí)伏生已年九十余，老不能行，文帝使晁錯(cuò)往受，得二十八篇，即所謂《今文尚書》。此圖表現(xiàn)的即是這個(gè)題材，圖中倚坐在方席上的老者即是伏生，鬢發(fā)蒼蒼，老態(tài)龍鐘。
230 《山水圖》
明 張復(fù) 紙本墨筆 縱33.2厘米 橫136.4厘米 北京故宮博物院藏
張復(fù)山水仿吳鎮(zhèn)，墨氣蒼勁淋漓，其所畫草樹人物各臻其妙。畫家描繪江南水鄉(xiāng)，透過大批密林雜樹 ，隱現(xiàn)的村落茅舍，田野農(nóng)事以及農(nóng)居生活，富有生活氣息，遠(yuǎn)景云氣彌漫，有很強(qiáng)的空間感。這幅山水畫在構(gòu)圖上富于巧思，在明代文人畫中很是少見。墨筆蒼茫渾厚，破筆縱橫揮灑，焦墨、淡墨層層積染，淋漓盡致，遠(yuǎn)近層次畢現(xiàn)。整幅作品開合、疏密、動(dòng)靜、虛實(shí)，皆得自然之妙，富有耐人尋味之意趣。
231 《梅下橫琴圖》
明 杜堇 絹本設(shè)色 縱207.9厘米 橫109.9厘米 上海博物館藏
此圖寫文人雅士在梅下?lián)崆俚那榫?。老梅虬曲如蒼龍盤空，紅梅綻開，文人雅士性情激昂，揮斥文章，談筆風(fēng)生。人物刻畫精細(xì)，面部略敷鉛粉，衣褶勁利流暢，吸收了北宋李公麟和元代張渥的線描技巧。
232 《武陵春圖》
明 吳偉 紙本白描 縱27.5厘米 橫93.9厘米 北京故宮博物院藏
武陵春是江南名妓，原名齊慧貞，傳說她與傅生相愛五年，后傅生獲罪被徙，慧貞傾其資財(cái)營(yíng)救不得，竟憂郁成疾而死。吳偉同時(shí)代的金陵著名文士兼畫家徐霖寫小傳歌頌她，吳偉便據(jù)此畫了這幅畫。畫面中，武陵春一手托腮，一手執(zhí)卷，沉浸在哀惋不平的詩(shī)思之中。在背景中有一石案，一疏梅，在案上是琴、書、筆、硯。這些陳設(shè)是為了說明武陵春多才多藝，喜讀書，能詩(shī)文，且善于鼓琴，并能譜曲。
233 《歌舞圖》
明 吳偉 紙本墨筆 縱118.9厘米 橫64.9厘米 北京故宮博物院藏
吳偉是戴進(jìn)之后的浙派名將。是“江夏派”的倡導(dǎo)者。早年畫法比較工細(xì)，中年后變?yōu)樯n勁豪放、潑墨淋漓一格。畫面正中的歌舞女孩，為青樓歌妓李奴奴，年僅十歲，嬌小玲瓏，能歌善舞，周圍眾人正傾心觀賞。此圖用白描法，線條纖細(xì)，略加頓挫，形象清秀，帶有拙味。繼承了宋元以來的工筆白描人物畫傳統(tǒng)，屬于作者工細(xì)一路的人物畫風(fēng)格。畫面上有唐寅、祝枝山等六家題詩(shī)，占畫面大半。
234 《女仙圖》
明 吳偉 紙本水墨 縱162.7厘米 橫63.8厘米 上海博物館藏
吳偉（1459—1508）字世英，又字次翁，號(hào)魯夫，又號(hào)小仙。江夏（今湖北武昌）人。幼年時(shí)流落至海虞（今江蘇常熟），為參政錢昕收養(yǎng)，伴其子讀書。經(jīng)常竊筆弄墨，畫山水人物之狀。錢昕見后很是驚奇，說：“若作畫工也？”即給他筆與紙，供他 練習(xí)繪畫，二十歲時(shí)到南京，畫名遂起。明孝宗命其作畫，稱其“真仙筆也”，授錦衣百戶，賜印章曰“畫狀元”。此畫用極簡(jiǎn)的象征性手法表現(xiàn)女仙。
235 《東方朔偷桃圖》
明 吳偉 絹本水墨 縱1346厘米 橫876厘米 美國(guó)馬薩諸塞州美術(shù)館藏
吳偉畫人物師吳道子，縱筆不甚經(jīng)意，而奇逸瀟灑動(dòng)人。山水巨石俱作斧劈皴。白描尤佳。東方朔為西漢名士，擅長(zhǎng)辭賦，性詼諧，后世常以東方朔逸事為畫題進(jìn)行創(chuàng)作。此圖描繪東方朔從西母處偷得仙桃后，匆匆逃跑的情景。
236 《琵琶美人圖》
明 吳偉 紙本水墨 縱124.5厘米 橫61.2厘米 美國(guó)印地安那波里斯美術(shù)館藏
在表現(xiàn)技法上，此畫屬與工筆白描一體，略似北宋李公麟。但是較之畫家早年的《鐵笛圖》，更加流暢秀潤(rùn)，風(fēng)神俊爽。《畫史會(huì)要》、《明畫錄》等著錄。畫一位手抱琵琶的女子,側(cè)面低首,神情幽怨哀愁。畫家用近折描的簡(jiǎn)略筆墨勾畫出人物形象，衣飾線條轉(zhuǎn)折流暢，似行云流水，僅在某些局部以淡墨略加渲染。畫幅上有孫一元、黃姬水等三題的詩(shī)跋，稱“江夏茲圖，允為神品”。
237 《馬球圖》
明 佚名 絹本設(shè)色 英國(guó)維多利亞·阿爾貝蒂博物館藏
馬球在三國(guó)曹植《名都篇》中已見載，到唐代，成為宮廷所崇尚的運(yùn)動(dòng)。宮廷貴族以此為樂。此畫即是描繪了這種熱烈的場(chǎng)面。畫中線描生動(dòng)而婉轉(zhuǎn)多方折，造型傳神而富有活力。馬則是體健膘肥，造型準(zhǔn)確。
238 《吹簫女仙圖》
明 張路 絹本墨筆 縱141.3厘米 寬91.8厘米 北京故宮博物院藏
在開闊的岸上，一女仙盤腿而坐，面部朝向波浪，雙手持簫，正依節(jié)而吹，其儀態(tài)悠閑淑雅。在仙女的旁邊，有一仙桃于坡石之上，勾畫出一幅美妙的仙境世界。江海揚(yáng)波，蕭聲悠揚(yáng)，起落的波浪和玉蕭聲聲充滿和諧的韻律。仙女的身后古松掛藤，好像隨著女仙的蕭聲搖蕩飄曳。畫中雖然沒有描繪瓊樓玉閣，但仍然使人感到清幽美妙。雖說畫的是仙女，但看上去卻是描繪的民間的吹簫少女。除人物以外，江濤、樹干、石坡，都用深淺不一的墨色渲染，從而突出表現(xiàn)了環(huán)境物象的質(zhì)感。
239 《溪山放艇圖》
明 張路 絹本設(shè)色 縱165.8厘米 橫97.5厘米 上海博物館藏
張路的人物畫繼承了吳道子、梁楷、牧溪的疏體寫意傳統(tǒng)，發(fā)揚(yáng)了吳偉放筆寫意的畫風(fēng)，筆勢(shì)極為豪壯，透露出明清寫意畫盛期的來臨。 張路的繪畫藝術(shù)很受世人贊譽(yù)，明朝詹景風(fēng)就盛贊他“足當(dāng)名家”。在當(dāng)時(shí)，縉紳們咸加推重，得其真跡，如若拱壁。此畫體現(xiàn)了張路的人物畫風(fēng)格。
240 《蘇軾回翰林院圖》
明 張路 紙本設(shè)色 縱31.8厘米 橫121.6厘米
此圖是張路人物畫的代表作。蘇軾由于和王安石的矛盾，被朝廷貶謫，但不久又受重用，被皇上任命于翰林院。一夜忽被皇后召見，向他解釋原委，并重申對(duì)他的信任，爾后皇后派人送蘇軾回翰林院，并讓侍從摘下自己座椅上方懸掛的一對(duì)金蓮燈為他照明。此圖表現(xiàn)的正是這一情節(jié)。人物用線細(xì)利率直，帶速寫之意。畫風(fēng)趨于豪放縱宕一類。畫面無作者題款，傳為張路作。
241 《騎驢圖》
明 張路 紙本設(shè)色 縱29.8厘米 橫52厘米 北京故宮博物院藏
張路（1464—1538），字天馳，號(hào)平山，僅以字行于世，祥符（今河南開封）人，少年聰慧，見吳道子、戴進(jìn)所畫人物。臨摹肖其神，以畫成名。以庠生游太學(xué)，然竟不仕。轉(zhuǎn)而寄情繪事，是明代追隨戴進(jìn)、吳偉的重要浙派畫家；在人物上師法吳偉，但秀逸不足，狂放過之；山水上有戴進(jìn)的風(fēng)致。此圖畫一老者騎驢而行。老者穩(wěn)坐驢背，悠然自得，任驢子快步嘶叫，耐人回味。人物衣紋線條簡(jiǎn)練而又瀟灑流暢；小驢用墨筆直接以沒骨之法寫出，造型準(zhǔn)確，神態(tài)生動(dòng)。畫雖簡(jiǎn)逸卻更見功力。
242 《聽琴圖》
明 張路 絹本水墨 縱31.4厘米 橫61厘米 德國(guó)柏林東亞美術(shù)館藏
張路擅畫人物，最早也成名于人物。其畫筆勢(shì)遒勁，用筆迅疾粗放，協(xié)感較強(qiáng)。此圖原為大型冊(cè)頁，高居翰認(rèn)為畫中題材可能是“俞伯牙為鐘子期彈琴”的故事，表現(xiàn)文人的雅逸生活。畫中二人，一個(gè)彈琴，一人聽琴，彈奏者專心致志的神態(tài)和欣賞者妙不可言的表情，頗為生動(dòng)。人物面部刻畫較細(xì)，衣紋線條粗細(xì)轉(zhuǎn)折較為顯露，反映了浙派晚期筆墨特征。
243 《老子騎牛圖》
明 張路 紙本設(shè)色 縱101.5厘米 橫55.3厘米 臺(tái)北故宮博物院藏
在表現(xiàn)手法上，張路受吳偉的影響很大，筆勢(shì)狂放而草率，但筆墨變得愈加雄奇。人物結(jié)構(gòu)準(zhǔn)確而又穩(wěn)妥，基本合乎人體比例。人物的面部刻畫得非常傳神，衣紋的穿插也靈活巧妙，整個(gè)人物給人一氣畫成之感，形象生動(dòng)而富有情致。此圖不寫背景，老子坐于青牛背上，手持《道德經(jīng)》卷，正抬眼注視著一只飛蝠。
244 《寒山拾得圖》
明 蔣貴 絹本淡設(shè)色 縱173.5厘米 橫105.5厘米 普林斯頓大學(xué)美術(shù)館藏
蔣貴，生卒年不詳，號(hào)青山，儀真（今江蘇儀征）人。師吳偉，人物畫細(xì)致逼真，山水畫亦重寫實(shí)。此圖畫唐貞觀年間高僧寒山與拾得二人。寒山亦稱寒山子，居天臺(tái)豐縣寒巖，好吟詞偈，狀似瘋癲。拾得是孤兒，寺僧拾而養(yǎng)之，故名拾得，在寺執(zhí)炊滌器，與寒山友善。圖中右部署有“青山”，為蔣貴號(hào)，并鈐有印。這是目前所知蔣貴唯一署名的作品。
245 《胡人出獵圖》
明 張龍章 絹本設(shè)色 縱24.5厘米 橫303厘米
張龍章，生卒年不詳，活躍于明代中后期。字伯云，號(hào)古塘、武巨山樵，江蘇蘇州人。師趙孟頫，擅畫人、馬，亦工山水。此圖卷描繪胡人出獵情景，胡人的外貌特征和馬匹的健壯勇猛刻畫得很是生動(dòng)傳神。
246 《醉飲圖》
明 萬邦治 絹本設(shè)色 縱24.5厘米 橫143厘米 廣東省博物館藏
杜甫有《飲中八仙歌》，所詠者皆為當(dāng)時(shí)豪飲名流，即賀知章、李適之、李白、崔宗之、蘇晉等八人。該卷就是根據(jù)杜甫的詩(shī)意而作的。在叮咚的泉水旁，八位雅士痛飲美酒。人物表情各異，醉態(tài)也不一樣。在表現(xiàn)技法上，萬邦治明顯繼承了浙派的表現(xiàn)手法和風(fēng)格。
247 《秋林覓句圖》
明 萬邦治 絹本設(shè)色 縱164.5厘米 橫101厘米 天津藝術(shù)博物館藏
萬邦治，生平畫史無記載。據(jù)傳世作品考，字石泉，擅畫人物，其筆墨明顯受到浙派影響。 此圖描繪一老者佇立在古樹下尋覓佳句的情景。老人鶴發(fā)童顏，清逸矍鑠，似乎仙風(fēng)道骨一種撲面而來。畫面風(fēng)格豪爽飄灑，有“江夏派”吳偉之筆意。
248 《漢鐘離像》
明 趙麒 絹本設(shè)色 縱134.5厘米 橫57.2厘米 美國(guó)克里夫蘭藝術(shù)博物館藏
趙麒，畫史無傳，生平不詳。其落款似明代畫家。明代對(duì)佛道二教非常重視,宮廷畫家曾創(chuàng)作許多道釋畫?！鞍讼伞笔钱?dāng)時(shí)道教畫最風(fēng)行的題材。此圖繪詼諧飄灑的漢鐘離于波浪翻滾的海面，霧氣升騰的場(chǎng)面對(duì)渲染仙家的仙風(fēng)道骨很是有便利之處。
249 《流民圖》
明 周臣 紙本水墨 縱31.9厘米 橫244.5厘米 美國(guó)克里夫蘭藝術(shù)博物館藏
周臣，字舜卿，號(hào)東村，江蘇吳（今江蘇蘇州）人，約卒于嘉慶中，壽80余歲。山水人物力追宋人，尤得李唐之神髓，也是院體繪畫的高手，在成就上被認(rèn)為可與戴進(jìn)比肩，其人物古貌奇姿，綿密蕭散，各極意態(tài)。吳門四家的唐寅、仇英都出自他的門下。此圖原共繪流離失所的難民二十四人.這種描繪生活在社會(huì)最底層人物的畫在古代是極其罕見的。作者如實(shí)描寫，不加任何修飾，對(duì)筆下人物寄予了深厚的同情。
250 《春泉小隱圖》（局部）
明 周臣 紙本設(shè)色 縱26.5厘米 橫85.8厘米 北京故宮博物院藏
此畫是周臣為裴春泉繪其隱居小憩的情景。繪松石下蔭茅堂，一人在堂中伏幾假寐，又有一童子灑掃堂外。門前一彎小橋，流水與湖水相接，即寓春泉之名。畫中主人和童子刻畫傳神，主人假寐，小童扶帚回望主人，人物兩相呼應(yīng)，所用線條細(xì)勁流暢；橋下流水，用線表現(xiàn)，似聞嘩嘩水聲；小橋?qū)Π镀渖绞灿弥啬?，兩棵探向泉水的婆娑之樹，和茅屋邊的垂柳、蒼松遙相呼應(yīng)，情態(tài)各具。
251 《貨郎圖·春景》
明 呂文英 絹本設(shè)色 縱161.2厘米 橫91.8厘米 日本東京藝術(shù)大學(xué)資料館藏
呂文英（1421-1505），括蒼（今浙江麗水）人。擅畫人物，亦寫山水，為明代浙派名家之一。孝宗弘治間（1481-1505）與呂紀(jì)同以指揮知直仁智殿。文英以人物、呂紀(jì)以翎毛而受寵，人呼文英為“小呂”，呂紀(jì)為“大呂”。傳世作品有《江村風(fēng)雨圖》、《貨郎圖》等。以貨郎為畫題在宋以后的風(fēng)俗畫中十分流行。此圖分春夏秋冬四幅。在春景中，以牡丹、桃、松柏來體現(xiàn)春意。
252 《貨郎圖·夏景》
明 呂文英 絹本設(shè)色 縱161.2厘米 橫91.8厘米 日本東京藝術(shù)大學(xué)資料館藏
夏景中以蜀葵、椿、柳等作為季節(jié)標(biāo)識(shí)。無款。各幅畫面中央上都有“欽賜呂英圖書”的朱印。結(jié)合場(chǎng)景特征來看，此圖可能是呂文英受命為宮廷貴族們賀喜而畫的。
253 《貨郎圖·秋景》
明 呂文英 絹本設(shè)色 縱163.2厘米 橫91.5厘米 日本根津美術(shù)館藏
四幅作品都以雕欄玉砌、花木映襯的庭院為場(chǎng)景，表現(xiàn)賣貨郎以各種小商品逗誘孩童的快樂情景。
254 《貨郎圖·冬景》
明 呂文英 絹本設(shè)色 縱163.2厘米 橫91.5厘米 日本根津美術(shù)館藏
四幅作品在構(gòu)圖、人物描繪和場(chǎng)景處理上大致相似，只是用不同的花木表現(xiàn)季節(jié)的變化。
255 《臨戴進(jìn)謝安東山圖》
明 沈周 絹本設(shè)色 縱170.7厘米 橫89.8厘米
沈周（1427—1509），吳門四家之首。字啟南，號(hào)石田，更號(hào)白石翁。長(zhǎng)洲（今江蘇省蘇州市）人。世代隱居吳門。成語“東山再起”，說的是東晉謝安辭職歸隱東山（今浙江上虞境內(nèi)），其后復(fù)職為相的故事。此圖表現(xiàn)的是謝安東山攜伎外出郊游的情景。
256 《湘君湘夫人圖》
明 文徵明 紙本設(shè)色 縱100.8厘米 橫35.6厘米 北京故宮博物院藏
文徵明（1470—1559），原名壁，字徵明，后以字行，更字徵仲，號(hào)衡山居士。長(zhǎng)洲（今江蘇）人，與沈周是同鄉(xiāng)，并師事沈周。他是“吳門四家”中沈周而下的第二位大家。《湘君湘夫人圖》是根據(jù)詩(shī)人屈原的《九歌》中的湘水女神的形象描繪的。此圖畫法簡(jiǎn)潔明快，無背景襯托。人物的衣紋作高古游絲描，細(xì)勁而舒暢，有益表現(xiàn)湘君、湘夫人在空中款款而行的動(dòng)態(tài)，給人以飄飄若仙之感。在顏色運(yùn)用上，主色只用朱膘、白粉兩種，形象古意中見靈動(dòng)。
257 《惠山茶會(huì)圖》
明 文徵明 紙本設(shè)筆 縱21.9厘米 橫67厘米 北京故宮博物院藏
此圖描繪文徵明與好友蔡羽、湯珍、王守、王寵等游覽無錫惠山，在山下井畔飲茶賦詩(shī)的情景。作品運(yùn)用青綠重色法，構(gòu)圖采用截取法，突出“茶會(huì)”場(chǎng)面。樹木參差錯(cuò)落，疏密有致，并運(yùn)用主次、呼應(yīng)、虛實(shí)及色調(diào)對(duì)比等手法，把人物置于高大的松柏環(huán)境之中，情與景相交融，鮮明表達(dá)了文人的雅興。筆墨取法古人，又融入自身擅長(zhǎng)的書法用筆。畫面人物衣紋用高古游絲插，流暢中間見澀筆，以拙為工。
258 《泉石高閑圖》
明 文徵明 紙本墨筆 縱68厘米 橫25.5厘米 沈陽博物館藏
此圖畫溪岸一段,古木三章,一老者臨流而坐,靜閑聽泉。畫面用筆簡(jiǎn)略而凝練。左上側(cè)自題“庚戊八月廿四日徵明寫泉石高閑時(shí)年八十又一”,下鈐“徵明”、“停云”二印。右下鈐“煜峰鑒賞”、“虛齋秘笈之印”、“治晉齋印”等鑒藏章。
259 《蘭亭修禊圖》
明 文徵明 金箋紙本 青綠設(shè)色
此畫描繪的是晉朝王羲之等人在蘭亭溪上修禊，作曲水流觴之會(huì)的故事。修禊是古代的風(fēng)俗。人們?cè)陉帤v三月上旬要到水邊嬉游，以消除不祥。蘭亭修禊是東晉穆帝永和九年（公元353年），王羲之與謝安等四十一人，在浙江蘭亭修禊的故事。王羲之等人臨曲水而洗滌，每人都作了詩(shī)文，王羲之作了序，記述蘭亭周圍山水之美和聚會(huì)時(shí)歡樂的心情。在此圖中，畫家以兼工帶寫的方法勾畫了曲水彎彎，蘭亭環(huán)抱其中，臨流水而坐的文人的衣紋概括，富于一種裝飾趣味。人物的動(dòng)態(tài)刻畫上，也相互呼應(yīng)，交談狀，吟詩(shī)狀，顧盼狀，情態(tài)各具。
260 《孟蜀宮妓圖》
明 唐寅 絹本設(shè)色 縱124.7厘米 橫63.6厘米 北京故宮博物院藏
此畫取材于五代西蜀后主孟昶的宮廷生活，精心描繪了四個(gè)盛裝宮妓的神情狀貌，并題詩(shī)云：“蓮花冠子道人在，日侍君王宴紫微，花柳不知人已去，年年斗綠與爭(zhēng)緋。”畫面中間有一正一背兩個(gè)宮妓，在近處的背向者身穿一件淡黃色的長(zhǎng)褂，與其相對(duì)者則身穿一件顏色較深的花青大褂，這就在顏色上產(chǎn)生了強(qiáng)烈的對(duì)比，產(chǎn)生了生動(dòng)的藝術(shù)效果。其余的部分或濃或淡，或冷或暖，或呼應(yīng)或?qū)ΨQ，變化十分巧妙自然。值得注意的是，畫家所描繪的仕女，皆柳眼櫻唇，下巴尖俏，這就使我們得知當(dāng)時(shí)的時(shí)尚。在設(shè)色上，畫家采用了“三白”設(shè)色法，就是用白粉烘染額頭、鼻子、臉頰，這一方法的運(yùn)用對(duì)表現(xiàn)宮妓弱不禁風(fēng)的情態(tài)起著十分明顯的作用。
261 《秋風(fēng)紈扇圖》
明 唐寅 紙本水墨 縱77.1厘米 橫39.3厘米 上海博物館藏
畫家用遒勁飛舞的線條,表現(xiàn)了生動(dòng)的形象,刻畫了一位體態(tài)豐盈,舉止安詳,頭部勾勒精工的富貴人家之少婦。畫家在畫臉、手和胸的部位,宛如北宋李公麟圓細(xì)流麗之筆,而衣裙、腰帶、披肩多以南宋李唐飄舉方折之筆,這種方圓兼施的筆法,增強(qiáng)了這位少婦的動(dòng)態(tài)美和形體美。雖然用水墨描寫,卻有豐富的色感,在藝術(shù)上有獨(dú)特之處。畫上鈐有多方收藏印章。
262 《杏花仕女圖》
明 唐寅 紙本設(shè)色 縱142厘米 橫60厘米 沈陽博物館藏
唐寅能詩(shī)文，工于畫，即畫人物仕女，也畫山水花鳥，遠(yuǎn)攻李唐足任偏師，近交沈周可當(dāng)半席，自宋代的李、劉、馬、夏，元代的黃、王、倪、吳，無不研解，行筆秀潤(rùn)縝密而有韻度。初師黃臣而雅俗迥異。山水學(xué)劉松年、李唐之皴法，也青出于藍(lán)。與沈周、文徵明、仇英稱為“吳門四家”。此圖表現(xiàn)一佇立于杏樹下的豐盈女子,手捧小鳥,兀自沉思,畫上有唐寅的自題詩(shī)和多方收藏印章。
263 《東籬賞菊?qǐng)D》
明 唐寅
唐寅（1470—1523），初字伯虎，更字子畏，號(hào)六如居士，桃花庵主、魯國(guó)唐生、逃禪仙吏，均為他題畫的別號(hào)，吳縣（今蘇州）人。弘治十一年（1498）舉應(yīng)天府（今南京市）解元，次年因涉科場(chǎng)案件，株連入獄，而被革黜。賦性疏朗，任逸不羈。曾經(jīng)刻其章為“江南第一風(fēng)流才子”。此圖表現(xiàn)雅士賞菊的場(chǎng)面，筆風(fēng)灑脫而流暢。
264 《牡丹仕女圖》
明 唐寅 紙本設(shè)色 縱125.9厘米 橫57.8厘米 上海博物館藏
唐寅是一個(gè)飽嘗了世態(tài)炎涼滋味的畫家，同時(shí)又是一位才華橫溢的江南才子，但仕途落魄。二十九歲時(shí)因?yàn)榭茍?chǎng)舞弊案被無辜牽連，蒙冤入獄。他遭此打擊，再也無心為吏。許多昔日向他求詩(shī)乞畫的座上客，轉(zhuǎn)而將他視若路人。圖中玉立一高髻簪花女子，右手持扇，左手拈花，體態(tài)豐盈，舉止安詳，頭部勾勒精工，暈染勻稱，是富貴人家之少婦形象。
265 《嫦娥執(zhí)桂圖》
明 唐寅 紙本設(shè)色 縱135.3厘米 橫58.4厘米 美國(guó)大都會(huì)藝術(shù)博物館藏
唐寅的仕女畫法基本上有兩種：一種是線條細(xì)勁，設(shè)色妍麗。一種筆墨流動(dòng)，揮灑自如。畫中嫦娥，用清麗圓細(xì)的筆觸描繪其臉、手和胸。而衣裙、披肩、腰帶多以飄舉方折之筆出之，這種方圓兼施的筆法，增強(qiáng)了這位少婦輕移蓮步的動(dòng)態(tài)美。設(shè)色淺淡，年久有褪，益見清雅。
266 《臨韓熙載夜宴圖》
明 唐寅 絹本 設(shè)色 縱30.8厘米 橫547.8厘米 重慶市博物館藏
畫家晚年信奉佛教，取號(hào)六如居士，日趨消沉。他的《桃花庵歌》有“別人笑我成瘋癲，我笑他人看不穿”，在他的自題的七言絕句中有：“請(qǐng)把世情詳細(xì)看，大都誰不逐炎涼”此圖為唐寅臨摹五代畫家顧閎中的《韓熙載夜宴圖》，描繪五代名士韓熙載故意耽于聲色以避后主李煜的召用。唐寅臨摹此圖時(shí)，在背景中作了較大的改動(dòng)，而人物形象更顯得濃艷華麗，具有明畫風(fēng)格。
267 《臨李公麟飲中八仙圖》
明 唐寅
唐寅到了晚年，家里變得“僮仆據(jù)案，夫妻反目，歸有獰狗，當(dāng)門而噬”。畫家在給文徵明的信中說：“昆山焚如，玉石皆毀，下流難處，眾惡所歸，海內(nèi)遂以寅為不齒之士，握拳張膽，若赴仇敵。知與不知，皆指而唾，辱亦甚矣！”可謂晚景凄涼。此畫為唐寅臨摹宋代畫家李公麟的《飲中八仙圖》，將八仙的風(fēng)流倜儻表現(xiàn)得非常傳神而生動(dòng)。
268 《吹簫圖》
明 唐寅 絹本設(shè)色 縱164.8厘米 橫89.5厘米 南京博物院藏
唐寅的人物畫，大致未逾南宋人物畫的格局，多在刻意塑造一種嬌小而端麗的美女形象。這幅《吹簫圖》仍然沿襲了他早年人物畫工細(xì)艷麗的特點(diǎn)，人物面容娟秀，體態(tài)端莊。衣紋用筆粗簡(jiǎn)，勁力流暢，頓挫宛轉(zhuǎn)。
269 《李端端像》
明 唐寅
唐寅的人物畫,大致未逾南宋人物畫的格局,多在刻意塑造一種嬌小而端麗的美女形象。此圖是唐寅仕女畫的代表作。她發(fā)髻高高地挽起，表情凝眸靜思，束妝典雅明麗，豐姿亭亭玉立。裙帶在微風(fēng)之中輕輕飄動(dòng)，姿容秀美，栩栩如生。
270 《招仙圖》
明 張靈 紙本水墨 縱29.8厘米 橫111.5厘米
張靈，生卒年不詳。字孟晉，吳郡（今蘇州）人。家與唐寅為鄰，兩人志趣相投，茂才相埒。張靈擅長(zhǎng)書法，工詩(shī)文，善畫，他畫的人物，冠服玄古，行色清真，無卑庸之氣。間作山水，筆秀絕塵。《朝仙圖》描繪的是石橋岸邊蘆荻芙蓉，一女籠袖對(duì)月獨(dú)立。畫中人物儀態(tài)端莊穩(wěn)重，溫雅嫻靜，在傳達(dá)感情方面很是出色。人物形象雖然嫻靜秀美，但無粉艷妖冶之容，能脫盡脂粉香艷氣息，給人以韻致天然的美感。
271 《玉洞仙緣圖》
明 仇英 絹本設(shè)色 縱167厘米 橫65.2厘米 北京故宮博物院藏
此圖描繪遠(yuǎn)離塵埃的人間仙境。畫面奇峰峻嶺，蒼松翠柏，瓊樓水閣，溶洞流溪，云煙縹緲其間，山壑時(shí)隱時(shí)顯。溪水潺溪的溶洞前，一士人臨流撫琴，陶冶于自然美景之中，侍童們忙著煮茶、端盤和陳設(shè)古玩，以助主人雅興。瑰麗多姿的山川景色和樂在其中的生活情趣，展開出了士大夫理想的隱逸環(huán)境。這類題材和構(gòu)思，在前人作品中經(jīng)常出現(xiàn)，但仇英在幽美寧?kù)o之中更多賦予歡悅、明快的情調(diào)，具有一種健康歡樂的意趣，而較少消極遁世之感，這在同類隱逸題材中是頗具特色的。
272 《人物故事圖》
明 仇英 絹本設(shè)色 全冊(cè)共十頁 每頁縱41.1厘米 橫33.8厘米 北京故宮博物院藏
這冊(cè)人物故事圖，是畫家工筆重彩人物仕女畫的代表作，共有十頁，所畫人物、仕女，多屬傳統(tǒng)題材。表現(xiàn)歷史故事的有“貴妃曉?shī)y”、“明妃出塞”、“子路問津”；屬于寓言傳說的有“吹簫引鳳”、“高山流水”、“南華秋水”；描繪文人逸事的有“松林六逸”、“竹院品古”；取之古代詩(shī)詞的有“潯陽琵琶”、“捉柳花圖”。用工筆重彩，每幅畫面的布局背景、亭臺(tái)、樓閣、屏風(fēng)、器具、舟車等等，界畫精巧周密，一似不茍，在絢麗中呈現(xiàn)精細(xì)、粗勁、燦爛、清雅等變化，可見畫家嫻熟、高超的畫藝。這一圖冊(cè)，是畫家的代表杰作。
273 《桃村草堂圖》
明 仇英 絹本設(shè)色 縱150厘米 橫53厘米 北京故宮博物院藏
此畫描繪的是一幅幽深靜逸的隱居環(huán)境。松下一人獨(dú)步，一童子正捧甌過橋。草堂位于山坳。其后是桃林一片，溪流出其下，有一童子踞溪側(cè)洗硯。更上則高嶺白云，叢樹列布，極幽深之致。這是一幅文人隱士的普通生活圖景，表現(xiàn)了古代文人崇尚山林的心境。整幅畫意境如詩(shī)入仙，畫法精細(xì)工謹(jǐn)，細(xì)致入微。通幅大青綠著色，色彩艷麗深重。方薰在《山靜居論畫》中說：“設(shè)色不以深淺為難，難于色彩相合，合則神氣生動(dòng)。”
274 《桃源仙境圖》
明 仇英 絹本設(shè)色 縱175厘米 橫66.7厘米 天津市藝術(shù)博物館藏
此畫遠(yuǎn)處峰巒起伏，幽深高遠(yuǎn)，山間云蒸霧漫，遠(yuǎn)山深處廟臺(tái)亭閣在云霧中時(shí)隱時(shí)現(xiàn)，若仙若幻。前景是流水木橋，奇松虬曲，景致幽雅。在藝術(shù)表現(xiàn)上，畫家勾勒精工，似學(xué)宋趙伯駒一派。不論一草一木，一枝一葉，還是人物的動(dòng)態(tài)和表情都描繪得細(xì)致入微，嚴(yán)謹(jǐn)工細(xì)。停琴靜坐的老者，靜靜地坐著，似乎正陶醉在大自然。
275 《修竹仕女圖》
明 仇英 絹本設(shè)色 縱88.3厘米 橫62.2厘米 上海博物館藏
仇英是明代中期畫壇上難得的全能畫家。人物、山水、花鳥、界畫無所不工，青綠、淺絳、水墨、工筆、寫意俱極精妙。此幅《修竹仕女圖》中仕女作唐妝，形象秀麗，衣紋鐵線描，細(xì)勁流暢，畫法從五代、宋人傳統(tǒng)發(fā)展而來。在擷取典型情節(jié)、形象表達(dá)題意方面，顯示畫家的縝密巧思。
276 《搗衣圖》
明 仇英 紙本水墨 縱95.2厘米 橫28厘米 南京博物館藏
仇英有些作品，比較注意自我意緒的抒發(fā)，較自如地運(yùn)用經(jīng)過陶鑄后的筆墨技法，具有較強(qiáng)的藝術(shù)個(gè)性。此幅《搗衣圖》中人物的畫法，衣紋清勁暢利，簡(jiǎn)潔明快，臉部線描精細(xì)柔和，以中鋒運(yùn)筆，不使偃筆，骨力堅(jiān)挺，將宋人的精工與元人的放逸融為一體。
277 《臨肖照中興瑞應(yīng)圖》
明 仇英
仇英一生創(chuàng)作的大部分作品為臨古之作，《丹青志》評(píng)為：“粉圖黃紙，落筆亂真”，達(dá)到“精麗艷逸，無漸古人”的精熟水平。相對(duì)來說，卻缺乏創(chuàng)造性。此圖取景宏闊，結(jié)構(gòu)嚴(yán)整，人物刻畫精細(xì)，位置顯著。在駕馭復(fù)雜場(chǎng)景、安排主次方面，反映出畫家精深的造詣。
278 《清明上河圖》
明 仇英 絹本設(shè)色 縱30.5厘米 橫987厘米 遼寧省博物館藏
本幅《清明上河圖》是明代畫家仇英所描繪的明代江南社會(huì)的城鄉(xiāng)人民生活實(shí)景。以賣畫為生的仇英與文徵明、唐寅在上流社會(huì)的地位十分迥異,他所處的地位低下,熟悉下層社會(huì)生活。他的作品所流露的濃濃的生活氣息是其他吳門畫家所無法比擬的。仇英與張擇端一樣,在他的《清明上河圖》也表現(xiàn)了熱鬧紛擾的市井生活和民俗風(fēng)情,場(chǎng)面宏大,氣勢(shì)雄偉,雖然在藝術(shù)性和史料價(jià)值上難以與張擇端的《清明上河圖》相提并論,卻也構(gòu)筑了一幅頗有聲勢(shì)和氣魄的風(fēng)俗畫,畫面的人物形象,生動(dòng)而具有獨(dú)特風(fēng)貌,是仇英的力作。
279 《幽居樂事圖》
明 陸治 絹本設(shè)色 共十頁 每頁縱29.2厘米 橫51.7厘米 北京故宮博物院藏
陸治(1496—1577)，字叔平，吳(今江蘇蘇州)人，居太湖包山，因號(hào)包山子。善詩(shī)文書畫，師祝允明、文徵明。畫擅花鳥，工筆、寫意均能，人謂得徐、黃遺意。此畫畫法簡(jiǎn)逸,描繪的是漁父、放鴨、聽雨、踏雪等村居樂事。其中“漁父”一圖，畫漁夫們?cè)谒喜遏~，一個(gè)漁夫正撐船而行，一個(gè)漁夫正要撒網(wǎng)，一個(gè)漁夫正在收網(wǎng)，水波滟瀲，細(xì)柳飄浮，蘆葦搖蕩，一幅優(yōu)美的漁民生活圖景。“聽雨”畫大雨滂沱，狂風(fēng)大作，一長(zhǎng)者正在茅屋之中，橫身斜臥聽窗外風(fēng)雨之聲，雨中一人正撐傘而行，低頭躬身，行步艱難。
280 《南極老人圖》
明 呂紀(jì) 絹本設(shè)色 縱217厘米 橫24.2厘米 北京故宮博物院藏
呂紀(jì)（1477—？）,字庭振，號(hào)樂愚，一作樂漁，鄞人（今浙江寧波），弘治間（1488—1505）被征入畫院，供事仁智殿，官至錦衣衛(wèi)指揮。善畫花鳥，初學(xué)邊景昭，后研習(xí)唐宋諸家名作，略變南宋畫院體格，也偶作山水人物。是明代與邊景昭、林良齊名的院體花鳥畫代表畫家。圖中對(duì)空拱手似在恭迎遠(yuǎn)客的老者，為古代神話故事中的南極老人，又稱壽星。人物用筆工中帶寫，形神俱備。
281 《謫仙玩月圖》
明 謝時(shí)臣 紙本設(shè)色
謝時(shí)臣（1488—1567）號(hào)樗仙，吳（蘇州）人。是沈周、文徵明以后的吳派名家。善山水，得石田意而有變化，筆勢(shì)縱橫，設(shè)色淺淡，人物點(diǎn)綴，極其瀟灑。在此畫中，畫家用流利的細(xì)線勾勒，然后用淡綠色略加暈染，將激流旋渦、驚濤拍岸的水勢(shì)描繪得淋漓盡致，并與江上行舟和天上飛云構(gòu)成一種強(qiáng)烈的動(dòng)感。畫中人物形象用筆粗率簡(jiǎn)括，抬頭望月的神態(tài)表現(xiàn)得惟妙惟肖。
282 《竹亭對(duì)棋圖》
明 錢榖 紙本設(shè)色 縱62.1厘米 橫32.3厘米 遼寧省博物館藏
本圖題示：“小詩(shī)拙畫問訊鳳洲先生。經(jīng)時(shí)不見王青州，養(yǎng)疴高臥林堂幽。竹寒松翠波渺渺，四檐天籟聲颼颼。圍棋招客賭勝負(fù)，勸酬交錯(cuò)揮金甌。有時(shí)弄筆染緗素，句新調(diào)古人爭(zhēng)收。城居六月如坐甑，曷欲對(duì)面銷煩憂。美人迢遞不可即，東江目斷滄波流。丙寅中秋四日，錢榖”。 《竹亭對(duì)棋圖》以及畫上的題詩(shī)，可以說是當(dāng)時(shí)蘇州文人閑適生活的寫照，因而也可以稱它是一幅典型的士人消夏圖。此圖是一幅工筆畫，具有很強(qiáng)的形式感染力，也使得畫面的整體感更強(qiáng)。另外，茅亭中畫有四個(gè)人物，著墨雖不多，但卻情態(tài)各具。
283 《春庭行樂圖》
明 佚名 絹本設(shè)色 縱129 .1 厘米 橫65.4厘米 南京博物館藏
此畫用工筆重彩，布局背景界畫精巧周密，一絲不茍，在絢麗中呈現(xiàn)精細(xì)、粗勁、燦爛、清雅等變化，可見畫家嫻熟、高超的畫藝。這一圖冊(cè)，是畫家的代表杰作。此圖描繪的是宮廷嬪妃在春天里消磨時(shí)光的行樂圖,為典型的“院畫”風(fēng)格。
284 《紅拂圖》
明 尤求 紙本設(shè)色 縱112.8厘米 橫45.7厘米 北京故宮博物院藏
紅拂本是唐氏傳奇《虬髯客傳》中大貴族楊素的家妓，原名張出塵，因常手持紅拂而得“紅拂”之名。唐初兵部尚書李靖尚任馬邑都丞時(shí)，曾以普通百姓的身份求見楊素，兩人在交談之時(shí)，立于一旁的紅拂見李靖抱負(fù)不凡，頓生仰慕，夜間二人遂化妝私奔，結(jié)為夫婦，同至太原，后紅拂扶助李靖建立功業(yè)。此圖所描繪的正是李靖拜見楊素時(shí)談話的場(chǎng)景。在一個(gè)素面大屏風(fēng)的前面一矮榻上，楊素坐于其上，傲慢不經(jīng)，形跡自若，李靖拱手坐于其右前一繡墩上，敬畏謙恭中又透出機(jī)智精明，充滿智慧。在楊素右側(cè)，紅拂女手持紅拂，正凝神靜聽李靖陳述，其余家妓三三兩兩立于楊素兩側(cè)，有的持扇私語，有的持如意欲與紅拂交談。
285 《人物山水圖》
明 尤求 紙本設(shè)色 縱25.8厘米 橫21.9厘米 共十二幅 上海博物館藏
尤求，生卒年不詳，字子求。號(hào)鳳丘（一作鳳山），長(zhǎng)洲（今江蘇蘇州）人，移居太倉(cāng)，工寫山水，兼善人物，學(xué)劉松年、錢舜舉，而精妙不及。畫仕女，師法仇英以名世。尤善白描。這冊(cè)《人物山水冊(cè)》，山水多做江南景色，山巒莪蔚，云霧彌漫，蒼翠密林間或露殿脊，或藏茅屋。人物則高僧逸士盤桓于蒼松之下；仕女倚柳遠(yuǎn)思；湖水迷蒙；或青瑯萬竿之畔，仕女漫步凝眺；畫悠閑高雅之趣。其筆墨或工整、或粗放、或干枯、或滋潤(rùn)，設(shè)色或青綠、或淺絳。濃而不俗，淡而不薄，足見作者多方面的才能。
286 《羅漢圖》
明 吳彬 絹本設(shè)色 縱42厘米 橫282.3厘米
吳彬工于人物、佛像，長(zhǎng)于山水。其山水布置，絕不摹古，筆墨出奇；所畫佛像人物形狀詭怪，迥別前人，自立門戶。尤善白描，脫唐宋規(guī)格，筆端秀雅，常用篆款，性格耿直，為人清正。吳彬是明代后期有代表性的人物畫家之一。他的人物畫，筆法嚴(yán)謹(jǐn)，有細(xì)密和粗勁厚重兩種面貌，風(fēng)格新奇，自成一家。此幅《羅漢圖》不囿古法，每出新奇，形成獨(dú)自的風(fēng)格特點(diǎn)。
287 《佛像軸》
明 吳彬 紙本設(shè)色
吳彬，字文中，又字文仲，號(hào)枝隱頭陀，自稱枝庵法僧。福建莆田人，流落寓居金陵（今南京）。萬歷年間，以能畫而被推薦，授予中書舍人，歷工部主事。其生卒年不詳，活動(dòng)于萬歷、崇禎年間?！斗鹣褫S》畫一古佛高坐，下邊有佛弟子二人。此幅作品細(xì)密和粗勁厚重兼有，佛像儀態(tài)嫻靜，趺跏而坐，兩手相疊，上手拈佛珠，眼神內(nèi)斂，面部表情沉靜似水，在藝術(shù)表現(xiàn)上，此圖構(gòu)圖奇特，古佛高坐，占有畫面的上半部，古佛的形象巍峨高大，程度夸張，和右下角兩個(gè)形象偏小的佛弟子形成對(duì)比
288 《涅磐圖》
明 吳彬 絹本設(shè)色 縱400.2厘米 橫208.4厘米 日本圣福寺藏
此圖表現(xiàn)佛祖圓寂涅磐的場(chǎng)景。佛祖衣紋用線粗重，穿插自然有勢(shì)，粗重的衣紋之間飾以數(shù)種細(xì)紋，衣服的整體描寫尚屬工細(xì)。弟子及其他人物，則用粗線處理。弟子的面部表情虔誠(chéng)，表達(dá)出作者對(duì)佛的虔誠(chéng)和敬意。整幅作品用筆拙厚而不板滯，有一定的裝飾趣味。 眾多佛門弟子、道家神仙、精怪鬼異及凡界男女，紛紛前來吊唁。神情或悲慟，或穆然，或驚詫，與佛祖平和安詳?shù)纳駪B(tài)形成鮮明對(duì)比。
289 《明宣宗坐像》
明 佚名 絹本設(shè)色 縱210厘米 橫171.8厘米 臺(tái)北故宮博物院藏
畫家在此圖中以嫻熟細(xì)秀的筆法描繪，造型精巧細(xì)致，人物性格鮮明，能恰當(dāng)而充分地表現(xiàn)出其身份和心理特征。此幅畫為明宣宗朱瞻基坐像，威嚴(yán)莊重而不怒自威。
290 《達(dá)摩面壁圖》
明 宋旭 紙本設(shè)色 縱121.3厘米 橫32.2厘米 旅順博物館藏
此畫描繪菩提達(dá)摩面壁打坐，苦行修煉的情形。達(dá)摩面部的刻劃，堅(jiān)韌虔誠(chéng)。據(jù)南朝梁釋慧皎《高僧傳》謂，達(dá)摩，天竺人，本名菩提多羅。于梁普通元年入華，武帝迎至金陵。后渡江往魏，止嵩山少林寺面壁九年，傳法于慧可。達(dá)摩為中國(guó)佛教禪宗的始祖。畫中自題七絕詩(shī)一首，年款為庚子。《明畫錄》載其“游寓多居精舍，禪燈孤榻，世以發(fā)僧高之”。這幅作品署有“超泉精舍”。觀其筆墨簡(jiǎn)練沉著，應(yīng)當(dāng)是晚年八十六時(shí)所作。
291 《漉酒圖》
明 丁云鵬 紙本設(shè)色 縱137.4厘米 橫56.8厘米 上海博物館藏
此畫描繪的是東晉陶淵明漉酒的生活情景，漉酒即將所釀的新酒用紗布過濾澄清的一道工序。畫面中央，陶淵明脫巾散發(fā)，籍虎皮而坐，風(fēng)神瀟灑，氣度軒昂，兩童子相對(duì)助其漉酒，稚氣可掬。上方有三樹高柳，綠茵濃密，樹根石隙，菊英繽紛，競(jìng)吐芬芳。柳菊相應(yīng)，點(diǎn)明了夏末秋初釀酒的節(jié)候特征，也渲染了陶淵明獨(dú)特的品格與心胸。本圖著意通過人物動(dòng)態(tài)神情的刻劃，環(huán)境道具的烘托，成功地揭示出陶淵明超曠虛靈、靜穆、澹遠(yuǎn)的性格。
292 《三教圖》
明 丁云鵬 紙本設(shè)色 縱115.7厘米 橫55.8厘米 北京故宮博物院藏
圖中描繪佛、儒、道三教創(chuàng)始者共坐樹下相談的場(chǎng)景。事實(shí)上這種場(chǎng)面是從來不曾存在的，畫家不過是憑借手中畫筆，表達(dá)了自己對(duì)佛、道思想的膜拜以及對(duì)儒家學(xué)說的尊崇。在畫中，丁云鵬一方面是由于自己的對(duì)佛像的擅長(zhǎng)，一方面更是以信徒的身份，因此，他將釋迦牟尼置于中心，端坐于綠柏與菩提樹下，課晶、凸鼻、虬須、紅袍，法相莊嚴(yán)慈祥。釋迦兩側(cè)的巖石上，分畫孔子與老子側(cè)坐?？鬃邮牍谛铋L(zhǎng)須，著藍(lán)色暗花長(zhǎng)袍。老子骨骼權(quán)奇，長(zhǎng)眉疏發(fā)，著褐色布袍、云頭紅履。
293 《達(dá)摩圖》
明 丁云鵬 紙本設(shè)色 縱110厘米 橫39厘米 沈陽博物館藏
整幅畫面天地開闊,中間畫淺色工筆紅衣達(dá)摩端坐于巖石上,達(dá)摩兩手合抱,雙目下垂,神態(tài)端莊,衣紋用淺黑線條,疏密變化有致,特別是其身下的坐墊處用細(xì)密的短線和衣裙的長(zhǎng)線條形成鮮明的對(duì)比。另外,畫面的設(shè)色講究對(duì)比,明暗相間,將人物襯托得格外鮮明。丁云鵬所畫的《達(dá)摩圖》,不受佛經(jīng)教義的束縛,畫面上看不到象征神明的東西,而更多地賦予凡人的形象,這正是畫家所具有的獨(dú)特風(fēng)格。此畫構(gòu)圖簡(jiǎn)潔而不空乏,人物神情生動(dòng),筆法如行云流水,顯示出畫家杰出的藝術(shù)技巧和深厚的藝術(shù)功底,真可謂開晚明新風(fēng),影響深遠(yuǎn)。
294 《六祖像》
明 丁云鵬 紙本墨筆 縱127厘米 橫60厘米 北京榮寶齋藏
丁云鵬（1547—1628尚在）,字南羽，號(hào)圣華居士，今安徽休寧人。擅長(zhǎng)人物、佛像、仕女。白描師李公麟，似發(fā)之間，而眉睫意態(tài)畢具。設(shè)色學(xué)錢選，以精工見長(zhǎng)。也工山水，風(fēng)格略近文徵明和仇英。供奉內(nèi)廷十余年。丁云鵬的畫法，早期細(xì)秀，晚年粗略。此圖以白描手法畫禪宗南宗創(chuàng)始人慧能誦經(jīng)于菩提樹下，前有三僧或坐或立，似在辯論經(jīng)義。
295 《觀音圖》
明 丁云鵬 紙本設(shè)色 縱97.2厘米 橫33.1厘米 遼寧省博物館藏
此圖人物面相與手指以工筆重彩，平涂淡色，粗細(xì)、濃淡間對(duì)比強(qiáng)烈，轉(zhuǎn)換自如，其設(shè)色古樸，秀雅不俗，較全面地體現(xiàn)了丁云鵬在粗筆佛像、人物畫方面的最高成就。此圖天地開闊，中以淺色工筆畫白衣大士端坐巖石之上，雙目下垂，身旁凈瓶插花青新竹數(shù)枝。
296 《山水花卉人物圖》
明 徐渭 紙本水墨 每開縱26.9厘米 橫38.3厘米 北京故宮博物院藏
全冊(cè)用水墨寫意法畫人物、山水、花卉，筆法縱逸，潑墨淋漓，形象簡(jiǎn)練生動(dòng)，每開均有自題。此冊(cè)技法全面，可以體現(xiàn)徐渭的才華縱橫奔放，把寫意畫推向又一個(gè)高峰。徐渭的這冊(cè)《山水花卉人物圖》可以窺見徐渭的繪畫成就和超人的藝術(shù)才華。這冊(cè)作品，風(fēng)格粗簡(jiǎn)恣肆，痛快淋漓。用筆枯淡濃濕、疏密虛實(shí)，俱在法度之中，此所謂“無法中有法”、“亂而不亂”，顯示出作者的才華與性格。
297 《千秋絕艷圖》
明 佚名 絹本設(shè)色 縱29.5厘米 橫667.5厘米 中國(guó)歷史博物館藏
此卷在6米多長(zhǎng)的畫面上，繪寫了近代70位古代仕女形象，包括從秦漢到明代中比較著名、見諸于史實(shí)或傳說并在社會(huì)或歷史上有一定影響的女性，所以稱作“千秋絕艷”圖。畫中女子采用工筆重彩寫出，多用鐵線描鉤勒衣紋。服飾敷彩妍麗鮮明。
298 《瑤池仙劇圖》
明 張翀 絹本設(shè)色 縱192.5厘米 橫103.5厘米 北京故宮博物院藏
張翀，生卒年不詳?；顒?dòng)于17世紀(jì)。字子羽，號(hào)圖南，南京人。擅人物、仕女，筆墨豪邁，設(shè)色古雅，花草娟秀，山水清潤(rùn)。該圖描繪古代傳說的八仙鐵拐李、漢鐘離、張果老、韓湘子、何仙姑、藍(lán)采和、呂洞賓、曹國(guó)舅等形象。
299 《淵明醉歸圖》
明 張鵬 紙本設(shè)色 縱120厘米 橫60厘米 廣東省博物館藏
張鵬，生卒年不詳。字應(yīng)秋，號(hào)云程，福建甌寧人。發(fā)身儒林，游心藝圃。擅人物，尤工山水，兼工花草、翎毛。其畫集百家之長(zhǎng)，書臻四體之妙。觀此畫面使我們聯(lián)想起陶淵明的《歸去來辭》、《桃花源記》等。陶淵明的衣紋用高古游絲描，輕圓細(xì)勁。童子的衣褶頓挫分明，方楞出角。自題：“酩然盡興酬佳節(jié)，指（只）恐梅花催鬢霜。”更深化了圖的意境。
300 《三駝圖》
明 李士達(dá) 紙本水墨
李士達(dá)，號(hào)仰槐（亦作仰懷），吳縣（今江蘇蘇州）人。生卒年不詳。萬歷二年（1574）進(jìn)士，后來隱居新郭。《三駝圖》描繪的是三個(gè)行走著的駝背老人。前邊一個(gè)提盒持杖，正回首而顧，中間一個(gè)拱手向前，似在問候，最后一個(gè)緊緊跟來，拍手大笑。三人的形體和動(dòng)作各異，笑態(tài)可掬；情調(diào)詼諧，寓意深長(zhǎng)。衣紋上作“混描”，線條勁健而流暢，須發(fā)等稍作皴擦。畫面沒有背景，顯得意境高遠(yuǎn)。此圖的主題在于表達(dá)“世無直人”。其上方有錢允治的題詩(shī)：“張駝提盒去探親，李駝?dòng)鲆妴柧壱颍w駝拍手哈哈笑，世上原來無直人?！?
301 《杏園宴集圖》
明 崔子忠 絹本設(shè)色 美國(guó)加里福尼亞柏克萊景元齋藏
崔子忠（約1574—1644）,初名丹，字開予，改名子忠，字道母，號(hào)青蚓，一作青引，號(hào)北海，山東萊陽人。寓居順天府（今北京）。他曾從董其昌學(xué)畫。李自成攻陷北京后，他匿居土室餓死。善人物，細(xì)描設(shè)色，自出新意，與陳洪綬齊名，當(dāng)時(shí)有“南陳北崔”的美譽(yù)。 這幅作品筆墨精妙，設(shè)色淡雅，有縹緲空靈之感。在具體表現(xiàn)上，衣紋做顫筆描，其顫筆描。抖動(dòng)多變，折而不滯，顫而不散，加強(qiáng)了衣服的質(zhì)料的柔軟質(zhì)感和隨風(fēng)飄曳的動(dòng)勢(shì)，形成了一家風(fēng)格。
302 《藏云圖》
明 崔子忠 絹本設(shè)色 縱189厘米 橫50.6厘米 北京故宮博物院藏
《藏云圖》就是襯以山水、以人物為主的繪畫，其高山大川的描寫為刻劃人物服務(wù)。此圖中段畫一團(tuán)云氣繚繞，唐代大詩(shī)人李白，盤腿端坐于四輪橢圓底盤車上，緩緩行于山路中。李白仰首凝視頭頂之上的云氣，神態(tài)閑逸瀟灑；一稚童肩搭繩索，牽引著車子，另一稚童肩荷竹杖，作引導(dǎo)狀。人物的衣紋用筆遒勁，顫筆細(xì)描，自成一格。
303 《云中玉女圖》
明 崔子忠 紙本設(shè)色 縱169厘米 橫52.9厘米 上海博物館藏
崔子忠擅畫人物、仕女，他的畫風(fēng)遠(yuǎn)追晉唐意趣，不囿于宋元窠臼。畫法近于南唐的周文矩，衣紋多屈曲轉(zhuǎn)折，墨色靈秀，設(shè)色清麗。他兼工肖像畫，人物畫聞名大江南北。他的許多人物畫，襯以山水景致，益顯精妙。此圖筆墨精妙，設(shè)色清雅，有飄渺空靈之感。
304 《吹簫仕女圖》
明 薛素素 絹本水墨 縱63.3厘米 橫24.4厘米 南京博物院藏
薛素素生卒不詳，明代的女書畫家。吳（江蘇蘇州）人。名薛五，以字行。又字潤(rùn)娘，一作潤(rùn)卿，號(hào)雪素。萬歷年間金陵名妓，姿容雅艷，能詩(shī)善書，通音律。這幅作品描繪的是在花園的一角，曲欄圍繞，一位仕女正端坐吹簫。在藝術(shù)表現(xiàn)手法上，這一作品用筆嚴(yán)謹(jǐn)，兼有粗細(xì)兩種風(fēng)貌。仕女刻劃精細(xì)入微，衣紋用蘭葉描法，細(xì)勁流暢，頗具清雅之趣。 整幅作品細(xì)中有粗，粗中有細(xì)，畫面的格調(diào)寧?kù)o優(yōu)雅，不失為一幅水墨仕女畫精品。
305 《顧夢(mèng)游像》
明 曾鯨 紙本設(shè)色 縱105.4厘米 橫45厘米 南京博物院藏
曾鯨（1568—1650）明代畫家。字波臣，福建莆田人。寓居南京，一生多活動(dòng)于杭州、桐鄉(xiāng)、寧波、余姚、南京等地。曾鯨擅畫肖像，曾為董其昌、陳繼儒、項(xiàng)子京、葛一龍、王時(shí)敏、張卿子、黃道周等不同身份、性格的人畫像。曾鯨作傳神畫，總是精心觀察體會(huì)，抓住對(duì)方的精神特質(zhì)，點(diǎn)睛生動(dòng)，咄咄逼真，儼然如生。此畫描繪顧夢(mèng)游端坐石上，身后為陡峭的山壁，顧夢(mèng)游神態(tài)超然。
306 《張卿子像》
明 曾鯨 絹本設(shè)色 縱111.4厘米 橫36.2厘米 浙江省博物館藏
此圖是天啟二年（1622）畫家為杭州著名醫(yī)學(xué)家張卿子所畫的肖像。畫面上沒有任何景物、道具的陪襯與點(diǎn)綴，只畫張卿子面帶微笑，手捻胡須，略側(cè)著身軀，似正緩步行走。人物的身體比例適當(dāng)，情態(tài)端莊自然，其寧?kù)o、坦蕩、和善的性格特征得到了精彩的表現(xiàn)。這幅肖像是曾鯨傳世作品中的精品。在這幅畫上，畫家著力于人物面部的刻劃，既注重墨骨，又借鑒西洋畫法，用多層烘染體現(xiàn)面部的凹凸，使臉部具有了較強(qiáng)的體積感，并富有質(zhì)感。人物的身體結(jié)構(gòu)清晰，比例適度，動(dòng)作自然，衣紋線條垂長(zhǎng)而方折多變，堅(jiān)勁挺拔，又用淡青色貼著墨色線條稍加渲染，使墨線更顯勁健生動(dòng)，筆墨趣味濃厚。
307 《葛一龍像》
明 曾鯨 紙本設(shè)色 縱30.5厘米 橫77.5厘米 北京故宮博物院藏
畫面所繪的葛一龍，字震父，江蘇吳縣人，是與曾鯨同時(shí)代的一位著名文人?！陡鹨积埾瘛烦浞煮w現(xiàn)了畫家的肖像畫技法。這幅作品構(gòu)圖空闊，葛一龍側(cè)坐斜倚著一部書卷，他的面部輪廓及五官以細(xì)筆勾勒，用筆凝練，稍用淡墨暈染；衣紋用細(xì)勁流暢的線條勾出，飄逸簡(jiǎn)括。精簡(jiǎn)的用筆和疏淡雅潔的格調(diào)，生動(dòng)地體現(xiàn)出葛一龍沉靜儒雅的性格特征。曾鯨作畫注重點(diǎn)睛，這幅圖上葛一龍的目光沉靜，仿佛若有所思。
308 《徐光啟像》
明 佚名 紙本設(shè)色 縱56.5厘米 橫30.7厘米
此圖以精湛的技藝刻畫了明代著名科學(xué)家徐光啟的形象。人物的衣紋用鐵線描法，挺勁流暢，畫法先墨骨，然后敷彩。生動(dòng)而傳神。畫中人物的面部，總是先繪墨骨，即先用線勾出面部輪廓和五官位置，再層層烘染，多至數(shù)十層，使之富于立體感，很有表現(xiàn)力。
309 《庵簪花圖》
明 陳洪綬 絹本設(shè)色 縱143.5厘米 橫61.5厘米
此圖所繪內(nèi)容，如畫中畫家題識(shí)所說：“楊昇庵先生放滇時(shí)，雙髻簪花，數(shù)女子持尊，踏歌行道中。”楊昇庵即楊慎(1488—1559)，是明代著名學(xué)者，正德六年殿試第一名，授翰林修撰。因抗疏切諫，移疾歸；后起充經(jīng)筵講官。嘉慶三年，大禮議起，他跪門哭諫，又遭貶斥下獄，被流放到云南。作品描寫楊慎在流放中的這一狂怪行徑，他身著寬袍大袖，面涂白粉，頭上插有五色花枝，表現(xiàn)出玩世不恭的神態(tài)。兩女子手持盂和扇跟隨其后。此畫深刻而生動(dòng)地揭示出楊慎當(dāng)時(shí)的心境。背景畫一株粗老彎曲而葉紅的楓樹，借以烘托楊慎的人品。人物造型夸張，衣紋用線勁健圓潤(rùn)而富有裝飾性，顯示出陳洪綬獨(dú)特的繪畫風(fēng)格。
310 《麻姑獻(xiàn)壽圖》
明 陳洪綬 絹本設(shè)色 縱173.2厘米 橫97.1厘米 北京故宮博物院藏
此畫又題《女仙圖》?！奥楣毛I(xiàn)壽”是傳統(tǒng)繪畫特別是民間年畫的常見題材。傳說三月三日西王母壽辰，麻姑在絳珠河畔以靈芝釀酒，為王母祝壽。麻姑是神話人物，晉代葛洪《神仙傳》說她是建昌人，修道于牟州東南姑余山。此畫描寫麻姑和侍女二人，均面相端莊美麗。麻姑一手執(zhí)仙杖，杖端系有盛靈芝酒的寶葫蘆，另一手執(zhí)玉盤。衣紋用線鉤勒粗簡(jiǎn)方折，而衣上帶圖案的銀白色花紋卻描繪得極工細(xì)勻整，既素雅又華麗，顯示出人物的非凡身份和在祝壽的特定情境中對(duì)壽者(西王母)的尊敬和虔誠(chéng)。麻姑身后的侍女雙手捧花瓶，瓶插雪白的梅花和紅艷的山茶花，與麻姑面向一致，目視前方，神情專注。
311 《戲佛圖》
明 陳洪綬
陳洪綬(1598—1652)，字章侯，號(hào)老蓮，浙江人。曾一度為宮廷作畫，后南返。清兵入浙東，于紹興云門寺為僧一年余，在紹興、杭州賣畫。擅畫人物、士女，取法李公麟。造型夸張，大膽突破前人陳規(guī)。也工花鳥、草蟲。發(fā)展了傳統(tǒng)的粉彩渲染技法，吸取了西方繪畫的某些表現(xiàn)手法，對(duì)清代肖像畫的發(fā)展有很大影響，當(dāng)時(shí)的從學(xué)者很多，有波臣派之稱。肖像畫，中國(guó)的傳統(tǒng)名稱叫“傳神”、“寫照”或“寫真”，要求以形寫神，形神皆肖。陳洪綬作肖像時(shí)，十分注意觀察、揣摩對(duì)象的天然性情，往往達(dá)到“對(duì)面時(shí)，精心體會(huì)，人我都忘”（《無聲詩(shī)史》）的程度，加上兼有筆墨靈氣，故畫家所畫的肖像形神兼?zhèn)洌湫愿裉卣饕卜滞饷黠@。
312 《發(fā)圖》
明 陳洪綬 紙本設(shè)色 縱105厘米 橫51.8厘米 重慶市博物館藏
發(fā)原指把洗凈的頭發(fā)晾干，后亦指洗發(fā)。趙孟堅(jiān)修雅博識(shí)，人比米芾，以游適書畫為樂，曾與周草窗各攜書畫，放舟湖上，相與評(píng)賞，“飲酣，子固脫帽，以酒發(fā)，箕距歌《離騷》，旁若無人”（周密《齊東野語》）。這幅作品表現(xiàn)的就是這個(gè)故事。圖上只畫兩塊石臺(tái)，幾枝菊竹，酒甕飄香，一位高士長(zhǎng)發(fā)披肩，醉眼朦朧手舞足蹈，其須發(fā)毛根皆出肉，力健有余。沉醉詩(shī)酒、狂放不羈的高士形象躍然紙上。人物的衣紋清圓細(xì)勁，轉(zhuǎn)折有致，并稍加渲染，兼李伯時(shí)、趙吳興之妙。設(shè)色清雅古淡，氣勢(shì)超拔，應(yīng)屬陳老蓮?fù)砟甑淖髌贰?
313 《對(duì)鏡仕女圖》
明 陳洪綬 絹本設(shè)色 縱103.5厘米 橫43.5厘米 清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院藏
此圖是作者中后期的佳作。此畫設(shè)色清淡，筆法勁健圓潤(rùn)。衣紋筆法純用中鋒，寓清剛圓勁于長(zhǎng)短輕重，抑揚(yáng)頓挫之中，富有節(jié)奏感，使人感受到一種韻律美。畫中一位恬靜、娟秀的仕女，兩手托鏡自照，神態(tài)悠閑。
314 《授徒圖》
明 陳洪綬 絹本設(shè)色 縱90.4厘米 橫46厘米 美國(guó)加州大學(xué)美術(shù)館藏
畫中人物的密與背景的疏形成對(duì)比，使人物的形象更富于真實(shí)感，產(chǎn)生了很強(qiáng)的視覺效果。人物形象夸張，身體的線條圓轉(zhuǎn)，但并不講究比例，這反映了文人繪畫脫略形似的審美意識(shí)，雖不求形似，但夸張的形象卻更加傳神，絕無令人生厭的媚態(tài)。圖中畫一位學(xué)士據(jù)案而坐，石案為太湖石制成，案上置有書畫、茶壺、杯等物。學(xué)士手執(zhí)如意，前視二位女弟子。二位弟子坐于圓凳，一位低頭凝視案上的畫，另一位正往瓶中插花。
315 《南生魯四樂圖》
明 陳洪綬等 絹本設(shè)色 縱308厘米 橫2895厘米 瑞士蘇黎世瑞特保格博物館藏
黃賓虹說：“老蓮畫法上溯晉唐，下開揚(yáng)州八怪之先聲，以至山陰諸任氏而止。”概括了陳洪綬的作品的師承與影響。《南生魯四樂圖》取自唐代詩(shī)人白居易《四樂圖》詩(shī)意，故分為四段：一、解嫗；二、醉吟；三、講音；四、逃禪。畫后有款：“李龍眠畫白香山四圖，道君題曰白老四樂，洪綬以香山曾官杭州，風(fēng)雅恬淡，道氣佛心，與人合體，千古神交，為生翁居士取其意寫之屬門人嚴(yán)湛、兒子陳名儒設(shè)色。時(shí)己丑仲杪冬也。山民洪綬?！?nbsp;
316 《陶淵明故事圖》
明 陳洪綬 絹本設(shè)色 縱303厘米 橫308厘米
此圖基于蕭統(tǒng)《陶淵明傳》，全卷分為十一段，分別為：采菊、寄力、種秫、歸去、無酒、解印、貰酒、贊扇、卻饋、行乞、灌酒。陶淵明為東晉名士，不阿權(quán)貴，嗜酒安貧，孤傲清高，喜從寧?kù)o中得真趣。本圖描繪他棄官歸田過清苦生活的幾個(gè)特寫鏡頭，每圖都以陶淵明為中心，或配以必要的人物道具，各有題名。
317 《仕女圖》
明 陳洪綬 紙本設(shè)色 縱110.5厘米 橫15.2厘米 遼寧省博物館藏
陳洪綬人物畫學(xué)唐宋風(fēng)格，造型別樹一幟，力求神韻。人物技法精到，軀干偉岸，衣紋圓勁，具有古樸之美。此畫為工筆仕女，很有力度和風(fēng)范。
318 《芭蕉美人圖》
明 姜隱 絹本設(shè)色 縱105.1厘米 橫51.8厘米
姜隱，生卒年不詳。字周佐，黃縣（今屬山東）人。工人物仕女，細(xì)潤(rùn)工致，得古人之妙?；ü簿拧?gòu)景蕭疏，寄情凝遠(yuǎn)，時(shí)稱能品。此圖繪一貌美女子于蔥蘢蒼翠的芭蕉旁，等同伴來弈棋。人物神情淡然而清純，姿容嬌媚，與畫面的清淡敷色很是協(xié)調(diào)。
319 《乾隆洗象圖》
清 丁觀鵬 紙本設(shè)色 縱132.5厘米 橫62.6厘米 北京故宮博物院藏
這是一幅宗教題材繪畫，但是畫中的普賢菩薩，卻分明是乾隆皇帝的形象。眾人正在觀看洗刷白象，而那頭白象就是普賢菩薩的坐騎。畫中除去乾隆皇帝外，另有數(shù)人帶有肖像特點(diǎn)，當(dāng)為郎世寧所繪；而人物的衣紋，線條拌動(dòng)，很有特色，應(yīng)出自丁觀鵬之手筆。畫上只署了丁觀鵬一個(gè)人的名款，其實(shí)應(yīng)當(dāng)有歐洲畫家參與其事。畫幅左下角署款：“乾隆十五年六月臣丁觀鵬恭繪”。
320 《乞巧圖》
清 丁觀鵬 紙本墨筆 縱27.8厘米 橫384.5厘米 上海博物館藏
全圖色彩豐富，人物頗具動(dòng)感，是清代宮廷繪畫中合筆畫的代表作之一。此卷用白描寫出七夕夜間庭院中婦女們?nèi)紶T齋供的情景。南朝梁宗懔《荊楚歲時(shí)記》載：“七夕，婦人結(jié)彩縷穿七孔針，陳瓜果于庭中以乞巧。有喜網(wǎng)于瓜上，則以為得?！眿D女發(fā)絲，著墨細(xì)勻，衣褶線條流暢，飾紋刻畫細(xì)致，佩環(huán)飄動(dòng)，得“吳帶當(dāng)風(fēng)”之姿。
321 《無量壽佛圖》
清 丁觀鵬 瓷青紙金畫 縱99.3厘米 橫61.9厘米 北京故宮博物院藏
丁觀鵬，生卒年不祥，活躍于公元18世紀(jì)，順天(今北京)人，雍正四年(1726)，進(jìn)入宮廷成為供奉畫家，約卒于乾隆三十五年(1770)以后。他擅長(zhǎng)畫人物、道釋、山水，亦能作肖像，畫風(fēng)工整細(xì)致，受到歐洲繪畫的影響，其弟丁觀鶴同時(shí)供奉內(nèi)廷。此圖雖題為無量壽佛圖，其實(shí)應(yīng)為如來佛圖。慈眉善目，金光閃耀，給觀者以極為旋目的視覺沖擊力。
322 《撲蝶仕女圖》
清 陳宇 紙本設(shè)色 縱93厘米 橫30厘米 北京故宮博物院藏
陳字，生于1634年，卒年不詳。初名儒禎，字無名，又字名儒，號(hào)小蓮，又號(hào)酒道人，小名鹿頭，浙江諸暨人。陳洪綬之子。擅書人物、花卉。畫承家學(xué)，亦擅書。此幅仕女圖頗有陳洪綬遺風(fēng)，線條方折婉轉(zhuǎn)而富有表現(xiàn)力。
323 《仕女圖》
清 陳宇 絹本設(shè)色 縱158厘米 橫45厘米 清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院藏
畫中仕女面目秀麗，衣紋粗簡(jiǎn)方折，設(shè)色淡雅。這套仕女屏風(fēng)共十二開，皆以貴族婦女閑適安逸的生活為題材。在此選其中四開：之一為《梧葉驚秋》、之二為《竹蔭鉛槧》、之三為《閬苑采芳》、之四為《玉局敲閑》。
324 《奚官放馬圖》
清 張穆 絹本設(shè)色 縱110.5厘米 橫57.8厘米 北京故宮博物院藏
張穆，生于1607年，卒年不詳。明末清初畫家。字穆之，號(hào)鐵橋，廣東東莞人。擅畫馬及山水、蘭竹，筆墨精細(xì)工整。此圖在空曠的背景中僅繪一人一馬。馬的姿態(tài)頎長(zhǎng)健壯，奚官神情怡然，牽馬信步而行。
325 《洛神圖》
清 蕭晨 紙本設(shè)色 縱18.8厘米 橫53.5厘米 北京故宮博物院藏
清初盛行文人山水畫，仕女畫被視為“習(xí)者之流”作品，曾經(jīng)歸于沉寂。清中期以后才逐漸興盛。蕭晨，生年不詳，約卒于康熙中葉，字中素，號(hào)靈曦，揚(yáng)州人，工詩(shī)，亦善畫工筆山水、人物。蕭晨此幅《洛神圖》所表現(xiàn)的洛神舉止優(yōu)雅，姿態(tài)嫵媚。
326 《東坡博古圖》
清 蕭晨 紙本設(shè)色
蕭晨的仕女畫介乎繼承傳統(tǒng)和創(chuàng)新之間，既重視綿長(zhǎng)秀潤(rùn)的線條的表現(xiàn)力，同時(shí)還在繪畫中加進(jìn)光影等因素?！稏|坡博古圖》中人物神態(tài)逼肖，畫家用游刃有余的方折線條來表達(dá)人物的外在形象，而且進(jìn)一步體現(xiàn)人物的精神狀態(tài)。
327 《踏雪尋梅圖》
清 蕭晨 紙本設(shè)色
蕭晨，生于1656年，卒年不詳。字中素，號(hào)靈曦，江蘇揚(yáng)州人。工詩(shī)，擅畫山水、人物。師法唐、宋人傳統(tǒng)筆法，細(xì)秀雅淡，設(shè)色妍麗，衣紋清勁流暢，功力極深。 圖中山崖、斜坡、磯石、梅枝均披銀裝。整個(gè)背景用淡墨渲染， 以呈白雪蒼茫的景象。梅樹屈拔而起，蒼勁挺健，梅花用鉛白細(xì)點(diǎn)，周圍留白，宛然雪中花朵。樹下佇立著持杖老翁，昂首觀梅，凝目幽思，具有“意在其中，情見于外”的魅力。老者身后立一童子，身背行李，似乎對(duì)梅花并無興趣，卻望著緩緩的流水而出神。這是一幅耐人尋味的佳作。不落歷代畫家所作“踏雪尋梅”的舊套。
328 《進(jìn)酒圖》
清 周 絹本設(shè)色 縱147.4厘米 橫47厘米 中國(guó)美術(shù)館藏
周（1649—1729），字昆來，號(hào)嵩山，上元（今南京）人。擅畫人物、花卉及龍馬，而畫龍尤妙。圖中畫一婦人提酒壺作進(jìn)酒狀，低首緩步，神態(tài)凝遲，復(fù)似謙恭。眉目清秀，豐潤(rùn)秀雅，發(fā)上簪花，腰佩綠葉裙裝，足著草履，宛若仙姑。面部線條纖細(xì)，渲染微妙，衣紋繁復(fù)，略覺累贅，但枯筆濕染有燥潤(rùn)相得之趣。
329 《康熙南巡圖》
清 王翚 絹本設(shè)色 縱67.8厘米 橫2313.5厘米 北京故宮博物院藏
《康熙南巡圖》十二卷上沒有畫家的署款，這是因?yàn)榉罨实壑嫶祟悎D畫，為表示尊敬和謙恭，一般作者是不署名款的?！赌涎矆D》由都察院左幅都御使書畫家宋駿業(yè)總其事，并聘請(qǐng)其老師王翚進(jìn)京擔(dān)任總體設(shè)計(jì)，召集眾多畫家參與創(chuàng)作，參與其事的畫家有楊晉、冷枚、王云、徐玫等多人。王翚於康熙三十年(1691)由弟子宋駿業(yè)推薦，擔(dān)當(dāng)了《康熙南巡圖》的主繪。圖成之后，康熙皇帝非常滿意，予以嘉賞，賜書“山水清暉”四字，王翚晚年“清暉老人”的名號(hào)即由此而來。畫中的人物逾萬，形形色色，牛馬牲畜過千，姿態(tài)各異，都十分細(xì)致。色彩又繁復(fù)豐富，絕非在短期內(nèi)所能完成。
330 《醉儒圖》
清 黃鼎 絹本設(shè)色 縱115.5厘米 橫57厘米
黃鼎（1650—1730),字尊古,號(hào)曠亭,別號(hào)閑浦、獨(dú)往客、凈垢老人等,江蘇常熟人。擅畫山水,王原祁的弟子。畫面上絕大部分內(nèi)容是參天的松柏、樹叢與坡石構(gòu)成人物的環(huán)境，顯得雄偉、幽深，是隱居者的處所。樹間空地上一儒者赤著上身伏地而眠，周圍散堆著幾個(gè)酒壇，歸隱山林的隱士生活之不拘、性格之不羈均被表現(xiàn)得淋漓盡致，也是作者心儀的一種生活方式。畫面中，酒壇旁還有一部書函，可見畫中人雖則愛酒成癡，亦是以書為命，不能不以一個(gè)“儒”字稱之。
