清代，由于絲綢產(chǎn)品的貴族化，絲織工藝基本放棄了印染，并把重點集中在了織繡上。清代的宮廷服飾大部分均用

刺繡加以裝飾。清代刺繡運用之廣、針法之妙、繡工之精巧，為歷代所不及。這與當時商品繡生產(chǎn)的大力發(fā)展是分

不開的，各地民間繡品已逐漸形成了別具特色的風格。在這些地方繡中，最著名的是以蘇州、廣州、長沙、成都為集散中心的“蘇繡”、“粵繡”、“湘繡”、“蜀繡”，合稱中國的“四大名繡”。

  蘇繡，是蘇州地區(qū)的代表性繡品，它承襲了宋、明的傳統(tǒng)繡技，且深受明代顧繡的影響。蘇繡的題材極為廣泛，有

花鳥、書法、人物、山水等，尤以寫生花鳥畫為粉本，根據(jù)國畫畫稿作繡本，所繡之作多為欣賞品。蘇繡的繡法多

達40余種，比較常見的有齊針、套針、亂針、施針、接針、滾針、散套、虛實針等，變化無窮，各具特色。如為表

現(xiàn)國畫中的暈色效果，多采用套針，讓絲線在套接時不露出針腳，自然暈色過渡，暈色時的色差非常小，套接非常

細，故蘇繡以精細雅潔而著稱于世。蘇繡的技法可以概況為平、光、齊、和、順、細、密、勻八個字。

  蘇繡創(chuàng)始人沈壽（1874~1921年）的作品《意大利皇后麗娜肖像》曾在意大利都朗世界萬國博覽會上獲得“世界

至大榮譽最高級之卓越獎”，一時間飲譽海內(nèi)外。由她口述，民國時期的民族實業(yè)家張謇親自記錄、整理成的《雪

宦繡譜》，是其在刺繡技術(shù)方面的一些特技，已成為蘇繡經(jīng)驗的總結(jié)。

  粵繡，又稱廣繡，是以廣州一帶地區(qū)為中心產(chǎn)地的繡品。國內(nèi)以故宮藏品最多。它以布局滿、圖案繁茂、場面熱

烈、用色富麗、大紅大綠而著稱。其最大的特點就是布局滿，往往少有空隙，即使有空隙，也要用山水草地樹根等

補充，顯得熱鬧而緊湊。所用題材比較固定，多為雜花百鳥。主要作品多是高大的鏡屏或掛屏等欣賞品，也有荷包

等小件實用品。粵繡的一個獨特現(xiàn)象，就是繡工多為男工，在繡制大件時，繡工常手拿長針站著施繡。

  湘繡，是以湖南長沙為中心的刺繡品總稱。它是在湖南民間刺繡工藝的基礎上，吸收了蘇繡和粵繡的精華發(fā)展而成

的。特點是劈絲細而勝于發(fā)絲，無毛而有絨面，故擅長繡絨面花紋，真實感強，又稱“羊毛絨繡”，特別是繡獅虎

等形象，威武雄健。其中尤以虎類作品最為多見。

  蜀繡，是以四川成都為中心的一種歷史悠久、傳統(tǒng)的地方刺繡系列，在西漢時已有記載，那時叫作“川繡”。它以

彩絲和軟緞為主要原料，技藝嚴謹精密，構(gòu)圖簡潔，講究針法，針腳整齊，虛實合度，變化豐富。針法以套針為

主，并有斜滾針、旋針等新技法，增強繡品立體感，具有濃郁的地方特色。繡制品多為被面、枕套、衣服及畫屏。