————2009年12月15日

      臨摹只是學習的手段，為我所用才是最終的目的。如果說“實臨”是為了“入帖”的話，那么“意臨”就是“出帖”的一個關(guān)鍵環(huán)節(jié)。在臨摹過程中的看的著重點要放在檢核臨寫結(jié)果的準確上。只要觀察判斷準確，手上的呈現(xiàn)技術(shù)隨著熟練程度的提高就能逐漸達到準確。

       談?wù)摼€條時所作的“軟”、“硬”、“厚”、“薄”以及由此引申的“蒼勁”、“秀潤”、“枯澀”、“浮滑”等描述指的就是線質(zhì)感給人所帶來的視心理感受。從而，線質(zhì)感就是線的質(zhì)量、品位與格調(diào)的顯現(xiàn)，人們對一切工具材料的選擇以及對一切用筆方式、方法的追求其目的就是要獲得合乎個人審美情趣的線條品質(zhì)。

                                                                                      （2009年12月13日）

      “金石氣”的提出，是中國書法美學的一場“革命”。趙之謙、沈曾植、林散之……“碑底帖面”的集大成。趙之謙實現(xiàn)了“碑底帖面”行楷書的形成，沈曾植則實現(xiàn)了“碑底帖面”行草書的形成，林散之則實現(xiàn)了“碑底帖面”大草的形成。（并非將之作如此機械的字體分析，乃為理清脈絡(luò)也。）從隸書入手與由楷書入手，可分別視作“知性”與“理性”。知性者，則學者字、大家字，將遭遇“藝術(shù)化”意識的磨礪；理性者，則標準字，重法度，必將遭遇“俗氣”的干擾。

                                                                                        （2009年12月13日）

       章法問題要通過讀帖去領(lǐng)悟，應(yīng)順著筆勢仔細讀，看看古人是怎樣趁勢處理各種偶然出現(xiàn)的情況。章法問題說到底，我認為還是一個對立和統(tǒng)一的關(guān)系。神必須依附于形才得以表現(xiàn)。形神兼?zhèn)?，形似當然是首先必須做到的。隨著筆法的熟練，書寫時加快了速度，正如一個精神健旺的人，他的動作是富有生氣的，那么神也就自然顯露出來了。

       褚字是米之源,關(guān)系更深,若就米字而言,蜀素比多景樓臨得好,可見字愈大愈難,這種差別就是老米亦難免.似應(yīng)不存在所憂慮的問題,如須指出,結(jié)構(gòu)還應(yīng)用功,克服左右結(jié)構(gòu)的松散。

                                                                                           （2009年12月13日）

       人生的樂趣，莫過于求知欲的得到滿足。學書需解決的主要問題是筆法，這是最基本也是最關(guān)鍵的元素，因為字法和章法等一切皆從此生發(fā)。筆法傳授，古來視為秘笈，既有壟斷的自私在，也有阻嚇他人探索之意。但只要有軌跡可循，終存解讀之契機。米芾的筆法的豐富性可謂無以復(fù)加。故此若無用志不分的專謹是難以摘取龍頷之珠的。后須與之離，必先與之合，所以不能不在亦步亦趨的臨摹上下足苦功。從初學的第一刻起，用如對至尊的恭敬去臨習，在緩慢的速度中仔細剖析點畫的形態(tài)并刻意摹擬它。正是憑著這死工夫和笨方法，才最終會將他用筆的奧妙了然于心。

                                                                                              （2009年12月13日）

行處留，留處行，提處按，按處提，等等。其實，在書法揮運過程中，到處有矛盾，這本身就是書中應(yīng)有之義，換句話說就是那個摸不著、看不到的書中之“道”。高手和俗手的區(qū)別，在于高手能把矛盾的兩端很好地統(tǒng)一起來，使人看了不覺痕跡；而俗手在這方面的能力就差很多。體悟用筆，要在心靜，舍一誠字無它，所謂“驚蛇入草，孤蓬自振”，屬于有心之人；功力積累，舍一勤字無它矣！

                                                                                         （2009年12月13日）

學書法，先要有技，這是大前提，技熟方能近道；其次是博覽群帖，從古今書人中汲取營養(yǎng)，不厚古人，不廢今人，不因名高而近乎崇拜，不因人微而嗤之以鼻；三是書法根植于傳統(tǒng)，因此對傳統(tǒng)要有較為深刻理解，包括哲學、詩文。柳詒徵說過一句：欲振興書法，其必先自振興讀書始乎。搞書法的人不讀書，書法必定寫不好；四是創(chuàng)新，開出新面，這是最難的，必須基于前面三個方面的長期努力。

                                                                                          （2009年12月13日）

道若可道，則非道；法若可法，則非法。技是可說的，各人有個人的體悟；道是全體，是大有，是不可說的。如何理解道，最好的辦法是在行中知，知中行。知行交進，方能逐漸體悟。而其下手處，在于收放心。惟有收其放心，方能不為外物所遷役，方能靜心。靜能照物，能生智慧。智慧非學，學則日增；智慧從道，道則日損。古語謂“每臨大事有靜氣”也。以靜心御筆，筆下自能透出一股靜氣來。

                                                                                           （2009年12月13日）

“技中必有道。求技而不求道，則境界不高；求道而不學技，易流于空疏?！笔菫樘峋V挈領(lǐng)，未曾展開，今試申之。技，書法中形而下者；道，書法中形而上者。無技則不成書法，違道則毋稱藝術(shù)。書法中線條、結(jié)構(gòu)、筆法、章法可屬技的范疇，韻味、境界、骨格、內(nèi)涵可屬于道的范疇。簡而言之，技是可說的；而道則只可意會，至于言傳，則難矣。

                                                                                           （209年12月13日）

藝術(shù)本來是有閑人從事的——所謂“有閑”，是指物質(zhì)和精神上的有閑，時間有閑，心閑。老是為生存奔波的人，很難進入狀態(tài)；老是考慮功利的人，也很難進入狀態(tài)。特別是有志于某門藝術(shù)的人，不能從中得到樂趣，那又何苦去搞呢？我們畢竟到地球只能來一次，這里不能得到好處，應(yīng)該到你能得到好處的地方去，這就叫“失之東隅，收之桑榆”。

                                                                                             （2009年12月13日）

一個文字本身的結(jié)構(gòu)，二是運筆之勢，就是筆勢，是運筆過程中產(chǎn)生的。等速也能產(chǎn)生“勢”，但很??；不等速才能產(chǎn)生真正的筆勢。有的文字結(jié)構(gòu)本身就有勢，但必須和筆勢連起來才能完成整個“勢”。怎樣去統(tǒng)一勢？先要定調(diào)，好比音樂，定C調(diào)B調(diào)。調(diào)定好以后，然后按照這個調(diào)一貫到底。寫一幅字，第一個字就是定調(diào)的。

                                                                                              （2009年12月13日）

臨帖就要臨經(jīng)典作者的經(jīng)典作品。一入手就要臨最好的帖，一開始取法就要取好，這是學書法避免走彎路的很重要的前提。臨帖，就要是誠誠懇懇地臨，老老實實地學，要有謙虛的態(tài)度。臨帖只有認認真真才會學到好的東西，不虛心就看不到別人的優(yōu)點，虛心最重要，是態(tài)度問題。臨帖不但要經(jīng)常臨，而且必須上規(guī)模，沒有臨過完整的作品，僅臨幾行字，那不算臨帖，也就不可能掌握臨帖的好處。一本帖不管是幾百字甚至上千字，都要去反復(fù)地完整地臨，這樣就不僅能學到帖中的點畫，而且還能體會到帖中所特有的精神氣質(zhì)，所謂的功力，就是靠這樣積累起來的。在臨帖過程中決定你有沒有感受、有沒有體會、有沒有收獲的一個非常重要的條件，就是你必須先靜下來。

                                                                                                （2009年12月13日）

對碑和帖是這樣看的：人們在對它們進行關(guān)照研究的時候，是把它們分開來看，但是我是把它們看做一體的，將它們看做事物的兩個方面。陽剛的東西透露的多一些，它的表現(xiàn)就是碑的東西多一些；如果流暢、婉轉(zhuǎn)的東西多一些，它的表現(xiàn)就是帖的東西。兩種線質(zhì)的相互交融、變化，生命的存在就是在這種互相變化中被記錄，對大自然的這種鮮活生命的記錄都是它的這種變化。就像音色一樣，有最陽剛的音符，也有也有婉轉(zhuǎn)的。在這種流動變化之中，陰柔通過陽剛?cè)ドA，陽剛需要陰柔而更加深刻。所以我們在運用的時候，單純的走帖學或者單純的走碑學，都是自己給自己無意之間豎了一道墻，讓自己進入了一個死胡同。

                                                                                                  （2009年12月13日）

折衷古人，綜合其長處，方能給人一點新的驚訝新的啟示。欲獨辟蹊徑，必須理解它的點線疏密分布，如此一來方可以得到一種官感上的愉快，一種從視覺上給人雕塑、圖畫兼音樂的效果。

                                                                                                    （2009年12月13日）

       多厲害的書法家，只完成了三個動作，哪三個動作？起筆、行筆、收筆。什么是起筆？毛筆怎么樣放在紙上；怎么是收筆？毛筆怎樣離開紙；什么是行筆？從放在紙上到離開紙的區(qū)間就是行筆。就這三個動作里面，所有的東西都呈現(xiàn)了。

       人不能只活今天，人是因為有明天才有生的訴求，才有追求，追求不是今天，今天的積累，是為了明天更好。人生才有希望，沒有希望的人生是黯淡的人生，不會是燦爛的人生。

                                                                                                            （2009年12月13日）

        ————2009年12月16日

米芾的“書小字行書，有如大字。心既貯之，隨意落筆，皆得自然，備其古雅。”此二法，吾覺得重在“心既貯之”四字。心有則有，心無則無爾。米芾自謂：“壯歲未能立家，人謂吾書為集古字，蓋取諸長處，總而成之。既老始自成家，”讀之，頗為有感。一是“集古字”不失為習書之道之一；二是習書要“取諸長處”，此為最難！ 米芾說“字要骨格，肉須裹筋，筋須藏肉，帖乃秀潤生，布置穩(wěn)，不俗”之語，可使我等重視碑帖之結(jié)合，字方秀潤加渾厚！

                                                                          （2009年10月30日）

薛元明先生對米老的認識，正確理解米芾“八面出鋒”是對中鋒運用的辨證，米芾留傳下墨跡看，幾乎沒有點畫不是露鋒起筆的。關(guān)鍵是在筆畫轉(zhuǎn)換方向時，通過對筆鋒快速、短促、有力的提按轉(zhuǎn)向調(diào)鋒動作，使點畫轉(zhuǎn)折處既有骨力又氣脈通暢,每一次轉(zhuǎn)換都要把筆鋒調(diào)整到?jīng)]有任何方向。米老對中鋒的運用結(jié)合了多種鋒法，在很多時候運用虛逆的方法，把側(cè)鋒運用得法，鉤撇畫書寫中常用駐鋒。米老還善于把握鋪毫及書寫速度與線質(zhì)關(guān)系。這些觀點，對我們學習米芾的書體，有一定的啟迪作用。

                                                                        （2009年10月31日）

學米一是當注意在起筆落筆之處回鋒和頓挫，而不輕易露鋒，即使是一字有幾處露了鋒了，那一定用適當回鋒和頓挫挽回影響，以達到整個字的平衡。因為這些原故就造成米書在筆法以中鋒為主，而不輕易使用側(cè)鋒，有了側(cè)鋒必用更多的中鋒來調(diào)整平衡，使字沉著下來。二是把握米芾的結(jié)字特點：一是多呈梯形，上小下大，上輕下重。二是多左部分筆劃密集、線短，而右部分筆劃舒朗、線長。三是從存世的作品上看，米老書作還是以溫潤圓勁、古質(zhì)蘊藉、俊逸姿媚為多數(shù)，還是沉著的多痛快的少，這些作品才是真正體現(xiàn)了米芾書法風格代表作品。這三點極為重要！

                                                                          （2009年11月1日）

“無垂不縮，無往不收”是米芾留給我們的書學格言。米芾的本意并不是講怎樣藏鋒，而是意在告訴人們何時何處應(yīng)該藏鋒?；蛘哒f必須藏鋒。表面上看，米芾只為我們指出在垂露處須藏鋒。米芾最終要告訴我們的是凡在筆鋒轉(zhuǎn)向處，都要藏鋒，這是米芾的本意?！笆铡苯^不是簡單的回筆動作，而是用筆的基本技法之收筆法。收筆法是什么？是一畫結(jié)束時，利用墨液的表面張力的性質(zhì)，邊行邊提，實現(xiàn)聚擾鋒毫的方法。無論是垂露還是懸針，都要用這一技法來結(jié)束書寫，鉤挑也是如此。所以米芾說“無往不收”。收筆的作用有二個：一是書寫過程有始有終，從而使 點畫的形象完整，二是使筆毫重新聚攏成錐，方便下畫的書寫，從而使書寫能夠連繼進行下去。收筆的實現(xiàn)是有前題的，或者說是有條件的，這個前題條件就是鋪毫。也就是說收筆必須在筆毫平鋪的狀態(tài)下進行才能達到預(yù)期目的，否則則為簡單的回筆。此觀點甚為新奇，與其他人的解釋頗有不同。

                                                                         （2009年11月1日）

書法是一種深奧微妙的技藝。如果不是學識淵博、通達事理、具有遠大抱負的人，那是學不好的?？偟恼f來，學習書法必須用心鉆研思索。不論研習或是鑒賞書法，并不貴于平正安穩(wěn)。先要講究用筆。用筆有偃有抑，有欹側(cè)有傾斜，（字體）或大或小，（筆畫）或長或短。要作書，先要設(shè)想內(nèi)在的筋力，然后考慮外在的形貌裝束。開始書寫必須要有安詳溫雅的心態(tài)。（字與字）要綿密疏闊相間。每作一點，必須手腕懸空。每作一波，要先抑后曳。每作一字，應(yīng)當把各種書體的意趣摻和進去。如果在一張紙上書寫許多字，就要字字在意趣上各有特征，不要雷同。

                                                                          （2009年12月13日）

凡作書法，思想上貴于沉靜。要意在筆前，字居心后。在未寫字之前，就已經(jīng)有成熟的構(gòu)想，成竹在胸。下筆書寫時不要慌亂，必須遲重。筆好比將軍，發(fā)號施令當然要謹慎穩(wěn)重。心好比箭鋒，射箭時不能慢吞吞，慢吞吞箭就射不中靶子了。每次書寫，都要慢快結(jié)合，慢十分快五分；曲直結(jié)合，曲十分直五分；藏出結(jié)合，藏十分出五分；起伏結(jié)合，起十分伏五分。這樣寫出的字，才可稱是書藝。同時還要講究用筆著墨的技巧，毛筆染墨可超過毫毛長度的十分之三，但浸染不能太深，否則筆毫軟弱無力。

                                                                             （2009年12月13日）

歷史上的所有的藝術(shù)經(jīng)典，是一座座無法再造和復(fù)制的高峰，后人難以企及，只能仰止，這是因為世移時變，后人已缺乏了當時創(chuàng)作者的文化生態(tài)，而這些文化生態(tài)是無可再造的。何為文化生態(tài)，即作者所處的文化環(huán)境，如家學、師從、交游、世風、寫作時的筆墨紙硯、坐姿、家具、握筆的方法等等。后人學蘭序的人很多，但各人的收獲是不同的，這也正是經(jīng)典的魅力，南唐李后主曾說：“善法書者各得右軍之一體。若虞世南得其美韻而失其俊邁。歐陽修得其力而失其溫秀。褚遂良得其意而失于變化。薛稷得其清而失于僒拘。顏真卿得其筋而失于粗魯。柳公權(quán)得其骨而失于獷。徐浩得其熟而失于俗。李邕得其氣而失于體格。張旭得其法失于狂。獨獻之俱得而失于驚急，無蘊藉態(tài)度?！?

                                                                           （2009年12月14日）

用筆方法直接決定風格的大致導(dǎo)向。學書者對此應(yīng)該加以特別注意。我們在《蘭亭序》中發(fā)現(xiàn)用筆上的兩個特征：一是筆畫的跳蕩另一是線形的多變。因此，強調(diào)提按動作的明確性與準確性，成為臨摹能否成功的重要標志。用筆的強調(diào)頓挫，說穿了就是上下起伏的節(jié)奏感的問題。在把握線條表現(xiàn)力的時侯，初學者最容易犯的問題，是如下一些：  1，不注意頓挫動作，平畫過直。  2，注意了頓挫，但卻過分夸張，掌握不好每—頓挫的“度”該用三分力卻用了八分力，破壞力與節(jié)奏的和諧。3，也能掌握頓挫，但卻抓不準部位，應(yīng)該在線條的四分之三部位開始頓，卻在開始就頓了。平衡這個詞本身就意味著它不平正，唯其有傾斜，所以才要平衡。作個最通俗的比喻：平正有類于天平，而平衡則近于秤。在標準形中追求藝術(shù)形，這是書法的根本目的。

                                                                           （2009年12月14日）