劉海粟（1896-1994），生于江蘇常熱。

原名為劉秀芳，1909年離家抵滬，入周湘主辦的“布景畫傳習(xí)所”學(xué)畫。

1911年與鳥始光創(chuàng)辦第一所中國(guó)專門美術(shù)學(xué)校—上海國(guó)畫美術(shù)院，改名為“海粟”。

1914年始用裸體模特兒；

1918年首創(chuàng)大規(guī)模的旅行寫生；

1919年赴日本考察，回來推行現(xiàn)代派畫風(fēng)，倡導(dǎo)自由研究的學(xué)術(shù)空氣。

1921年應(yīng)蔡元培先生邀請(qǐng)赴北京講學(xué)。二十年代多次隨上海美專學(xué)生去西湖寫生。

1929年和1933年兩度游歐。

1922年油畫《北京前門》入選巴黎秋季沙龍。

1929年油畫《龍華之春》入選第一屆全國(guó)美展。

1939年應(yīng)印度尼西亞雅加達(dá)華人工會(huì)邀請(qǐng)赴南洋從事抗日活動(dòng)。

1952年任華東藝專（現(xiàn)南京藝術(shù)學(xué)院）校長(zhǎng)，后任南京藝術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)，并致力中、西繪畫。

比徐悲鴻小一歲的劉海粟顯然沒有徐悲鴻那般幸運(yùn)。

雖然他對(duì)于中國(guó)近現(xiàn)代油畫教育也同樣有著不可磨滅的貢獻(xiàn)，

但身后的他還是屢遭非議，甚至于無緣大師的桂冠。

徐悲鴻與劉海粟有著很多驚人相似的地方，

年齡的相仿/求學(xué)道路的相似/同樣致力于美術(shù)教育事業(yè)/

而留學(xué)回國(guó)后又同樣的抄起了傳統(tǒng)中國(guó)繪畫且成就卓著。

顯然劉海粟的很多經(jīng)歷太過于傳奇。

16歲與烏始光創(chuàng)辦上海美專并任校長(zhǎng)之職/

19歲時(shí)起用人體裸體模特/23歲時(shí)以教育家的身份考察日本等等，

在現(xiàn)代的教育背景下恐怕是難以想象的。

也許正是他的傳奇人生，他那口無遮攔/放浪不羈的性格，

以及他那一句句夸張的自我炫耀，

導(dǎo)致后人將很多質(zhì)疑投到他的身上。

說起劉海粟的畫作還是值得推崇，尤其他的風(fēng)景油畫。

雖表面看來過于浮躁，用筆/設(shè)色過于狂放大膽，

但整體觀之，那種追求思想解放的性情真我卻傳達(dá)到了畫里。

后印象派與野獸派的風(fēng)格在他的畫作中被他巧妙的融合，

突出章顯個(gè)性/突出線條的流暢與狂放/以及那有如中國(guó)畫技法的皴擦筆法，

造就出了劉海粟式的中西方藝術(shù)結(jié)合的作品。

任何藝術(shù)皆需要有民族性，

很多早期油畫家已經(jīng)意識(shí)到這一點(diǎn)。

顏文樑雖努力的將中國(guó)的景致以油畫的形式加以表現(xiàn)，但仍顯現(xiàn)不出中國(guó)油畫的特點(diǎn)。

徐悲鴻的那些現(xiàn)實(shí)主義作品中，也同樣缺少中國(guó)的藝術(shù)語言。

唯獨(dú)劉海粟，在那一時(shí)期/那一種背景之下做到了這一點(diǎn)，

即便這一點(diǎn)，他在藝術(shù)上的成就也值得載入史冊(cè)。

劉海粟作品欣賞