祝大年先生

1956年，在北京東城大雅寶胡同祝大年全家合影

1973年，長(zhǎng)江寫(xiě)生途中于黃山，袁運(yùn)甫（右一）、吳冠中（右二）、黃永玉（右三）、祝大年（右四）、張梅溪（左一）

向日葵 工筆重彩 102厘米×137厘米 1983年

羅梭江畔 鋼筆畫(huà) 39厘米×104.5厘米

玉蘭花開(kāi) 工筆重彩 112厘米×234厘米

森林之歌 工筆重彩 112厘米×81厘米×3 1979年

20世紀(jì)80年代，祝大年（左三）、張仃（左二）、常沙娜（右一）參觀教學(xué)成果

1991年至1995年，劉人島緊隨藝術(shù)大師祝大年恩師學(xué)習(xí)，終身受益

20世紀(jì)70年代末，祝大年在云南西雙版納寫(xiě)生

藝術(shù)家袁運(yùn)甫在祝大年藝術(shù)研討會(huì)上致辭

清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院魯曉波院長(zhǎng)在祝大年藝術(shù)研討會(huì)上致辭

藝術(shù)家劉人島在祝大年藝術(shù)研討會(huì)上致辭

祝大年的兒子祝重壽教授在祝大年藝術(shù)研討會(huì)上致辭

祝大年藝術(shù)初探（上）

劉人島

當(dāng)十四世紀(jì)的文藝復(fù)興認(rèn)真而熱切地揭開(kāi)序幕后，科學(xué)性與精神性在西方繪畫(huà)藝術(shù)中漸成洪泛，使西方繪畫(huà)越來(lái)越趨于冷漠、理智，從而蛻變得毫無(wú)生趣。然而，當(dāng)他們把視線投射到中國(guó)的彩陶裝飾和漆藝裝飾時(shí)，當(dāng)他們發(fā)現(xiàn)東方繪畫(huà)中的人為空間時(shí)，他們由衷地嘆道：“中國(guó)人是天生的裝飾藝術(shù)家！中國(guó)的藝術(shù)救了我們！”

祝大年，便是中國(guó)當(dāng)代眾多天才的裝飾藝術(shù)家之一。他的畫(huà)，清新、熱烈，生機(jī)勃勃，如詩(shī)般迷蒙、意蘊(yùn)，如云般空靈、沉秀，有一種非凡的美感——超乎自然美的美。

在壁畫(huà)裝飾藝術(shù)一隅，祝大年獨(dú)辟町畦，經(jīng)過(guò)多年的追求和探索，他找到了自己的藝術(shù)語(yǔ)言——真、整、奇。所謂“真”，那是真實(shí)地反映自然和現(xiàn)實(shí)，源于自然，寫(xiě)照于自然，但不是簡(jiǎn)單地、刻板地描繪，而是高于自然的美的內(nèi)涵。所謂“整”，即是經(jīng)過(guò)藝術(shù)家精心加工的、整理的，比凌亂無(wú)序的描繪對(duì)象更富有理性。比如他在運(yùn)用色彩時(shí)，不求偶然，每一塊顏色都一絲不茍地鋪疊，追求一種穩(wěn)重、安定、響亮的感覺(jué)。所謂“奇”，便是追求一種神韻、生動(dòng)的氣韻、內(nèi)在的意蘊(yùn)和表現(xiàn)力。祝大年很會(huì)在繪畫(huà)中表現(xiàn)一種婉約、朦朧的奇氣。他喜歡在平凡的事物中發(fā)現(xiàn)奇特的形象和色彩。他設(shè)計(jì)的一些壁畫(huà)，大多如此。既立足于現(xiàn)實(shí)，但又有許多主觀的理想色彩，令人奇而不失其正，變而不失其常。幻中有真，虛中有實(shí)。因而忽奇忽正，忽常忽變，似幻似真，造成豐富而強(qiáng)烈的美感力量和奇正融合美。使自然美與裝飾美融合一體。

所以，“真、整、奇”表現(xiàn)在祝大年的藝術(shù)作品中，合成為一種具有獨(dú)特魅力、充滿(mǎn)自然之靈氣，與大機(jī)器化生產(chǎn)的喧囂、冷酷、乏味，更是那般清新，猶如沙漠中的一朵花，格外引人注目，給人的心靈以一種美妙的感受。

祝大年刻意追求和研究創(chuàng)造壁畫(huà)藝術(shù)風(fēng)格的要素：情趣美、品格美、材質(zhì)美、色調(diào)美、形象美。因此，他的壁畫(huà)，凝聚了：豪與婉、正與奇、華與樸，藏與露等豐富的美學(xué)內(nèi)容。

而且，他十分講究壁畫(huà)的創(chuàng)造性和個(gè)性。他認(rèn)為，“文藝復(fù)興”寫(xiě)實(shí)而缺乏創(chuàng)造性的畫(huà)作是藝術(shù)的衰微期。相反，對(duì)于古埃及、印度、伊朗、羅馬和哥特藝術(shù)成熟期的藝術(shù)家十分推崇，認(rèn)為它在表現(xiàn)客觀對(duì)象時(shí)都有自己的風(fēng)格。祝大年熱衷于重彩壁畫(huà)的創(chuàng)作，他真實(shí)地描繪對(duì)象，同時(shí)又明顯地具有自己的獨(dú)特風(fēng)格，他創(chuàng)作的壁畫(huà)，凝聚和糅合著情趣美、材質(zhì)美、色調(diào)美、形象美等要素。他說(shuō)：風(fēng)格不是外加的，它內(nèi)含在作品中。

所以，在這種審美原理和美學(xué)追求中，祝大年創(chuàng)作的壁畫(huà)，凝聚著重彩畫(huà)的濃重、厚實(shí)與陶釉的輝煌以及沉著的精華之美，是傳統(tǒng)的重彩畫(huà)所無(wú)法企及的。

重彩畫(huà)，在我國(guó)具有悠久的歷史。從長(zhǎng)沙馬王堆發(fā)現(xiàn)的西漢帛畫(huà)算起，至今已有兩千一百多年的歷史。傳統(tǒng)的重彩畫(huà)不乏佳作，然而卻是裝飾熱烈而嫌呆板，色彩也大多灰暗、淡泊無(wú)光的。在夸張的、繁瑣的裝飾風(fēng)格中，卻給人以沉悶和缺乏活力的感覺(jué)。祝大年的重彩畫(huà)，色彩熱烈奔放、雄渾沉靜、生機(jī)盎然，裝飾意獨(dú)具匠心。他描繪的花、鳥(niǎo)、人物，柔媚、雅致、靜韻卻不媚俗，給人以賞心悅目之感，又有如清風(fēng)撩人眼目，沁人心脾之適。他講究畫(huà)面的色調(diào)層次，追求色調(diào)的協(xié)調(diào)、優(yōu)雅，而且，色調(diào)美也因此構(gòu)成了祝大年藝術(shù)風(fēng)格的重要的一方面。

這種對(duì)于色調(diào)美的苦心孤詣的追求，在祝大年的工筆重彩畫(huà)《芍藥》中，可見(jiàn)一斑。此畫(huà)用色柔和，寧?kù)o的背景襯托出色彩艷麗的花束與花瓶。在他的筆下，米黃色獨(dú)具清純、脫俗，白色高潔、淡雅，紅色更是順其天成，超然出世，使人絲毫不覺(jué)色彩的繁多，與傳統(tǒng)重彩的色彩堆砌竟是大相徑庭，在重彩畫(huà)的一隅可謂獨(dú)樹(shù)一幟。而且，由于祝大年精心地調(diào)和色彩，所以他的繪畫(huà)有一種難得的秀雅、溫潤(rùn)和寧?kù)o，充滿(mǎn)溫情。熟悉祝大年的人當(dāng)然知道，這正是他的美學(xué)追求之一。在大機(jī)器令人厭倦的“隆隆”聲中，如手中有幅祝大年的重彩畫(huà)，細(xì)細(xì)一品味，便如春風(fēng)浴面，如置自然之中，全然忘卻機(jī)器的冷漠了。這好像雋永的古典音樂(lè)比熱鬧的流行音樂(lè)更值得讓人咀嚼、回味，給人的感觸更深一樣，這種返樸歸真所引起的是觀者心靈的強(qiáng)烈感應(yīng)和靈魂的直接對(duì)白。

祝大年1916年出生于浙江省諸暨市。幼年酷愛(ài)美術(shù)，曾就讀于杭州藝專(zhuān)和國(guó)立北平藝專(zhuān)。1935年留日，在東京美術(shù)學(xué)校學(xué)習(xí)陶瓷藝術(shù)，從師日本名望昭揚(yáng)的陶藝大家富本憲吉及北大魯山人。這時(shí)的祝大年雄心勃勃，表現(xiàn)出非凡的藝術(shù)才能。1938年抗日戰(zhàn)爭(zhēng)爆發(fā)后，他毅然回國(guó)，曾先后在重慶中央工業(yè)試驗(yàn)所陶藝廠和上海紅葉陶瓷廠任工程師、總工程師。1952年任中央美術(shù)學(xué)院實(shí)用美術(shù)系副教授，1956年任中央工藝美術(shù)學(xué)院副教授兼系主任。1983年任全國(guó)陶瓷美術(shù)學(xué)會(huì)副理事長(zhǎng)及輕工部高級(jí)工藝美術(shù)評(píng)委會(huì)委員，中國(guó)工藝美術(shù)大師評(píng)審委員。

美在主觀還是在客觀并不重要，關(guān)鍵在于尋覓到恰到好處的表現(xiàn)方式。音樂(lè)家把清醒劑注入人的頭腦，悲劇家把世界上有價(jià)值的東西毀滅給人看，而畫(huà)家則是把美展示給世界。因此無(wú)論抽象還是寫(xiě)實(shí)，只要是能給人以美的享受，都是無(wú)可指責(zé)的。

祝大年選擇的是具象、寫(xiě)實(shí)的這種表現(xiàn)方式，然而在這種無(wú)與倫比的具象中，卻給人以多方位的美的享受。因此，可以說(shuō)，祝大年是眾多美的展示者中最為獨(dú)到的、巧辟蹊徑的。他早年求學(xué)十分用功，描繪對(duì)象時(shí)精益求精。對(duì)于戰(zhàn)國(guó)時(shí)期韓非子的《外儲(chǔ)說(shuō)》，他有很深的體會(huì)。韓非子記敘道：“客有為齊王畫(huà)者，齊王問(wèn)曰：‘畫(huà)孰最難者？’曰：‘犬馬最難?！胍渍?？’曰：‘鬼魅最易?！蛉R，人所知也，旦暮罄于前，不可類(lèi)之，故難。鬼魅無(wú)形者，不罄于前，故易之也?！贝硕卧?huà)說(shuō)明寫(xiě)實(shí)不是很容易的，而且也最能體現(xiàn)畫(huà)家精于此道，非一日之功。祝大年很重視繪畫(huà)的寫(xiě)實(shí)性，所以他把“工筆重彩”作為自己探求藝術(shù)的語(yǔ)言，并不是偶然的。當(dāng)然，祝大年做如此選擇，還因?yàn)樗麑?duì)于中國(guó)悠久文化傳統(tǒng)的迷戀。面對(duì)并不景氣的重彩畫(huà)的發(fā)展，他表示出極大的決心，要宏揚(yáng)民族文化。因此，他沉入到傳統(tǒng)藝術(shù)的氛圍中，精心地吸吮絕妙的精華后，再獨(dú)具匠心，糅合自己對(duì)美的感受和體現(xiàn)，開(kāi)辟了一個(gè)鮮為人知的藝術(shù)天地——釉上彩陶瓷壁畫(huà)。

而且，祝大年觀察事物洞悉幽微，其創(chuàng)作心境是寧?kù)o而逸興悠然的。他不愿把自己的藝術(shù)觸角，囿于狹小而沉悶的范圍，而是樂(lè)于嘗試，樂(lè)于探險(xiǎn)，在適合自己才能、情趣的廣闊天地里漫游、探索。他堅(jiān)信藝術(shù)的本質(zhì)是多方位的，人應(yīng)該永遠(yuǎn)不滿(mǎn)足于現(xiàn)狀，敢于向現(xiàn)實(shí)中的陳規(guī)陋習(xí)挑戰(zhàn)，并且用強(qiáng)大的創(chuàng)造力量，造就一種高尚的生活。同時(shí)，他在陶瓷科學(xué)技術(shù)方面有著豐富的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，他創(chuàng)造性地運(yùn)用中國(guó)傳統(tǒng)的陶彩繪技藝，把陶瓷技術(shù)與壁畫(huà)藝術(shù)很好地結(jié)合，得到優(yōu)美而自然的藝術(shù)效果，完成了其最為有名的陶瓷壁畫(huà)——《森林之歌》。

《森林之歌》是祝大年1979年為中國(guó)首都機(jī)場(chǎng)創(chuàng)制的大型陶瓷壁畫(huà)，凡見(jiàn)過(guò)原作或看過(guò)祝大年畫(huà)冊(cè)的觀眾不得不為那精深博大、雄渾沉穩(wěn)的氣勢(shì)所驚懾；為那勃勃生機(jī)、趣味盎然的山川、河流、人物所感染。他以秀潤(rùn)雄勁的筆墨、色彩描繪云南西雙版納一帶的自然風(fēng)景，但他并不被前人束縛，而是博采眾長(zhǎng)，終于自成一派。祝大年在創(chuàng)作《森林之歌》之前，曾多次去過(guò)西雙版納，寄情于湖光山色，流連忘返，以恬靜的心態(tài)去感悟自然的真諦，訴之于筆端。在《森林之歌》中，畫(huà)家在一種熱烈的氣氛中把觀眾帶進(jìn)一種曠達(dá)卻又親切的迷人之境，使人在驚嘆于大自然的純凈之美的同時(shí)，慨嘆藝術(shù)家胸懷的廣闊，捕捉美、渲染美的得心應(yīng)手，妙手得之，畫(huà)面近處的湖水中有數(shù)棵熱帶古樹(shù)參差錯(cuò)落，婀娜多姿，枝葉疏密自然，在水波中更具原始美的魅力。水波上西雙版納獨(dú)特的船上，幾位傣族姑娘風(fēng)姿綽約。突然驚起的林中鳥(niǎo)雀歡歌四起，使原本悄然無(wú)聲的原始森林充滿(mǎn)生命力。體現(xiàn)了畫(huà)家通過(guò)對(duì)西雙版納山水的觀察，體會(huì)和沉思，體會(huì)到自然的真諦——山為陽(yáng)剛，水則陰柔，而水的流動(dòng)又歌頌了生命的延續(xù)，所以畫(huà)家的《森林之歌》又隱含著時(shí)空的藝術(shù)。從《森林之歌》中也可以看到畫(huà)家的追求與大自然的融合，對(duì)大自然的禮贊和神往得到了盡情的抒發(fā)。這是內(nèi)在與外在的一種生命。但是現(xiàn)實(shí)生活中人類(lèi)初始就有意無(wú)意地建立了自己的秩序，從此一發(fā)而不可收，當(dāng)代科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，電子計(jì)算機(jī)、機(jī)器人等等大機(jī)械化帶來(lái)了冷漠理智，使人類(lèi)與自然之間漸漸形成鴻溝，這樣，人們便渴望回歸自然，返樸歸真，與自然融合，匯為一體。這種對(duì)大自然的神往在祝大年的壁畫(huà)藝術(shù)中得到了很好的滿(mǎn)足。他筆下的大自然，具有現(xiàn)代派藝術(shù)和現(xiàn)代化大機(jī)器生產(chǎn)所沒(méi)有的溫馨、溫情，使人們因大機(jī)械的“轟隆聲”和嘈雜聲而失控的神經(jīng)得到極為適時(shí)的緩沖，人們因詛咒機(jī)器的冰冷而缺乏平衡的精神，在欣賞了祝大年的藝術(shù)作品后，理想得到實(shí)現(xiàn)，生態(tài)得到了平衡。這種希望通過(guò)易懂的藝術(shù)語(yǔ)言來(lái)喚起當(dāng)代人因“機(jī)器化”帶來(lái)的困惑而彷徨的心靈蘇醒，便是祝大年壁畫(huà)藝術(shù)的崇高追求和思想追求。

《森林之歌》畫(huà)面明麗、光影恰到好處，寫(xiě)實(shí)性強(qiáng)，卻避免了傳統(tǒng)寫(xiě)實(shí)畫(huà)的暗淡、呆板，反而顯得比抽象畫(huà)更為蕭散空遠(yuǎn)。祝大年的壁畫(huà)，容量大，立體感強(qiáng)，有嚴(yán)謹(jǐn)而科學(xué)的透視關(guān)系。描繪物體，不是單薄地、簡(jiǎn)單地描繪，而是扼住其實(shí)質(zhì)的、本質(zhì)的內(nèi)在物去描繪。比如他筆下的樹(shù)，不像水墨畫(huà)那樣，寥寥幾筆勾勒，再加墨色暈染，大寫(xiě)意，而是非常求實(shí)地、很客觀地?cái)?xiě)其自然的美感，給人以更為逼真的自然之美和“天然去雕飾”的“清水芙蓉”之美，也就是畫(huà)家所追求的“真”。同時(shí)也反映了畫(huà)家對(duì)于“形象美”的熱忱追求。中國(guó)的文人畫(huà)家，雖然對(duì)于“傳神阿睹”和“外師造化，中得心源”、“神似”很熱衷，然而卻并未忽視對(duì)于形似和形象美的追求。顧愷之筆下的洛神，優(yōu)美飄逸，自然不能說(shuō)是畫(huà)家不重形似了。同樣，祝大年也是十分重視“形象美”的。然而光追求“形象美”并不說(shuō)明祝大年繪畫(huà)藝術(shù)的全部?jī)?nèi)容，他同時(shí)把心中的臆氣，融入畫(huà)中，使畫(huà)面既具自然美又不乏渲染的效果。他更吸取前人精妙的裝飾手法，這就是更好地把華美、優(yōu)雅的極為絢麗的美感注入了畫(huà)幅中。他以繁密的筆觸刻畫(huà)了熱帶清曠淡寂的古木遙岑，使之在氣魄上十分宏大，在表現(xiàn)手法上縱橫揮灑，無(wú)所拘滯。

傳統(tǒng)的重彩畫(huà)，幾乎是為了渲染一種富貴、熱鬧的氣氛，為士大夫、宮廷畫(huà)師所器重。傳統(tǒng)重彩畫(huà)的表達(dá)手法，大都是單線勾勒，色彩平涂，所以畫(huà)面的平面感強(qiáng)，表達(dá)也很細(xì)膩入微，但給人的感覺(jué)卻是柔弱無(wú)骨，韻味有余，氣勢(shì)不足。后來(lái)發(fā)展到?jīng)]骨法，用墨色勾勒后，用色暈染，細(xì)致率真，卻又過(guò)于滿(mǎn)溢，缺乏透視?！包S家富貴”的真如標(biāo)本，尉遲乙僧的色粉堆砌，都給人以總覺(jué)不足的感覺(jué)。祝大年的重彩畫(huà)卻不然，他充分發(fā)揮釉色的流光與沉著之美，在注重畫(huà)面的平面效果時(shí)，加強(qiáng)力度，同時(shí)又借用水墨畫(huà)的“計(jì)白當(dāng)黑”與“虛實(shí)相生”，運(yùn)用西洋畫(huà)的透視原理：遠(yuǎn)景與近景的對(duì)比，似藏似露，令人撲朔迷離，對(duì)于光影的捕捉，使得畫(huà)面深沉渾厚、體積感強(qiáng)，并且深遠(yuǎn)宏大。這就極為適度地達(dá)到了祝大年所追求“既要有深度又要是平面的”美學(xué)原則，極好地體現(xiàn)了祝大年所追求的露而有真情，藏而不隱晦，藏露統(tǒng)一，使得畫(huà)面在有限的空間中，大大地?cái)U(kuò)大了藝術(shù)容量。因此，他的壁畫(huà)藝術(shù)，使人在情不自禁中融入其境，陶醉于此，深得其樂(lè)，然后大為驚服而嘆為觀止。

風(fēng)格，是藝術(shù)的生命。而體現(xiàn)在祝大年的壁畫(huà)藝術(shù)中，則是一種巧妙的合璧，是一種極為深?yuàn)W的卻又實(shí)在的適度。他的藝術(shù)，是自然美與裝飾美的和諧彈奏，既是超脫的自然美的流溢，又是精致、細(xì)膩的裝飾趣味的深刻寫(xiě)照；既不雷同于自然主義的完全排除主觀，又不肖似于唯美主義、羅可可藝術(shù)的繁瑣與刻意粉飾。而且，他的畫(huà)面，既高于傳統(tǒng)重彩畫(huà)的濃重沉悶，又不模仿水墨畫(huà)的閑情逸致、輕描淡寫(xiě)，實(shí)在是遁入佳境、形神兼?zhèn)?strong>，很好地集情趣美（如《兒童》中小女孩摩擦小腳）、品格美（如《佤族姑娘》中對(duì)于姑娘堅(jiān)毅品格的刻畫(huà)）、材質(zhì)美（對(duì)于硅鹽材料的選擇）、色調(diào)美（如工筆重彩畫(huà)中對(duì)于色調(diào)的精心講究）、形象美（生動(dòng)富裕的畫(huà)面對(duì)象）于一體，形成了豪與婉、正與奇、華與樸、藏與露等互為補(bǔ)充、互為對(duì)比的美，形成了自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。