劉奎齡的代表畫風從技法上大體可以分為兩種，一種是早期釆用沒骨法繪制的，一種是中年以后釆用絲毛法繪制的。其中早期的沒骨法，是直接釆用了他在花鳥畫創(chuàng)作中的繪畫風格。然而，沒骨畫法固然可以十分生動地表現(xiàn)動物斑點和皮毛的質(zhì)感，但不可否認的是這種畫法也有一定的局限性，比如表現(xiàn)狐貍、猴子、兔子、獅、虎等長著漂亮皮毛的動物時，這種畫法就顯得不那么自然了，畫完之后我們會發(fā)現(xiàn)在動物身體的邊緣會有生硬相接的感覺，于是劉奎齡便用沒骨法繪畫的同時加入了絲毛的畫法。

天津博物館藏劉奎齡的代表作《上林春色圖》，畫成于1938年，當時他54歲，正是一名藝術(shù)家技藝和思想最成熟的時期。此畫取材于司馬相如的《上林賦》的片段，表現(xiàn)了宮廷苑囿中的珍禽益鳥、奇石崢條、花草富麗的生動景象。畫中描繪了雄雌兩只孔雀棲息于巨石之上，石下繪紅白兩色牡丹。兩只孔雀造型極其準確逼真，尤其是翔毛的質(zhì)感和亮度，大有撫之若觸、呼之欲出的感覺。畫面設(shè)色艷而不俗，代表了近代中國花鳥畫寫實畫法的高峰。羽毛運用渲染和絲毛相結(jié)合的技法，使孔雀身上的翎毛非常逼真且具有質(zhì)感。巨石釆用寫意的畫法，用筆恣肆放縱。牡丹花釆用沒骨的畫法，使人感覺細而不膩，極其典雅。整個畫面工寫結(jié)合，對比強烈。

劉奎齡的絲毛畫法也在長期的繪畫實踐中不斷改革。最初是需要等顏色完全干了之后再用絲毛法畫出皮毛，雖然動物身上的每一根毛發(fā)似乎都呈現(xiàn)在觀者眼前，但過于生硬的線條效果還是破壞了畫面的整體效果。于是劉奎齡又開始嘗試新的絲毛方法，其獨創(chuàng)的“濕絲毛法”也由此誕生。所謂“濕絲毛法”是在畫動物的皮毛時，先用水把紙打濕，當紙?zhí)幱诎敫刹粷竦母杏X時，再在上面用毛筆絲毛，最后再上色暈染，這樣畫的作品，畫面上的動物皮毛會有一種毛茸茸的天然感覺，非常逼真。加上顏色的暈染與烘托，可以恰如其分地表現(xiàn)動物身上漂亮的毛色和質(zhì)感。而后，這種風格逐漸成為劉奎齡動物畫的主要畫法，并逐漸走向成熟，解決了沒骨勾勒與絲毛之間的問題，形成了自己獨特的藝術(shù)技法與繪畫面貌，也使自己畫中的走獸更加生動逼真。

走獸四條屏 第四屏 獅

劉奎齡所畫的大量走獸畫中，以獅、虎、豹的創(chuàng)作最為有代表性也最為生動。其中尤以1945年所畫的《走獸四條屏——獅》最為精彩，畫中一只雄獅正在一片雜草叢生的荒野之中，伺機而動。畫面中只有獅子的面部、爪子及骨豁的轉(zhuǎn)折處用墨線勾出。與傳統(tǒng)的中國畫的用線方式不同，劉奎齡有意識地弱化線在畫中的造型作用，使之更像西方繪畫中素描輪廓線的感覺，虛虛實實地構(gòu)成一幅精彩的畫面。雄獅的鬃毛用毛筆十分寫意地一掃而帶出，背部及身上的絨毛則用“濕絲法”畫出。獅子的整體采用工筆的畫法，背景中的山和草叢則采用較寫意的畫法，工寫結(jié)合，增加了畫面的對比效果。獅子的頭部正視前方，給觀者以強烈的視覺沖擊力。

劉奎齡所畫的虎與獅雖都屬于獸中之王，但在環(huán)境的處理上則完全不同，老虎不是身在荒野中充滿兇猛的野獸，而是處于幽逸環(huán)境中的悠閑自得的益獸。

走獸四條屏 第一屏 虎

其于1945年所繪的《走獸四條屏——虎》就體現(xiàn)了這一點，畫中一只猛虎穿梭于山泉之間，它的前面是潺潺的泉水，后面是古松纏繞，整體感覺是一個傳統(tǒng)中國畫式的背景，讓人觀之很舒服。老虎居于畫面的中心，黃黑相間的漂亮斑紋同樣釆用“濕絲”的畫法，并依照老虎身體的起伏變化準確地表現(xiàn)出其內(nèi)在結(jié)構(gòu)與空間透視感。劉奎齡在表現(xiàn)老虎的逼真感的時候釆用了虛實相生的方法，雖然在視覺效果上感覺十分工細，但在整體大關(guān)系上感覺十分和諧，絲毫感覺不到描摹之感。

劉奎齡的繪畫作品具有十分濃郁的天津地域特色，表現(xiàn)的都是人們司空見慣的東西，但在他的筆下卻別具風姿。劉奎齡一生獨特而富有傳奇色彩的學畫經(jīng)歷，留存的一幅幅生動畫卷，最主要的是他對藝術(shù)始終持有高度的追求精神，都給后人留下了寶貴的精神財富。他學習和發(fā)展繪畫藝術(shù)的經(jīng)歷，就是對傳統(tǒng)藝術(shù)和西方藝術(shù)不斷地繼承和兼收并蓄的過程，最終形成了具有自己特點的中西融合的繪畫藝術(shù)風格，為豐富發(fā)展中國畫的技法、開拓新的表現(xiàn)領(lǐng)域做出了重要貢獻。

本文節(jié)選自《淺談劉奎齡繪畫藝術(shù)風尚》，作者天津博物館陳晨。