幾何體和靜物的調(diào)子比較簡單，只要找到明暗交界線，看清楚受光背光反光的地方，用黑白灰區(qū)分即可。人物五官、石膏和人像素描復(fù)雜些，我現(xiàn)在就在研究它們，總原則和幾何體相同，但剛開始的調(diào)子很容易看上去很平，這是對人體沒有理解的緣故，解決辦法是畫的時候?qū)φ疹^骨和肌肉結(jié)構(gòu)圖來畫，調(diào)子就順著肌肉走向來涂。

另外很管用的方法就是去臨摹優(yōu)秀的素描作品，關(guān)注他們在上調(diào)子時對各部分是怎么處理的，比如顴骨和下頜部份肌肉的處理，老年人皺紋的處理，臉部明暗交接的位置和黑白灰對比的處理等等。

　　4B以上畫暗部，以下亮部。暗部形狀清晰，衣領(lǐng)要畫(留出20分鐘刻畫)。步驟從上往下同步進行，從整體(瞇眼)到細節(jié)(睜眼)，先做體塊打底后排線，(暗部整體，少線條)，暗部：交界線，反光，投影?；也浚簻\中深，亮部：畫結(jié)構(gòu)。以上所講暗亮灰層次輕重變化要有規(guī)矩。暗灰亮形狀明確清晰：明暗交界線是一個面，輕重因結(jié)構(gòu)空間而變化，(輕重、方圓、虛實，即為節(jié)奏變化)有體塊就有明暗交界線反光投影，受光面輕，后重，實=>虛。構(gòu)圖飽滿完整，比例動態(tài)透視，模特特征，畫面黑白灰明確，暗部刻畫明暗交界線，(輕重)投影(起伏，輕重，形狀)灰部(找小變化)高光有形，加大暗亮部對比，輪廓線穿插變化(邊沿線大轉(zhuǎn)折壓兩邊)畫面有藝術(shù)表現(xiàn)力，靈動，松動。

1、注意觀察景物的光線變化，靜物的每個角度都有不同的光線視覺效果和變化的。在物體的陰暗處要注意陰影的表達，例如光線直射在物體表面的那一片面積是比較白的，但物體表面與陰影的交接處時，要把物體邊緣的線畫得更黑一些，這樣一來，看起來物體與陰影部分才不會混為一體，又可以增加物體的立體感。還有就是，在被光線直射的面積，要用淺而細的線條表現(xiàn)，相反，陰影部分就用粗而黑的線條表現(xiàn)。

2.仔細揣摩靜物的外體特征，要更注意凹凸不平的地方?！?/span>　 

3.最難的就是光線表達的黑與白，只要仔細觀察，再加上自己對素描技術(shù)中線條的用法和表達，就會畫出即立體，又相象的靜物素描。