終日，無所用心，昔人所恥，乃拉雜筆記靜中思緒，以代喧言。大凡人之所言，有人言亦言者，有人不言己獨言者，如是我云，則本不欲言而竟言之者，覽者幸勿以愚妄為怪。

白石老人題畫常書“制于某地”，此老真解人也。蓋畫繪之事，出于制作，雖曰畫家與所謂“手藝人”者何殊？ 

今人動輒自詡“藝術”，其實尚不及小兒涂鴉，小兒天真未泯，下手自有真性情在，而今之畫家者流，先瀟灑作“藝術家”狀，然后肆意糟蹋紙墨，自以為可欺天下人，豈知道旁自有冷眼，汝誰欺？欺天乎？ 

只可惜中國畫“制作”之道掃地盡矣。有明乎此，甘以“手藝人”之技作奠基者，必能自立于后來畫壇大匠之林。

玉山硯齋主人云：“成才黃筌，用筆虛靜沖和，非兩宋畫院中故事頓挫者所能夢見?！贝苏婧V論也，若非通明畫理，深究歷史困奧者，何能語此。 

中國畫足不離地，充其極，絕不至于絕對抽象；西洋畫翼及于天，乃依抽象之思維而翱翔乎物象之外。二者居人類與情感、理性之兩極端而不可調(diào)合，以此知倡言中西繪畫融合者必妄談。離之則雙美，合之則兩傷，兩存之可也。 

近代西方繪畫，受日本浮世繪畫之影響，猶近代西方雕塑之受非洲、南美土著雕刻之影響固不待言，當代洋畫大師亦多受中國美術之影響，唯其取法僅限于形而下者，若思想根基，非但不因之有所改變，反而變本加厲，固守其傳統(tǒng)。 

以例言之：梵高之用原色點畫，克里木特之用金銀裝飾，米羅之用水墨并大量留白等，其取法中國繪畫之跡，宛然可尋，而大師風格之形成，實有賴于此者多多，然其思想根基，則自古希臘羅馬文藝復興以來一脈相承之跡亦宛然可尋。

反觀吾國之取法洋畫者，必先盡棄其傳統(tǒng)，謂之有“思想深度”，豈知此思想已非己之思想，乃其代之思想或人代其思想而已。 

吾人無知，不測其有若何“深度”，乃以“敬鬼神，避而遠之”之傳統(tǒng)態(tài)度處之，然固知鄙薄彼等，必先為洋人也。

古人有言：耳聞則淺，目聞則深。余之所云若入目刺入，則作過耳秋風之可也。