□ 葉 彬

弄晴微雨·32×32cm·2019年 云收雨過·60×60cm·2018年

2019年金秋，第十三屆全國美展正在如火如荼進(jìn)行中。五年一屆的全國美展既是中國當(dāng)代美術(shù)創(chuàng)作的整體圖景展示，也代表了中國美術(shù)發(fā)展的最新趨勢(shì)。姚永強(qiáng)或許是蘇州最具擅長跨界、劍走偏鋒的藝術(shù)家，他的創(chuàng)作涉及門類眾多，已然走出了單獨(dú)畫種別無分號(hào)的境界，興致勃勃地廣泛應(yīng)用至生活美學(xué)、設(shè)計(jì)、文創(chuàng)等各個(gè)新興藝術(shù)領(lǐng)域。而他在本屆全國美展的表現(xiàn)就可見一斑，也令人嘖嘖點(diǎn)贊：雙管齊下，花開兩枝，工藝美術(shù)作品《飲水對(duì)清流》和水印木刻版畫作品《時(shí)光飛梭》同時(shí)入選。

飲水對(duì)清流·緙絲屏風(fēng)·姚永強(qiáng)·2019年

而在去年11月江蘇省美術(shù)館舉辦的“大道有痕——2018·中國百家金陵畫展（版畫）”上，姚永強(qiáng)曾獨(dú)辟蹊徑，以巨幅《時(shí)光飛梭》在流逝歲月尋找水印木刻當(dāng)代答案的探索嘗試作品，入選了此次畫展評(píng)選出的最有分量的典藏作品。通過水印木刻呈現(xiàn)織布機(jī)所織江南小景的既真亦幻，富有意味地和畫面背景上虛幻的中國古畫使得江南景致構(gòu)成了圖像的真幻比對(duì)關(guān)系，既凸顯了版畫藝術(shù)在非現(xiàn)實(shí)場景的描寫上所具有的獨(dú)特優(yōu)勢(shì)，也讓“時(shí)光飛梭”的主題寓意獲得了意境上的升華。

一汀煙雨杏花寒·85×54·2019年

筆墨當(dāng)隨時(shí)代，是每一個(gè)有意識(shí)的藝術(shù)家的心系所在。在姚永強(qiáng)看來：水印木刻要溯古求源，尊崇傳統(tǒng)，就像畫面中的人物、房舍、船只、水流、橋梁、樹木等傳統(tǒng)繪畫部分，只有在思變創(chuàng)新的手法中，才能彰顯當(dāng)代個(gè)性時(shí)代特征。而在其獲中國百家金陵大獎(jiǎng)、又入選第13屆全國美展的《時(shí)光飛梭》中，尤為明顯的可以看出，姚永強(qiáng)的版畫和國畫創(chuàng)作其實(shí)是互相影響和交融的，不僅如此，他其實(shí)是在很多畫種乃至諸多藝術(shù)領(lǐng)域之間“偷梁換柱”“暗度陳倉”，相互穿插、迂回、借鑒、滲透的，光華灼灼。

料峭春風(fēng)·32×32cm·2019年 暮春和氣應(yīng)·32×32cm·2019年

很多人知道姚永強(qiáng)現(xiàn)在就職于蘇州市文聯(lián)，以前是活躍在蘇州傳媒界，不知道他最早還當(dāng)過高校老師。很多人知道姚永強(qiáng)現(xiàn)在搞版畫如火如荼，以前弄水墨風(fēng)生水起還名聲大噪，不知道他其實(shí)學(xué)的還是服裝設(shè)計(jì)專業(yè)。這些重要嗎？重要的話，干嘛跑來跑去？或許不重要，不重要也是潛移默化？從服裝設(shè)計(jì)專業(yè)的學(xué)習(xí)到版畫專業(yè)再到從事國畫創(chuàng)作，姚永強(qiáng)只是在藝術(shù)的揣摩中掌握了更寬泛的專業(yè)技巧，說好了是一專多能。與其說多才多藝，毋寧說是“移花接木”，你甚至都可以說他“法無定法”。

如夢(mèng)令·南園·180×193cm·2019年

很早時(shí)候就有人曾經(jīng)言辭鑿鑿地質(zhì)疑姚永強(qiáng)的畫：水墨不像水墨，抽象不是抽象，構(gòu)成不算構(gòu)成，這是在玩什么呢？是玩墨暈？是搞造型？還是弄圖案呢？搞不懂了！就像徐冰在評(píng)述老藝術(shù)家古元的作品時(shí)曾說：“作品也許還不精致，但觀念卻已極其精確和深刻，它具備了所有成功的藝術(shù)變革所必需的條件和性質(zhì)?！币τ缽?qiáng)似乎還就是孜孜以求地追求這些東西，只不過在這些元素里蘊(yùn)涵著他對(duì)彌漫湖山的感受，而且是以他獨(dú)特的筆墨來構(gòu)筑的對(duì)水色江南的領(lǐng)悟，既是方法論，也是心靈敘述。藝術(shù)的語言，更多的不是用來交流的，而是要?jiǎng)?chuàng)造的，要獨(dú)辟蹊徑，要有意外之喜，既是苦心經(jīng)營匠心獨(dú)運(yùn)，也是言為心聲自然而然。姚永強(qiáng)在水色淋漓之中透著憨厚與樸實(shí)，而精靈閃爍的聰明智慧卻蘊(yùn)含在內(nèi)里，透著反差的組合。正所謂陰陽調(diào)和，剛?cè)嵯酀?jì)，筆墨情趣正在其中。那山，那水，那樹，那房，那綠春，那和煦熏風(fēng)，那湖岸秀色，那山花燦爛，那夢(mèng)境般彌漫，那水鄉(xiāng)疏影，可以品出淡雅，也可以品出悠遠(yuǎn)。有點(diǎn)像蘇州的碧螺春，不是所有人都喝得慣，但是的確回味很是悠長；又有點(diǎn)像淡妝的美女，若隱若現(xiàn)似是而非更顯清麗。

綠云依舊無蹤跡·23×139cm·2019年

姚永強(qiáng)似乎很早就給人以明晰的印象，他的繪畫語言，他的圖式符號(hào)。在通常意義上看，這或許對(duì)一個(gè)年輕藝術(shù)家并不是一件好事：結(jié)繭太早。但是《莊周·秋水》中惠子說：“子非魚，安知魚之樂？”眾所周知的事實(shí)是傳統(tǒng)筆墨在山水命題作品中的體現(xiàn)與表達(dá)，在明四家時(shí)期已十分充分，后人難以超越。姚永強(qiáng)其實(shí)一直在想的是如何運(yùn)用傳統(tǒng)技藝的創(chuàng)新以適應(yīng)新時(shí)代的需求。他曾經(jīng)做過一個(gè)裝置藝術(shù)，把一整塊太湖石切割成一塊塊15公分見方，新鍛造的方塊太湖石，獲得了它自身的意義和自身的美學(xué)：方正，嚴(yán)密，穩(wěn)重，誠實(shí)。但是很多人忽略了姚永強(qiáng)之所以要切割湖石，嚴(yán)格意義上就是一個(gè)分崩離析的解剖，一個(gè)慢條斯理的庖丁解牛。他是要把這些所有涵蓋著的賦載著傳統(tǒng)文人美學(xué)的豐富輪廓、細(xì)節(jié)和枝蔓的被神話的外部完全剝開，暴露肌理，進(jìn)入和展開頓悟、意蘊(yùn)、情懷的材質(zhì)內(nèi)部，以及大自然的風(fēng)化想象，人文主義的詩化幻想，等等，絲縷條析，弄個(gè)清清楚楚，明明白白。

紅云蓋明鏡·43×137cm·2019年

因此，也就不難理解姚永強(qiáng)構(gòu)筑的世外桃源，以細(xì)膩的筆觸，在水墨的暈染與連綿起伏的山水間，勾畫了江南文人的胸中丘壑，隱匿的是畫家自然之情懷。并且在由以線條勾勒的純水墨系列，向文人意味更強(qiáng)的新水墨轉(zhuǎn)變的過程中，其藝術(shù)技法和色彩運(yùn)用更見精髓，以不同于古典時(shí)期的師承風(fēng)格和群體互認(rèn)方式，靠自己有意識(shí)地選擇具有一定特色的筆法、墨法、形式，把元素的放大并抽象化，衍生至具體化形象化的生動(dòng)畫面，大而化之，小而化之的循環(huán)往復(fù)，打破了這些元素原來的敘事、功能、結(jié)構(gòu)，包括傳神的具體形態(tài)，變化成了一個(gè)痕跡，一個(gè)記憶，一種自己喜歡的色調(diào)，一種屬于自己的語言，敘述他自己的故事；在這種“程式化”的不斷重復(fù)再現(xiàn)中提升，從而再度構(gòu)成了一種符號(hào)化風(fēng)格。不僅傳統(tǒng)，形象上直接源自吳門，并且凸顯，試圖強(qiáng)調(diào)其意圖的表達(dá)或觀念的創(chuàng)新。另外，他的構(gòu)圖固定而凝滯，這或許源于他版畫學(xué)習(xí)的經(jīng)歷，現(xiàn)代江南山水的構(gòu)成，是在現(xiàn)代水墨語境下對(duì)傳統(tǒng)寫意山水畫的隱隱忤逆和背叛，其旖旎與曖昧的風(fēng)月，在他的詮釋里別有一種刀刻斧鑿的深刻，以點(diǎn)帶面，無需面面俱到，然后由大片暈染的勾連繚繞，畫面有了流動(dòng)的風(fēng)韻，顧盼生姿。 時(shí)光飛梭（版畫）姚永強(qiáng)·2018年

從這其間，其實(shí)可以看出他過去從設(shè)計(jì)專業(yè)的學(xué)習(xí)到版畫創(chuàng)作再到國畫創(chuàng)作的反反復(fù)復(fù)，輪回，兼容，融化，漸漸地不分彼此合而為一。這種有益的嘗試使得姚永強(qiáng)的作品具有相當(dāng)?shù)摹巴庋有浴?。顯而易見，明目張膽：空間，設(shè)計(jì)，服飾，面料，布景，裝置，裝幀，裝飾等等，其形式和載體的多樣已經(jīng)涵蓋了現(xiàn)代生活美學(xué)的各個(gè)方面，抵達(dá)現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)表達(dá)的很多層面。

秋雨水縈回·50×168·2019年

一個(gè)人的聰明與否往往取決于能不能隔山打牛的四兩撥千斤，藝術(shù)的東西往往還真不是死磕悶勁的專研，那個(gè)專研用來對(duì)稱技術(shù)似乎更說得過去，而技術(shù)對(duì)于藝術(shù)的表達(dá)固然是個(gè)基礎(chǔ)，但是對(duì)于藝術(shù)的根本而言，它的作用應(yīng)該是屬于錦上添花，所以不要舍本求末，更加重要的在于理解技術(shù)應(yīng)該永遠(yuǎn)只是為內(nèi)容服務(wù)。很多人唱在嘴上的“傳統(tǒng)”和“現(xiàn)代”，其實(shí)在姚永強(qiáng)就是“魚”和“熊掌”的兼而得之。

簾幕垂清曉·32×32cm·2019年 春雨和風(fēng)·32×32cm·2019年

所以，在一個(gè)藝術(shù)家身上貼標(biāo)簽固然是對(duì)于他在某個(gè)領(lǐng)域或者專長上的肯定，但是也往往因此局限了我們對(duì)他的理解，更常常禁錮了他才華橫溢的表現(xiàn)。正因?yàn)槿绱耍覀儸F(xiàn)在可以理解：“移花接木”“法無定法”，這兩個(gè)原則上都不是貶義詞。在今天時(shí)代，說聰明也好，說智慧也罷，姚永強(qiáng)如魚得水地觸類旁通，甚至都有點(diǎn)游刃有余，在似是而非中交匯融合。

————藝術(shù)簡介————

姚永強(qiáng)

1974年生于蘇州，畢業(yè)于蘇州大學(xué)藝術(shù)學(xué)院。蘇州市文藝之家負(fù)責(zé)人，蘇州市美術(shù)家協(xié)會(huì)副秘書長，蘇州平面設(shè)計(jì)師協(xié)會(huì)副主席，蘇州科技大學(xué)藝術(shù)學(xué)院兼職教授，蘇州工藝美術(shù)職業(yè)技術(shù)學(xué)院兼職教授，蘇州市職業(yè)大學(xué)客座教授。

本欄目由蘇州科技大學(xué)藝術(shù)學(xué)院協(xié)辦

編輯: 范國暉