現(xiàn)在能夠看到不帶馬賽克的人體藝術(shù)作品并不容易，這種現(xiàn)象令不少玩藝術(shù)的人哭笑不得。從這個角度來看，就算只看到人物背影的油畫《鏡前的維納斯》，可能大家都很難看到一幅完整的藝術(shù)精品，這也是藝術(shù)愛好者們頗為無奈的事情。

《鏡前的維納斯》（局部）

大家都知道，現(xiàn)在的中國對待人體藝術(shù)還是猶抱琵琶半遮面，就連美院院長示范一幅素描人體寫生都能引發(fā)軒然大波。但是西方社會對于人體藝術(shù)的接受程度可謂相當(dāng)廣泛，包容度極高。因此，不少人有種誤解，以為西方社會一直對人體藝術(shù)都是這般包容的。殊不知，文藝復(fù)興以前，歐洲的教會保守勢力是一直在發(fā)揮影響力的，人體藝術(shù)同樣受到諸多禁錮。

《鏡前的維納斯》是西班牙畫家迪亞哥·委拉斯蓋茲大約在1647年與1651年間訪問意大利時創(chuàng)作的作品。作為17世紀(jì)上半葉西班牙杰出的繪畫大師，委拉斯蓋茲24歲便入宮成了腓力四世的宮廷畫家。實(shí)力可見一斑。

這幅《鏡前的維納斯》畫作顯示了裸體的希臘神話愛神維納斯和小愛神邱比特，這在宗教嚴(yán)厲的17世紀(jì)，算得上是西班牙少有的幾幅裸體畫像之一。與一般的宮廷畫家不同，委拉斯蓋茲的創(chuàng)作思維并沒有受到太多束縛。從他的繪畫作品來看，不僅畫王公貴族，也畫乞丐、侏儒和一些生活在底層的朋友；他不僅畫《圣經(jīng)》主題，也借希臘神話主題畫風(fēng)情畫、風(fēng)俗畫和人體畫。

在那樣一個時期，能出現(xiàn)一位委拉斯蓋茲這樣有藝術(shù)個性的繪畫大師，的確是很不容易的。盡管如此，委拉斯蓋茲在創(chuàng)作時還是有著諸多顧慮，無論是選題還是構(gòu)圖安排都相當(dāng)用心。

在17世紀(jì)的西班牙，維納斯作為神話虛構(gòu)人物，可以說是極少被允許出現(xiàn)在公眾眼前的裸體形象之一，就算是有具體的模特，也只能刻意用背面來表現(xiàn)，并且命名為《鏡前的維納斯》。正因如此，委拉斯蓋茲為何要選擇維納斯背朝觀眾的姿勢來創(chuàng)作，也就不難理解了。