年畫是我國古老的一種民間藝術(shù)形式，它反映了老百姓的風俗和信仰，承載著人們對未來的期冀和希望，成為一年一度除舊迎新的必備之物。

　　年畫的起源據(jù)說可以追溯到先秦時期，明代中后期，隨著印刷技術(shù)的日臻成熟，年畫藝術(shù)得到進一步繁榮和發(fā)展。清代康雍乾年間，年畫的藝術(shù)水準和產(chǎn)量都達到了頂峰，特別是天津楊柳青、濰坊楊家埠、蘇州桃花塢、四川綿竹等地的年畫更是各顯神通爭奇斗艷，被譽為“中國四大年畫”。這些古樸雅拙的民間藝術(shù)品記錄著老百姓自己的故事，成為新春時節(jié)最鮮活的民間記憶。

（楊家埠的年畫《財神到》）

　　中國最初的年畫起源于門神。

　　中國古代很早就有張貼門神的歷史，晉《荊楚歲時記》中這樣寫道：“造桃板著戶，謂之仙木。繪二神，貼戶左右，左神荼，右郁壘，俗謂之門神。”也有人直接將神荼、郁壘的名字直接寫在桃木板上，這就是桃符，不僅有了門神的意味，還省去了繪畫的麻煩。隨著時代演變，桃符逐漸演變?yōu)榇郝?lián)和門神畫，其中門神畫就是后來年畫的前身。

　　關(guān)于門神畫，還有一個有趣的傳說。

　　唐貞觀年間，唐太宗李世民經(jīng)常在宮中聽到奇怪的聲音，以為宮中鬧鬼，心神不寧，夜不能寐。李世民手下虎將秦叔寶和尉遲敬德聽說此事后，自告奮勇到皇宮執(zhí)勤，他們兩人全身披掛，一個拿锏，一個持叉，一左一右，站在宮門。李世民從此安然無恙，宮里也安靜下來，再也沒有異樣了。后來李世民擔心秦叔寶和尉遲敬德身體吃不消，于是便讓畫師將他們威風凜凜的形象描繪下來，貼在宮門之上，這就是兩人成為門神的由來。

　　多年以后，明代皇宮有位老家是山東濰縣楊家埠（今山東濰坊楊家埠）的太監(jiān)回鄉(xiāng)探親，從宮中帶回一幅繪有秦叔寶和尉遲敬德的門神畫，當?shù)匕傩占娂娊栌帽傩啊：髞硪驗椴荒軡M足需要，于是便刻版印刷，大量臨摹復制，這便是楊家埠年畫的開端。

　　楊家埠年畫起初題材十分狹窄，制作工藝也很粗糙，只是迎合民間信仰要求，以刻印神像為主。這時期的作品有神荼郁壘、秦叔寶與尉遲敬德、鐘馗、趙公明與燃燈道人等。清朝后期，隨著一些鄉(xiāng)村知識分子的介入，楊家埠年畫的題材和內(nèi)容空前擴大，主要分為過年、結(jié)婚、農(nóng)忙等風俗類；年年發(fā)財、金玉滿堂等大吉大利類；門神、灶君、財神等揚福辟邪類；三顧茅廬、八仙過海等故事傳說類；三陽開泰、四季花鳥等花木風景類。

　　這些年畫中，比較有名的有《莊稼忙》《白蛇傳》《麻姑獻壽》《東方朔偷桃》《五子登料》《送子娘娘》和《三猴燙豬》等。與此同時，以小說故事演義和地理歷史常識為主的年畫也陸續(xù)出現(xiàn)，前者有《三國演義》《水滸傳》《西游記》《封神演義》等；后者有《天下地理圖》《天下帝王圖》和《四岳圖》等。這些年畫拓展了年畫創(chuàng)作的內(nèi)容，在傳播歷史文化的同時，還對老百姓起到了道德上的教化作用。

（綿竹年畫《三猴燙豬》）

　　除濰坊楊家埠外，天津楊柳青、蘇州桃花塢和四川綿竹等地的年畫也是海內(nèi)知名，有“中國四大年畫”之稱。四大年畫中，天津楊柳青和濰坊楊家埠屬于北派年畫，蘇州桃花塢和四川綿竹為南派年畫。北派年畫古樸雅拙、粗獷鮮艷；南派精雕細刻、色彩絢麗，各有各的味道，各有各的妙處。

　　楊柳青年畫是我國著名的木版年畫，始于明朝崇禎年間，鼎盛于清代中葉，全盛時期鎮(zhèn)上制畫作坊鱗次櫛比，各地商販云集。由于緊靠運河，交通便利，楊柳青年畫隨之傳播四方，遠銷黑龍江、內(nèi)蒙古和新疆等地，成為中國木版年畫之首，楊柳青也成為“家家會點染，戶戶善丹青”的年畫之鄉(xiāng)。

　　楊柳青年畫繼承了宋、元繪畫傳統(tǒng)，吸收了明代木刻版畫、工藝美術(shù)和舞臺戲劇等藝術(shù)形式的長處，采用半印半畫即木版套印和手工彩繪相結(jié)合的方法，先用木版雕出畫面線紋，然后用墨印在紙上，套過幾次單色版后，再以彩筆填繪。這樣就將版畫的刀法韻味和繪畫的筆觸色調(diào)巧妙地融為一體，使兩種不同的藝術(shù)形式在同一張畫紙上得到了完美統(tǒng)一，構(gòu)成了鮮明活潑、喜氣洋洋的獨特藝術(shù)風格。

　　濰坊楊家埠年畫起于楊氏家族，楊氏家族是當?shù)財?shù)一數(shù)二的大姓，《楊氏家譜》記載，楊家祖籍四川成都府梓潼縣，明代洪武年間遷居山東濰縣浞河西岸。濰縣是濰坊舊稱，自古便是東萊首邑，文風頗盛，以風箏和年畫知名。清代才子鄭板橋曾任濰縣縣令，留下“云外清歌花外笛，濰州原是小蘇州”的名句，所以后世有“南蘇州，北濰縣”之說。

　　楊家埠年畫起始于明末，發(fā)展于清代中葉，興盛于清朝末年。根據(jù)《楊氏族譜》推算，乾隆年間以前楊家埠有公茂、永盛、吉盛、吉興、廣盛泰、萬順等畫店；乾隆時期又增添了萬盛、德盛、義和、萬增等店鋪，畫店已有10余家；到了咸豐年間，楊家埠年畫店增至60余家。

　　同治光緒年間，是楊家埠年畫的極盛時期。隨著年畫生產(chǎn)工藝和題材內(nèi)容的與時俱進，產(chǎn)品已銷往全省各地，直隸（今河北）、河南等地也有客商前來進貨。規(guī)模較大的年畫店已達100多家，其中大順畫店已擴展為東大順、西大順和南大順三家，成為楊家埠最大的年畫作坊。據(jù)當?shù)匾恍├先嘶貞?，當時大順畫店已是擁有百畝良田，三百余套畫版的富戶，在濰縣一帶赫赫有名。

（桃花塢年畫《一團和氣》）

　　桃花塢年畫因主要集中在蘇州城內(nèi)桃花塢一帶生產(chǎn)而得名，它源于宋代的雕版印刷工藝，并由繡像圖演變而來，在民間畫壇上被稱為姑蘇派。清雍正、乾隆時期，蘇州有年畫作坊50余家，年產(chǎn)年畫數(shù)百萬張，不但行銷全國各地，而且還傳入南洋、日本等地，并對日本的浮世繪產(chǎn)生了深遠的影響 ，桃花塢年畫與天下聞名的楊柳青年畫并稱為“南桃北柳”。

　　桃花塢年畫在技法上秉承了宋代雕版印刷技術(shù)，采用一版一色的水色套印，即使是一張色彩簡單的年畫也要用六七個版，顏色最多的年畫用版可達幾十個。桃花塢年畫刻板精細，畫面遠近分明，層次清晰，線條猶如工筆細描而成，但又不失木版畫的刀味、木味，折射出南方工匠精雕細刻的特點。

　　四川綿竹年畫歷史悠久，與川菜、川戲并稱為“蜀中三絕”。據(jù)北宋《成都古今記》記載，當時成都的幾個市場“正月燈市，十月酒市，十一月梅市，十二月桃符市?！逼渲械摹疤曳小奔茨戤嬍袌?，可見至少在北宋時綿竹年畫即已出現(xiàn)。

　　綿竹年畫在繪制工藝上與其他年畫一樣，首先要刻成線版。但線版在綿竹年畫中只起輪廓作用，最后完成完全靠手工彩繪，經(jīng)過不同藝人的手筆，就會呈現(xiàn)出不同的風格，同一藝人繪制不同的畫幅也會產(chǎn)生不同的效果，這是綿竹年畫區(qū)別于其他年畫的主要特點，也是綿竹年畫的奇妙之處。另外，綿竹年畫在筆、色、紙的選用上也別具一格，傳統(tǒng)的綿竹年畫一般都采用上面涂一層薄白泥的粉箋紙和一種特制的鴛鴦筆（一邊蘸水，一邊蘸色），顏色則多用礦物色和民間染料加膠礬調(diào)制而成。這樣，經(jīng)過民間畫師們的不斷探索創(chuàng)新，綿竹年畫終于形成了構(gòu)圖完整夸張、線條古樸流暢、色彩艷麗明快的藝術(shù)特點，成為中國民間藝術(shù)花園中的一朵奇葩。

（楊柳青年畫《蓮年有余》）

　　清末民初以來，隨著人們思想理念的變化和印刷技術(shù)的改進，新的年畫不斷涌現(xiàn)。與傳統(tǒng)年畫相比，這些年畫具有強烈的時代特色，思想內(nèi)容和形式都非常新穎，與時代緊密相連。

　　晚清山東濰縣楊家埠有一位叫劉明杰的藝人，經(jīng)常創(chuàng)作一些政治諷刺畫，比如《炮打日本鬼》《義和團》《紅燈照》等，對西方列強侵略中國的惡行進行揭露，對老百姓的反抗之舉進行謳歌，作品充滿了愛國激情。八國聯(lián)軍攻陷北京后，劉明杰還畫了一幅《慈禧太后逃長安》，辛辣諷刺清廷的顢頇無能。今天看來，作為那個年代的民間藝人，能夠創(chuàng)作這樣的作品，其膽略和見識都是難能可貴的。

　　民國年間，在滬上誕生了一種月份牌年畫。這種月份牌集人物、風景、故事、廣告和日歷于一體，既滿足了老百姓對美的追求，又促銷了商品，具有極強的商業(yè)價值和上海特色，這就是在中國近代史上赫赫有名的海派年畫。

　　1949年后，傳統(tǒng)年畫走進了新時代。各級政府文化部門派出一些工作隊，與民間藝人一起對傳統(tǒng)年畫進行改進，創(chuàng)作了《聽志愿軍講故事》《合作社分紅》《新五子登科》《水庫》和《新春牛圖》等一系列新作品，這些年畫題材和內(nèi)容都是反映工農(nóng)兵生活和社會主義新面貌的，與老百姓的生活緊密相連，所以一上市便受到歡迎和追捧。

　　一部年畫發(fā)展史，其實就是幾千年中國歷史的縮影。

文\本刊特約撰稿  王凱

新媒體編輯\實習生  于昕鷺