木葉紋裝飾

一只黑色的瓷盞內，裝飾著一片黃色的木葉，這就是吉州窯的木葉紋裝飾。木葉在自然環(huán)境中是信手可得的，用它做裝飾，最初可能完全出于偶然。一片只留有經脈的殘葉掉落在釉缸內，又把它施到了器物上，出窯后一片經脈清晰的真切的木葉就呈現(xiàn)在盞壁上。這樣的紋飾很受一些人的喜愛，之后便成為定型裝飾。

宋代 吉州窯黑釉木葉紋斗笠碗 吉安市博物館藏

為得到真實表現(xiàn)自然景物的效果，工匠們借助色彩的作用，在色釉的選配上做與剪紙貼花相反的工藝處理，即以深色為地襯托出淺色的木葉。底釉是勻凈的單一色，淺淡顏色的木葉紋可能是將僅留有筋脈的葉片吸飽釉汁貼上釉面燒成后出現(xiàn)的痕跡。木葉紋，有孤獨一片的，有半葉掛在盞邊的，也有雙葉疊落和三葉散點的，表現(xiàn)出葉子飄落的自然狀態(tài)。

在吉州窯黑釉茶盞中，木葉紋和玳瑁斑、鷓鴣斑、兔毫斑、虎斑等窯變釉斑是名貴產品。這些木葉紋釉和窯變色斑釉裝飾猶如云霧、細雨，又似夜空繁星，恰似風雪中的蘆花，又像玳瑁的甲殼，虎皮的紋斑或五彩的火焰，異彩紛呈，它們反映出當時人們對大自然美好景致的記憶與憧憬，形象生動。

宋代 吉州窯褐釉玳瑁紋碗 吉安市博物館藏

窯變釉面裝飾以其變化豐富的肌理之美，為冰肌玉骨的單色瓷增添新的藝術風采。而木葉紋裝飾，更是吉州窯裝飾藝術中風格獨特的一朵奇葩。這種裝飾藝術富有寫實性，尤如鑲嵌在浩瀚夜空中的一輪明月，顯得那樣的寧靜、素淡和野趣。就是這樣一片飄落于先民茶盞中的葉子，似乎在人們品茗的過程中，滌塵卻煩，澄懷觀道，感悟到生命與自然的美好，從而達到“天人合一”的境界。

宋代 吉州窯黑釉木葉紋碗 吉安市博物館藏

剪紙貼花裝飾

剪紙是中國最具民族特色的傳統(tǒng)民間美術，它扎根于民間，多數(shù)以“女紅”的形式流傳，構成特有的地域習俗與人文心態(tài)，并顯示著極高的審美價值。剪紙在唐宋時期已是相當流行的一種藝術樣式，在當時民間已有把剪紙藝術運用于漆繪和雕花藝術上。然而將民間的剪紙成功地用于陶瓷裝飾卻是吉州窯的獨創(chuàng)，這種黑釉中附以剪紙貼花是剪紙藝術與陶瓷裝飾技術巧妙結合的典范。

宋 吉州窯剪紙貼花梅花紋碗 高5、口徑15.7、足徑3.2cm 北京故宮博物院藏

由于吉州窯是民間窯場，而且窯戶、窯工是“耕且陶焉”的組成形式，半耕半陶，制瓷過程中家庭婦女大多參與彩繪、施釉等工作，在她們中不乏擅長剪紙的好手，正因為如此，把剪紙從“女紅”轉植到陶瓷的裝飾上也就顯得順理成章，從而創(chuàng)造出具有濃郁鄉(xiāng)土氣息、風格獨特的剪紙貼花瓷器裝飾工藝。吉州窯早期的剪紙貼花裝飾大多為鞋花、帽花紋飾，這是婦女參與瓷器裝飾創(chuàng)作的最有力佐證。

宋 吉州窯剪紙貼花小碗 高5.3、口徑10.5、足徑3.5cm 北京故宮博物院藏

剪紙藝術很講究色彩的相襯，紅色的剪紙圖樣由潔白的紙襯托，顯得鮮明、樸素、美觀。吉州窯工匠工于釉色的選配，用兩種氧化鐵含量不同的釉料，先后兩次施于同一坯體，燒成后收到以淺淡的底色襯出深色花紋的剪紙效果。制作時，把剪紙花樣貼在已經上過富鐵底釉的器皿上，再薄薄的施一層含鐵低富矽酸的竹灰釉，揭掉剪紙，入窯加熱至1300度左右，燒成后上層釉面呈現(xiàn)出有遮蓋力的蛋黃色。由于釉料中其它著色元素在燒成中發(fā)生的微妙變化，使蛋黃色釉面閃煉著形如云霧、細雨或火焰般的青、紫、藍、綠交織的窯變色相，異彩繽紛，變化萬千。釉面上醬黑色剪紙花樣的輪廓也因色澤的流動顯得生動自然。畫面構圖不拘一格，全都是因器布局，碗盞上的紋樣均飾于器內，立體器物的紋樣則出現(xiàn)在器腹的明顯部位。即或是同一類型的盞碗，裝飾構圖也極少雷同。在盞碗內璧用三張同一樣式的剪紙，三點均齊排列，也有四點均齊排列的花枝或朵花裝飾，有時又出現(xiàn)盞心加級一朵花的構圖。往往在這些構圖的上方，也就是口沿部位，配以二方連續(xù)的帶狀花邊，使畫面整體勻稱而完美，與盞碗的圓面輪廓協(xié)調一致。

北宋 吉州窯鱔釉剪紙三鳳紋碗 吉安市博物館藏

黑釉茶盞的裝飾紋樣主要以蝴蝶、鸞鳳、鴛鴦、梅、蘭、竹以及吉祥語為題材，裝飾風格具有民間鄉(xiāng)土藝術特色。裝飾紋樣整齊疏朗，穩(wěn)定均衡，形象概括生動。鸞鳳剪紙形象采取平視的描繪，避開不易處理的復雜透視關系，形象顯得更加直觀突出而有條理，在簡潔中求變化，變化中求統(tǒng)一，從而使剪紙形象顯得更加單純明麗，凝練而又和諧。黑釉剪紙梅花茶盞，則是以多個相同的朵梅形象依盞壁進行多層次的錯落排列，從而達到構圖飽滿、裝飾性強的特點。而一株梅枝獨占茶盞的內壁，這種黑色剪影的畫面，使人聯(lián)想到朵朵梅花，冷霜傲骨，郁郁含香，雅趣別致。另有梅枝與奔鹿、飛鳳對峙的裝飾，更蘊含著吉祥、喜慶的情調。

北宋 吉州窯褐釉“長命富貴”剪紙菱花紋碗殘片 吉安市博物館藏

在剪紙貼花茶盞的紋飾中，還有直接以吉祥語剪紙來作為茶盞的裝飾組成部分，如：“金玉滿堂”、“福壽康寧”、“龜鶴齊壽”和“長命富貴”等吉祥語。這些吉祥文字剪紙在連弧相連的外形中，相連成富有變化的窗花式格式，造型簡練概括，構圖舒適奇特，筆勢圓潤挺拔，帶有濃厚的民俗色彩和鮮明的地方特色。

南宋 吉州窯鱔黃釉剪紙團花紋碗 吉安市博物館藏

吉州窯黑釉剪紙貼花茶盞，既注重剪紙紋飾本身的特點，又講究適用于陶瓷裝飾工藝的要求，體現(xiàn)工匠對陶瓷裝飾的匠心獨運和對陶瓷裝飾工藝的諳熟。

宋代 吉州窯褐釉剪紙雙鳳梅朵紋碗 吉安市博物館藏

如果說木葉貼花卻富有真切的自然寫實趣味，那么剪紙貼花有著濃厚的民間文化效果。為在瓷面上表現(xiàn)兩種不同的美，在色調的處理上工匠們采用不同的工藝技法。由此可見，木葉和剪紙貼花是吉州窯裝飾中風格獨具的姐妹花，共同耀放著光彩。

宋代 吉州窯鱔黃釉梅朵紋碗 吉安市博物館藏

釉下彩繪裝飾

吉州窯的釉下彩繪，是在灰白色的胎體上面用一種鐵質涂料畫上紋樣，然后施上一層薄薄的罩釉。因鐵質彩繪料的厚薄，經高溫及冷卻的遲速，而起變化呈棕色、赫褐色。這種色調與米黃色的瓷胎非常協(xié)調和吻合，給人一種樸實莊重的感覺。因為色料穩(wěn)定較細，又是畫在釉下，經過燒制后完全熔化在胎釉之間，釉面晶瑩透澈，而且不受外界氧化酸化的各種影響，不易腐蝕脫落。這種裝飾在我國的陶瓷裝飾方面，具有繼承和創(chuàng)造性的貢獻。

北宋 吉州窯褐釉彩繪冰凌花紋三足爐 吉安市博物館藏

吉州窯釉下彩繪在繪制過程中特別注意控制釉料的干濕，調制適度。毛筆是彩繪的主要工具，因為在生坯上繪制，用筆須保持相當速度，須眼明心細、手準、用筆準確穩(wěn)健，不能駐筆凝思，否則筆勢凝滯。釉下彩裝飾內容十分廣泛，形象地反映著人們的思想感情與生活態(tài)度。對于描寫對象均取材于自然界，紋樣富于變化，既有寫實性，又有適度的夸張變形，給人生動活潑，自然豪放的審美享受，極富民族色彩。

元 吉州窯白地黑花卷草紋罐 通高6.5、口徑5.5、足徑6cm 北京故宮博物院藏

吉州窯白地釉下彩繪的裝飾表現(xiàn)形式分水墨畫裝飾、圖案化裝飾、圖案與水墨畫相結合三種。

水墨畫裝飾。中國傳統(tǒng)水墨畫藝術發(fā)展到宋代已趨于成熟。在這個時代出現(xiàn)許多中國傳統(tǒng)水墨畫名家和不朽之作，它們不僅對后世中國畫產生深遠的影響，也使陶瓷釉下彩繪瓷的裝飾受益匪淺。吉州窯釉下彩繪水墨畫裝飾，構圖自由、簡潔、合理，主題特征鮮明、突出，用筆簡括，氣韻生動，給人以清新、含蓄的藝術感受。有的盤底中心勾繪的雙魚就是繪畫性極強的紋飾，筆畫嫻熟，筆簡而神全。有的在瓶身的正面勾繪一朵折枝梅花，枝頭上立一喜鵲，寥寥數(shù)筆，就把吉祥畫面表現(xiàn)得自然生動而富有情趣，給人一派生機勃勃、前程似錦的吉慶景象。

吉州窯瓷器 大英博物館藏

由于陶瓷表面有一定的弧度，是一個立體的審視對象，因此它的裝飾與紙上繪畫必然有所不同，陶瓷裝飾要求各個面都有紋樣可看。吉州窯釉下彩繪的水墨畫裝飾雖然采取中國水墨畫的筆墨技巧，但它不可能具有紙面上那種濃淡干濕變化，為彌補不足，吉州窯釉下彩繪紋飾就采用剔劃技法，以求裝飾的變化與豐富。

吉州窯瓷器 大英博物館藏

圖案化裝飾。吉州窯釉下彩繪瓷的圖案化裝飾是利用傳統(tǒng)圖案的構成方式和幾何紋飾布局來裝飾陶瓷的。這種裝飾具有較強的程式化韻味，構成結構規(guī)整、布局均衡的圖案。一般吉州窯白地釉下彩繪瓷的口沿、頸部以及底部多飾二方連續(xù)的弦紋、回紋、蝴蝶紋等，腹部則多飾卷草紋、蓮花紋、波浪紋等。這種圖案裝飾是以花、葉為點，以枝蔓為線，運用向心、輻射、旋轉等組織方式，在連綿活潑的曲線和跳躍變化的圓點中，交織出節(jié)奏平穩(wěn)的韻律。

南宋 吉州窯白釉醬彩纏枝蔓草紋罐 高8、口徑7.5、底徑3.5cm 首都博物館藏

圖案與水墨畫相結合的裝飾。圖案與水墨畫相結合裝飾是以圖案裝飾作為錦地紋飾，從而成為陶瓷彩繪裝飾的基礎，然后在陶瓷的腹部錦地圖案上畫以四弧或八弧的開窗，窗內繪以具有繪畫性內容的紋飾。開窗，或叫開光，是宋代陶瓷彩繪裝飾技法中的一種重要形式，它是在陶瓷的主要部分留出前后兩面對稱的一定形狀的幾何形空間，然后在其間繪以紋樣，而窗外則飾以配襯圖案。開窗這種獨特的裝飾方式最早源于傳統(tǒng)繪畫，至隋唐的彩繪裝飾中已有廣泛的運用，具有獨特的藝術特色。

吉州窯白地釉下褐彩奔鹿紋蓋罐 江西省博物館藏

上圖吉州窯白地釉下褐彩奔鹿紋蓋罐的彩繪紋飾就屬于圖案與水墨畫相結合的紋樣裝飾。它的胎質灰白，釉薄勻稱。罐身為方唇直口，窄肩斜折，長筒形腹略鼓，是吉州窯白地釉下彩繪瓷中的精品。該罐腹部兩面勾繪四弧開窗，窗內各繪一只活潑可愛、口銜靈芝的奔鹿，小草在旁點綴。頸部環(huán)綴二方連續(xù)的卷草紋，肩部及底部環(huán)以彩繪寬帶紋作邊飾，窗外滿飾纏枝牡丹紋，蓋繪以自由的牡丹紋。在吉州窯的彩繪裝飾上，鹿是其擷取的主要題材與內容，鹿與福祿安康的祿字同音，這是與人類的思想意識相一致的，多以口銜靈芝的形象出現(xiàn)，給人以生動活潑的藝術感受與祈福納吉的強烈愿望。

南宋 吉州窯褐釉彩繪錦地開光花卉紋爐 吉安市博物館藏

從釉下彩繪裝飾手法和裝飾題材上看，吉州窯與磁州窯確實很接近，這也是業(yè)界相當一部分專家、學者把吉州窯看成磁州窯系的主要原因。我認為，單從白釉瓷器的釉下彩繪裝飾方法和裝飾題材這兩個方面看，吉州窯確實在學習和模仿磁州窯，盡管在學習和模仿的基礎上有不少創(chuàng)新，吉州窯應該屬于磁州窯系。然而，我們看問題不能一葉障目而應該全面、系統(tǒng)地分析，除白釉瓷器釉下彩繪裝飾之外，吉州窯還有不少與磁州窯風格完全不一樣的地方，例如黑釉茶盞及其裝飾方法等，這些不一樣的風格已成為吉州窯的標志性風格。所以，從總體上看，我并不贊成把吉州窯當成磁州窯系，這也是我回答本文開頭所提問題的答案。另外，吉州窯釉下彩繪裝飾對景德鎮(zhèn)窯特別是青花瓷的產生，起著先行者和推動者的作用，總不能把景德鎮(zhèn)窯也當成吉州窯系吧！事實上，吉州窯也好，磁州窯也好，他們分別代表著中國南北民間瓷窯的燒造水平和藝術風格，是中國陶瓷歷史文化中的兩朵耀眼的奇葩。