張若虛的《春江花月夜》之所以被人譽為“孤篇壓全唐”，跟下面兩位學者的評論有關。

清末學者王闿運評其曰：

“張若虛《春江花月夜》用《西洲》格調，孤篇橫絕，竟為大家。李賀、商隱，挹其鮮潤；宋詞、元詩，盡其支流。宮體之巨瀾也?！?/p>

后人經(jīng)常引用的“孤篇橫絕,竟為大家”即出自此處。

這也是第一次有人承認張若虛在古典詩歌中的地位，

而且“大家”這種稱呼，將張的地位拔到極高的程度。

而近代的聞一多在《宮體詩的自贖》一書中稱它為“詩中的詩，頂峰上的頂峰”。

聞一多先生的點評后面還有一句：

“至于那一百年間梁、陳、隋、唐四代宮廷所遺下的那份最黑暗的罪孽，有了《春江花月夜》這樣一首宮體詩，不也就洗凈了嗎？向前替宮體詩贖清了百年的罪，因此，向后也就和另一個頂峰陳子昂分工合作，清除了盛唐的路，——張若虛的功績是無從估計的?！?/p>

其實，王闿運的“孤篇橫絕”，不是指橫絕整個唐詩，而是相對于齊梁以來流行的宮體詩。

而聞一多的“詩中的詩，頂峰上的頂峰”，也是指相對于齊梁隋唐以來的宮體詩。

所以，“孤篇壓倒全唐”這種說法，其實是對“孤篇橫絕,竟為大家”及“詩中的詩，頂峰上的頂峰”的誤解和斷章取義。

當然，事情并非這么簡單。

程千帆老師認為王闿運和聞一多把《春江花月夜》劃入“宮體詩”的范疇，是一種誤解。

王闿運稱張的《春江花月夜》為“宮體詩巨瀾”，是沒有依據(jù)的。

其徒弟陳兆奎對這句話的解讀為：

“奎案：昌谷五言不如七言，義山七言不如五言，一以澀練為奇，一以纖綺為巧，均思自樹一幟，然皆原宮體。宮體倡于《艷歌》、《隴西》諸篇。子建、繁欽，大其波瀾，梁代父子，始成格律。相沿彌永，久而愈新。以其寄意閨闥，感發(fā)易明，故獨優(yōu)于諸格。后之學者，已莫揣其本矣。”

如果真是這種認知，那么顯然就把愛情詩的源流當作宮體詩的源流，既沒有文獻根據(jù)，也不符合歷史事實。

聞一多稱張的《春江花月夜》是在替“宮體詩贖罪”，

程千帆則認為，把宮體詩的“轉機”下移到盧、駱、劉、張時代，就把從庾信到楊素、隋煬帝等人的努力給抹殺了，而同時將盧、駱、劉、張之作，劃歸宮體的范疇，認為他們的作品出現(xiàn)，乃是“宮體詩的自贖”，就更加遠于事實了。

如果說“宮體詩有自贖”，那么楊廣、諸葛穎、張子容等人的詩篇，乃至當時其他詩人，已經(jīng)早于初唐諸人，開啟了詩壇新風。

列舉幾首詩作為論證：

01.

麗宇芳林對高閣，新妝艷質本傾城。

映戶凝嬌乍不進，出帷含態(tài)笑相迎。

妖姬臉似花含露，玉樹流光照后庭。

花開花落不長久，落紅滿地歸寂中。

——陳后主· 《玉樹后庭花》

02.

暮江平不動，春花滿正開。

流波將月去，潮水帶星來。

夜露含花氣，春潭漾月輝。

漢水逢游女，湘川值兩妃。

——隋煬帝· 楊廣·《春江花月夜二首其一》

03.

花帆度柳浦，結攬隱梅洲。

月色含江樹，花影拂船樓。

——隋·諸葛穎· 《春江花月夜》

04.

林花發(fā)岸紅，氣色動江新。

此夜江中月，流光花上春。

分明石潭里，宜照浣紗人。

交甫憐瑤佩，仙妃難重期。

沉沉綠江晚，惆悵碧云姿。

初逢花上月，言是弄珠時。

——唐·張子容· 《春江花月夜》

我們可以明顯看出，雖然《春江花月夜》在陳后主的創(chuàng)作中寫了宮體艷情。

但隨即通過楊廣等人的創(chuàng)作又呈現(xiàn)出了非宮體詩的面貌。

而如果說張若虛有什么繼承的話，那也是繼承隋煬帝等人的面貌，而非陳后主的傳統(tǒng)。

說的再明白一點：

一首詩歌，不能因為前人寫了宮體艷情，就把后面沿襲舊題的詩作一并劃入宮體詩的范疇，而不管它的內容和風格是什么。

就像王靜安先生所說的：“詞之雅鄭在神不在貌。”

而張若虛的《春江花月夜》不僅貌非宮體，其神更非宮體。

但聞一多先生有一點說得對，張若虛他的確遠遠超過了同寫《春江花月夜》的前輩們。

他這一首詩里面所抒發(fā)的感情思想，是其他詩人幾十篇詩歌的容量，說他是“大家”，并不為過。

總結：

張的“春江花月夜”的確一首藝術性極高的詩歌。

但它在中國詩歌史上，尤其是宋明時期，長期受到忽視，這是不應該的。

當一顆明珠被發(fā)現(xiàn)的時候，它的璀璨和奪目光芒將無法再被人忽視。

我們都知道，詩歌是語言的藝術，那么一首詩，除了語言的優(yōu)美，其次要有內在的生命力。

生命力就是它有意境和境界，有深度的思想和美的內涵，或者誠摯的情感。

《春江花月夜》在語言上自不必說，它超出了優(yōu)美這個范疇，是比優(yōu)美更美一個維度的語言。

既華美流麗，又絢爛多彩。

在意境上也呈現(xiàn)出多種面貌，既有“春江潮水連海平，海上明月共潮生”的浩渺，

也有“江流宛轉繞芳甸，月照花林皆似霰”的幽美朦朧；

既有“空里流霜不覺飛”的明逸；也有“白云一片去悠悠，青楓浦上不勝愁”的空靈，可與張繼的“月落烏啼霜滿天，江楓漁火對愁眠”頡頏。

事實上，他營造的意境，除了美學上的，還有哲思上的。

江畔何人初見月？江月何年初照人？

人生代代無窮已，江月年年只相似。

這句詩，有著超越本體的意識，掙脫了時間和空間的束縛。

從詩歌的發(fā)展而言，

張若虛身處初、盛唐之交，以一種“獨上高樓，望盡天涯路”的覺悟，攀上了初唐詩歌的巔峰。

呈現(xiàn)在他詩中的即是“不知江月待何人，但見長江送流水......”的淡淡悲傷和憧憬。

以一種輕盈、淡然、恬靜、從容的心態(tài)面對“時空事物”的變幻和更迭。

如李澤厚先生所言：“盡管悲傷，仍然輕快，雖然嘆息，總是輕盈。”

這即是盛唐之音的初現(xiàn)崢嶸。

最后想說的是：

張若虛《春江花月夜》盡管當不得“孤篇壓全唐”之譽。

但至少，“孤篇壓初唐”毫不為過。

它雖不是盛唐的頂峰，卻是初唐的頂峰！

參考資料：

（1）聞一多.唐詩雜論· 《宮體詩的自贖》[M].上海：中華書局，2009:18-20.

（2）程千帆.張若虛《春江花月夜》的理解和被誤解[J]文學評論，1982-08-29

（3）李澤厚·《美的歷程》第七章《盛唐之音》第一節(jié)《青春李白》