心靈的釋放，詩意的棲息

——淺談王維詩歌的藝術(shù)美感

張金英

      在群星璀璨的盛唐時期，王維以他獨具特色的秀句、詩書畫樂俱臻的非凡才華而聞名海內(nèi)。他的詩作，妙悟自來，神韻自現(xiàn)，與李白的豪放飄逸、杜甫的沉郁頓挫相映成輝，成為中國古典詩壇上最亮麗的風景線，充分展示了一個天才詩人的魅力。古代詩論家有一種看法，認為“唐無李、杜，摩詰便應(yīng)首推”（《載酒園詩話又編》）。其實，這是沒有可比性的。在李白未到長安，杜甫未成名時，王維已名滿京師，實際上是這個時期詩壇的領(lǐng)軍人物。王維開創(chuàng)了屬于自己的詩歌天地，是一位真正的藝術(shù)大家，對各種題材的駕馭都達到了非一般人能及的境界。在中國歷史上，我們很難找出像王維這樣具有全面才華的藝術(shù)家，而且能夠?qū)⒏鞣N藝術(shù)完美地融合在一起，構(gòu)成自身獨特的藝術(shù)風格，給人以美的享受，對后世的影響很大。現(xiàn)在，筆者從王維詩歌的構(gòu)思、意境、情懷、禪理、語言這五個層面談?wù)勍蹙S詩歌的藝術(shù)美感。

     一、構(gòu)思之美

      袁枚的“辯證”詩學觀認為：“詩文自須學力，然用筆構(gòu)思，全憑天分?！边@看來似乎有些絕對，但對王維而言，是完全可以理解的。王維這位天才的藝術(shù)家，其作品的構(gòu)思極為巧妙。他在少年時期就已經(jīng)充分展現(xiàn)出天才的構(gòu)思藝術(shù)了。如以下幾首詩：

題友人云母障子

     君家云母障，持向野庭開。    

自有山泉入，非因采畫來。

      這是王維傳世作品中創(chuàng)作年代最早的一首詩，當時他只有十五歲。這首詩大概是他初入長安時，在社交生活中寫下的。云母障子是用云母鑲嵌而成的屏風，然少年王維卻能將靜物通過絕妙的構(gòu)思，化靜為動，賦予其獨特的美感。詩中寫道：云母屏風向野外的庭園展開，仿佛有山泉流入。這是一處妙思，以一種不經(jīng)意的錯覺來表現(xiàn)云母屏風上山水花紋的逼真效果，一個“入”字已然將屏風之畫與野庭風物融為一體了，難分彼此；第二處妙思在于結(jié)句，巧以否定句式說明了屏風紋理之美全是天工形成，而非畫也。如此絕妙的構(gòu)思，給人以“言盡意猶”之美感。如果用胡令能的《題繡障子》比較一下，更見王詩之妙。胡詩云：“日暮堂前花蕊嬌，爭拈小筆上床描。繡成安向春園里，引得黃鶯下柳條?！焙姌?gòu)思已經(jīng)相當巧妙，但較之王詩，還是缺少詠物詩的神韻，余味不如王詩。胡詩直，王詩曲，充分顯示了天才詩人的思維之活。

九月九日憶山東兄弟

     獨在異鄉(xiāng)為異客，每逢佳節(jié)倍思親。    

遙知兄弟登高處，遍插茱萸少一人。

      王維寫這首詩時只有十七歲，正離家在長安交游。在重陽佳節(jié)，他想起了遠在家鄉(xiāng)的兄弟親人，從而寫下此詩。此詩語言近乎口語，毫無矯飾，吳逸一稱此詩是“口角邊說話，故能真得妙絕”（《唐詩正聲》引）。其構(gòu)思之巧在于轉(zhuǎn)結(jié)，詩人不說自己思鄉(xiāng)，而想象家鄉(xiāng)親人兄弟對自己的思念，正可謂是“不說我想他，卻說他想我，加一倍凄涼”。（《峴齋說詩》）白居易的《邯鄲冬至夜思家》與此詩構(gòu)思相似，然他的“想得家中夜深坐，還應(yīng)說著遠行人”內(nèi)涵較為單薄，而王維的詩給人留下的遐想空間更多更大，詩意雋永悠長，讓人在回味中感受其中的美。

息夫人

莫以今時寵，難忘舊日恩。

看花滿眼淚，不共楚王言。

      王維創(chuàng)作此詩時只有二十歲，依然在長安，和他的弟弟王縉在岐王李范、寧王李憲、薛王李業(yè)等人的府第中游宴。詠史詩最忌諱敘述史實或空發(fā)議論，忘記了情感是詩的生命線。此詩構(gòu)思的巧妙在于寫出了息夫人凄涼哀怨的內(nèi)心世界。“看花滿眼淚，不共楚王言”道出了息夫人內(nèi)心壓抑得無法釋放的絕望。面對滿目春花，卻是滿臉淚水；面對楚王，唯有緊閉的雙唇，說明她的心早已死去。王維觸摸到了息夫人這種生不如死的悲哀，無一字不是悲痛之情。南宋張戒稱王維的詩“能道人心中事而不露筋骨。”（《歲寒堂詩話》）此詩真正做到了“含而不露”（《唐詩別裁》）以情打動了讀者的心，從而散發(fā)出凄美的味道，這正是此詩的巧構(gòu)之美。相比而言，同樣富有才情的晚唐詩人杜牧的《題桃花夫人（即息夫人）廟》就對此頗多諷刺：“細腰宮里露桃新，脈脈無言度幾春。至竟息亡緣底事，可憐金谷墜樓人。”顯得尖刻，甚至不無輕薄。從中足見一個人的詩心是決定詩格的關(guān)鍵，如何給人留下美的觸動，王維詩以情構(gòu)思則達到了美的藝術(shù)效果。

喜祖三至留宿

     門前洛陽客，下馬拂征衣。    

     不枉故人駕，平生多掩扉。    

     行人返深巷，積雪帶馀暉。    

早歲同袍者，高車何處歸。

      這首詩作于開元十三年冬，王維在濟州任上，心情極度郁悶。此時，他的老朋友祖詠及第授官后東行赴任，路過濟州，王維留他在家中過了一夜，寫了此詩送給他。此詩的構(gòu)思之巧在于題目有一“喜”字，然詩中卻看不到王維激動的心情及待客的殷勤，在平淡的詩句背后，流露出的是詩人落寞、茫然的心緒以及對現(xiàn)實孤傲的反抗。尤其是尾聯(lián)以疑問作結(jié)，更顯出構(gòu)思的巧妙：祖詠前途光明，詩人當然知道他要去哪里高就，偏偏問之，實是想到自身的處境，倍感前路渺茫。這種復雜的思緒，以含蓄之語道出，更增凄涼之美感。

      在巧妙的構(gòu)思之中，處處可見王維的心緒，不管是詠物還是詠史，也不管是寫自己還是贈他人，他都適時將自己的情感釋放在字里行間，我們很自然地從文字里看出他的情感傾向，感受著別樣的美感。美，往往不外現(xiàn)，是自然浸潤在作者的建構(gòu)之中的，當我們領(lǐng)悟了作者的用意之時，往往會為其高明的構(gòu)思所擊掌。

     二、意境之美

      意境美是藝術(shù)形象中意與境、情與景、心與物交融契合的審美境界，是藝術(shù)美的基本要素，是中國傳統(tǒng)美學的基本范疇之一。王國維從美學上對中國古典詩歌境界類型的基本形態(tài)作了概括和分類，把境界分為“有我之境”和“無我之境”兩種，“有我之境”具有明顯的主觀色彩，即物被“人化”了；“無我之境”表面上看不到任何主觀的感情色彩，即人被“物化”了。這是文學創(chuàng)作中“心物關(guān)系”的兩種不同的類型。王維詩書畫樂俱佳，更是懂得如何營造美的詩歌意境，“維詩詞秀調(diào)雅，意新理愜，在泉為珠，著壁成繪，一句一字，皆出常境。”（《河岳英靈集》）“味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩?！保ā稏|坡題跋·書摩詰<藍田煙雨圖>》）足見王維善將畫樂之藝術(shù)通過秀句營造出絕美的詩歌意境，給人以綜合的藝術(shù)享受。我們從以下幾首詩可見一斑：

鳥鳴澗

      人閑桂花落，夜靜春山空。     

月出驚山鳥，時鳴春澗中。

      王維釋放的心境在于“閑”字，然全詩僅此一字，余下皆為景語，著重從“靜”“空”處寫“閑”。無聲飄落的桂花，增添了春山的寂靜，而春夜之靜，更突顯春山的空曠。似乎世界都沉寂下來，自我亦是沉靜的狀態(tài)。三四句以動襯靜，月出而驚山鳥，足見春山空靜的程度；鳥鳴聲與春澗聲在春山中顯得是那樣的清脆，更見春山空寂。這就是王維在詩中營造的獨特空境，以“空境”來寫月夜春山，融入了豐富的意趣，亦可以看出佛教空理對詩人的影響：自在安詳?shù)拇阂乖粕健⑶逑闼匮诺墓鸹?、婉轉(zhuǎn)啼鳴的山鳥、空闊寂靜的春山，無一不傳達出大自然的意趣和詩人怡然陶醉的心情，物我相融，展示出清朗澄澈、明凈空靈的意境之美，觸動了讀者的心弦。

使至塞上

      單車欲問邊，屬國過居延。     

      征蓬出漢塞，歸雁入胡天。     

      大漠孤煙直，長河落日圓。     

蕭關(guān)逢候騎，都護在燕然。

      開元二十五（737）年春，河西節(jié)度副使崔希逸戰(zhàn)勝吐蕃。王維以監(jiān)察御史的身份奉使出塞巡視宣慰，并在河西節(jié)度使幕府兼任判官。此詩是王維在出塞途中所寫的。

      僅憑詩中名句“大漠孤煙直，長河落日圓”即可體味出無窮無盡的內(nèi)涵，感受其不一般的氣象，想象其獨特的意境之美。清人徐增稱：“'大漠’、'長河’一聯(lián)，獨絕千古。”（《而庵說唐詩》）；清人張謙宜稱：“'大漠’兩句，邊景如畫，工力相敵?！保ā督€齋詩談》）；清人張文蓀稱：“'直’字、'圓’字，十二分力量?！保ā短瀑t清雅集》）王維不愧畫藝高超，將大漠之景大筆勾勒為簡潔的幾何圖案，呈現(xiàn)出大漠的遼遠空曠。這樣的粗線條暗示了詩人馳目遠望的遼闊視野，所以明人蔣仲舒云：“曠遠之景，孤煙如何直，須要理會?！保ā短圃姀V選》）

      此詩寫出了大漠的壯美，呈現(xiàn)了曠遠的意境。仔細品味，全詩貫穿了兩條線索：一是大漠的遼闊；二是自身的渺小與孤單。從“單車欲問邊”“征蓬”足可看出詩人個體的渺小，而“大漠孤煙直，長河落日圓”這一闊大的背景更是反襯出自身的渺小，然而在這鮮明的對比之中，詩人釋放出來的情緒并不是傷感的，折射出的是和大漠一樣空闊的心靈，從而傳達出開闊的詩心。此心境與岑參詩中“今夜不知何處宿”的茫然是意趣迥異的。藝術(shù)上的壯美，來自精神上的超越。王維能夠在大漠的曠遠之中營造出壯美的意境，就在于詩意展現(xiàn)了超越個體局限的闊大心靈，超乎了日常人情的偉大情感。這種心靈的釋放，更見王維的真性情。

      優(yōu)美和壯美是兩種不同的認知觀審心理經(jīng)驗過程，它們構(gòu)成了“無我之境”和“有我之境”的不同審美內(nèi)涵。“無我之境”是優(yōu)美的；“有我之境”是壯美的?！皟?yōu)美”屬于美學范疇，是人與世界和諧共存的情感滿足和體驗，在優(yōu)美的狀態(tài)下，主客體處于相對統(tǒng)一和平衡的狀態(tài)之中，《鳥鳴澗》呈現(xiàn)的即是“無我之境”，人被“物化”為春山的一份子，意境空澈，和諧美好。壯美亦是一種美感形態(tài)，是一種雄偉壯闊的美，主客體會產(chǎn)生一定的沖突，在沖突的過程中獲取對外物的重新認知，而這種認知，往往帶有主觀性，會受到情感的支配。《使至塞上》可說是“有我之境”，主體的渺小與客體的闊大產(chǎn)生沖突，在沖突中主體超越了自我，這種“超人”意識帶有濃郁的主觀色彩。山水詩的明澈意境之美與邊塞詩的渾圓意境之美，構(gòu)成了王維詩歌的審美范疇。不管是“無我之境”還是“有我之境”，或隱性釋放內(nèi)心的情懷，與物合為一體；或寄情于物，借物表達內(nèi)心的思緒，外物成為其釋放心靈的載體。尤其是王維的山水詩，筆致清新爽朗，氣質(zhì)高華脫俗。他描繪過華山的奇?zhèn)?，終南山的闊大，展現(xiàn)了北方山川大壑的豐姿；他刻畫過南方水國的浩渺，蜀中山林的幽深，大漠風光的開闊，如此豐富的山水題材在他筆下均呈現(xiàn)出意境之美，深諳繪畫藝術(shù)的他巧妙地將畫理潤于詩筆，不少作品對色彩的運用極具匠心，構(gòu)圖十分精到。同時，他善于造境，經(jīng)常運用虛實相生法傳達出言外之意，含蓄雋永，余味無窮。晚期的山水詩創(chuàng)作更是達到了一個新的高度，進入新的境界。

     三、情懷之美

      詩人的情懷外延很廣。不同的詩人，其情懷自然彰顯出不同的色彩與氣質(zhì)，這與詩人的個性有著密切的關(guān)系。詩人之情懷或寄托于山水，或酬贈他人，我們往往可以從詩人的酬贈之作看出詩人的品性與為人。王維亦有不少酬贈之作，或贈恩人，或贈友人，從中可以看出他是個重情之人，其間閃耀著他的人情之美。

      酬贈恩人之作，充滿相惜之情。張九齡是王維事業(yè)上的伯樂，對他有提攜之恩。張九齡于開元二十二年執(zhí)政，推薦王維為右拾遺。第二年張九齡升任中書令，封始興縣伯，王維于同年三月九日被任命為右拾遺。任命之后，王維于同年寫下了《贈始興公》，以表達對張九齡的感激之情，詩云：“寧棲野樹林。寧飲澗水流。不用坐粱肉，崎嶇見王侯。鄙哉匹夫節(jié)。布褐將白頭。任智誠則短，守任固其優(yōu)。側(cè)聞大君子，安問黨與仇。所不賣公器，動為蒼生謀。賤子跪自陳，可為帳下不？感激有公議，曲私非所求?！比欢?，詩中的感激沒有一點庸俗的獻媚，而是被精神共鳴的光輝所籠罩，使我們感受更多的是詩人的傲骨。即便是干謁詩，王維也寫得獨具風骨，毫無虛飾之語。時過兩年，張九齡被貶為荊州長史，王維又寫下了《寄荊州張丞相》，以表達對張九齡的思念。詩云：“所思竟何在，悵望深荊門。舉世無相識，終身思舊恩。方將與農(nóng)圃，藝植老丘園。目盡南飛雁，何由寄一言?！逼溟g對張九齡的感恩是建立在相知相惜的基礎(chǔ)之上的，“舉世無相識”并沒有刻意夸大，完全沒有流于一般的人情瑣屑，而是因為知音難遇使得此詩具有了真摯動人的情感力量，這也就是王維在此詩展現(xiàn)出來的情懷之美。全詩既化用樂府之調(diào)，抒寫情思，又蘊含著知音相惜的精神氣骨，這種情懷之美非一般人所能言。

      對待友人，他真誠質(zhì)樸。王維與孟浩然在開元十七年相識于長安，兩人建立了深厚的友誼。開元二十八年夏秋之間，孟浩然舊病復發(fā)，突然去世。同年，王維以殿中侍御史的身份知南選，路過襄陽，寫下了《哭孟浩然》：“故人不可見，漢水日東流。借問襄陽老，江山空蔡州?！鼻皟删浔磉_了自己對故人無盡的思念，后兩句抒發(fā)了物是人非的感嘆，而在這感嘆之中，我們仿若見到王維目睹江山而不見故人的悵然神情，彰顯情懷。

      王維有不少送別詩，不僅情懷可見，而且翻出新意：“山中相送罷，日暮掩柴扉。春草明年綠，王孫歸不歸？”（《山中送別》）不寫離亭餞別的依依不舍，卻更進一層寫冀望別后重聚。這是超出一般送別詩的所在。惜別之情，自在話外。意中有意，味外有味，真是匠心別運，高人一籌。“萬壑樹參天，千山響杜鵑。山中一夜雨，樹杪百重泉。漢女輸橦布，巴人訟芋田。文翁翻教授，不敢倚先賢。”（《送梓州李使君》）此詩立意不在惜別，而在勸勉，因而一上來就從懸想著筆，遙寫李使君赴任之地梓州（治今四川三臺縣）的自然風光，形象逼真，氣韻生動，令人神往?！跋埋R飲君酒，問君何所之？君言不得意，歸臥南山陲。但去莫復問，白云無盡時?！保ā端蛣e》）這首詩寫送友人歸隱，看似語句平淡無奇，細細讀來，卻是詞淺情深，含著悠然不盡的意味?！皸盍深^行客稀，罟師蕩槳向臨圻。唯有相思似春色，江南江北送君歸?！保ā端蜕蜃託w江東》）意韻悠長，風神搖曳，綿邈蘊藉?！跋喾攴揭恍?，相送還成泣。祖帳已傷離，荒城復愁入。天寒遠山凈，日暮長河急。解纜君已遙，望君猶佇立?！保ā洱R州送祖三》）這首詩敘別情，在王維同類詩歌中，顯得特別濃摯深至，王文濡評曰：“不設(shè)色而意自遠，是畫中之白描高手?！保ā稓v代詩評注讀本》）這真是“淡者屢深”（司空圖語）了......在這些送別詩中，最為經(jīng)典的莫過于《送元二使安西》了，詩云：“渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新。勸君更盡一杯酒，西出陽關(guān)無故人?！碑敃r就被譜成樂曲，在送別的場合歌唱。演唱時，“西出陽關(guān)無故人”一句被連續(xù)反復，所以又稱《陽關(guān)三疊》。此句道出了所有人的依依惜別之情，使得此詩能夠“得人心之所同然”。如果說高適的“天下誰人不識君”在一般的送行詩中翻出了新意，王勃的“海內(nèi)存知己，天涯若比鄰”彰顯豁達心態(tài)，而王維的這句寫得最真最透：不管友人此去是何種情形，都不能改變離別中最基本的悲傷情懷。此詩撥動了所有人心中最脆弱的心弦，這，也就是王維固有的氣質(zhì)自然生發(fā)出來的詩句，體現(xiàn)出他內(nèi)心情懷的張力，足可影響到每一個人的離情別緒。

     四、禪理之美

      王維很早就接受了佛教。他幼年喪父，九歲時，母親崔氏就開始師事大照禪師普寂。他的字“摩詰”，就取自佛經(jīng)上著名的居士“維摩詰”。在王維生活的時代，佛教十分流行，士人習佛的風氣也很興盛。王維一生習佛，最初是因為風氣的習染，但隨著人生閱歷的增多，特別是中年以后政治上的壓抑，佛理越來越成為他精神上的安慰。他說：“一生幾許傷心事，不向空門何處銷。”（《嘆白發(fā)》）他深有所得的，首先是佛教的“空”理。他愿意避開塵世的喧囂，在山林中“習靜”、“安禪”，特別是在晚年，更是“晚知清靜理，日與人群疏”（《飯覆釜山僧》）這和中唐以后的士大夫?qū)⑿薅U日?；怯袇^(qū)別的。

      禪宗主張“自性自悟”，強調(diào)的是修道者通過自性的頓悟來理解佛法大義，這種禪悟與藝術(shù)創(chuàng)作中的妙悟，有近似之處。南宋著名詩論家嚴羽“以禪喻詩”，他認為：“大抵禪道惟在妙悟，詩道亦在妙悟。”（《滄浪詩話》）王維是一個天才妙悟的藝術(shù)家，其妙悟之才固然有天分的因素，但也離不開后天的培養(yǎng)，從這個意義上說，習禪對他顯然是有影響的。

      作為“詩佛”，他能把意境藝術(shù)發(fā)揮到神妙的地步，是和他受佛理的浸潤密不可分的。王維極重妙悟，而禪道的頓悟和詩道的妙悟有相通之處。南宗禪特別闡述過“萬法”歸之“一心”的道理，認為世界萬物本非實有，皆由心所變現(xiàn)，這一點對理解他詩歌的藝術(shù)形象是心靈的傳達極有幫助，因此在意象的選擇上，他表現(xiàn)得不拘泥，不執(zhí)著，隨情而靈活取舍。

      王維在天寶年間所創(chuàng)作的一些山水詩，在造境上藝術(shù)性很高，其中的《輞川集》絕句組詩尤其被人看作是意境藝術(shù)的極致。清代詩人王士禛稱贊這些詩作是“句句入禪”。尤其是他對“空境”的創(chuàng)造，明顯受到佛教“空理”的影響，然而卻是形似神不似的。他以“空境”釋放了內(nèi)心不同的情感，而在佛教看來，這些都是應(yīng)當去除的執(zhí)著?！而B鳴澗》中空靜的春山，讓我們領(lǐng)略到詩心的恬淡；《山居秋暝》中的空山，則展示了高潔爽朗的精神世界；《鹿柴》《竹里館》的幽寂與孤清，折射出詩人的精神世界；至于《輞川集》絕句中幽遠無人的山林，其孤清絕塵的內(nèi)涵，值得回味的同時帶給讀者清靜的精神享受。

      他將自己的心靈安放在山林之中，以“空境”折射出“空理”之味，使得詩作染上了豐富的禪理之美，如以下兩首詩：

辛夷塢

木末芙蓉花，山中發(fā)紅萼。

澗戶寂無人，紛紛開且落。

      有人評價此詩：“其意不欲著一字，漸可語禪?！保ā锻趺显娫u》）前兩句勾勒出孤芳高絕的辛夷花形象：它開在“木末”，卻綻放出鮮艷熱烈的紅萼，與“木”的瘦勁形成反差。在無人的山塢里，辛夷花自開自落，其蓬勃的生命與山塢的幽寂碰撞出別樣的詩境，讓人不由思索：辛夷花在空寂的山塢里生生滅滅，無人欣賞，但也不希求誰來欣賞，那種孤芳清絕的氣質(zhì)自然散發(fā)開來。我們從“澗戶寂無人，紛紛開且落”可以看出佛理對詩人的藝術(shù)構(gòu)思的影響，這種順其自然的“開且落”極富禪理之味，然而辛夷花在寂寞中終結(jié)自己的生命，是一種傷感的美麗。從中可見詩人并未超脫，而是借辛夷花釋放自我的孤高絕塵，是他在幽寂中追尋理想人格的寫照。

終南別業(yè)

     中歲頗好道，晚家南山陲。    

     興來每獨往，勝事空自知。    

     行到水窮處，坐看云起時。    

偶然值林叟，談笑無還期。

      全詩毫無雕琢，詩人向友人平靜地講述自己歸山隱居的緣由和隱居生活的怡然自得，最令人擊掌的是五、六句：詩人在山間閑行，走到山溪盡處，眼前似乎無路可走，于是索性坐下來，看白云漂浮而起。一切都是那么隨性自然，山間的流水白云，無一不引發(fā)了詩人的興致。這種自在灑脫的精神狀態(tài)，正是詩人與自然融為一體的表現(xiàn)，詩人亦如白云一樣隨性而為。俞陛云先生說：“行到水窮，若已到盡頭，而又看云起，見妙境之無窮。”（《詩境淺說》）使我們不難聯(lián)想到禪宗所說的“應(yīng)無所住而生其心”。無論流水，還是白云，都是那樣活潑，那么自在。這是一種頓悟解脫后的活潑自在，從而呈現(xiàn)出禪理之美來。

     五、語言之美

     （一）純凈天然

      明代詩評家顧璘說：“王公《輞川》諸詩，近事淺語，發(fā)于天然?！薄遁y川集》中的詩，寫的均是身邊之景，極少用典，大部分作品語言淺顯自然，平易曉暢，近乎口語，毫無矯飾，如同山月般純凈，散發(fā)出空靈之美。大部分絕句近古詩風格，語淺而意濃。他作品中的佳句，皆為天然之語，然意味深厚，如“大漠孤煙直，長河落日圓”“行到水窮處，坐看云起時”“明月松間照，清泉石上流”“江流天地外，山色有無中”等等，質(zhì)樸無華，是雕飾去盡后顯露出來的真醇。

     （二）凝練簡潔

      王維深諳畫技，善用勾勒法，其詩語亦呈現(xiàn)出凝練簡潔的特色，具有無窮的張力，給人聯(lián)想空間。如“便去莫復問，白云無盡時”（《送別》）；“天寒遠山凈，日暮長河急?！保ā朵可蟿e趙仙舟》）；“遠樹帶行客，孤村當落暉?！保ā端汪胛銤撀涞谶€鄉(xiāng)》）；“日落江湖白，潮來天地青?！保ā端托瞎鹬荨罚┑鹊?，既是景語，也是情語，意蘊豐富。意象的直接組合是語言凝練的方法，王維善于將各種物象構(gòu)成一幅幅圖畫，語言極富彈性。如“青山萬井外，落日五陵西。”（《青龍寺曇璧上人兄院集》）；“山下孤煙遠村，天邊獨樹高原。”（《田園樂七首·其五》）等等。

     （三）空靈雋永

      王維詩中有很多靈思佳句，達到了“無理而妙”的境界，空靈入味，雋永悠長。如“山中一半雨，樹杪百重泉?！保ā端丸髦堇钍咕罚耙话胗辍庇肿鳌耙灰褂辍?，然“一夜雨”是常見的寫法，“一半雨”實乃妙語天成，更能道出千巖萬壑中晴雨參半的奇景，符合蜀地山高林密、雨水充沛的特點，“含不盡之意見于言外”也；又如“坐看蒼苔色，欲上人衣來?！保ā稌隆罚┮郧嗵χ窘笮?，寫出詩人獨處深院的慵懶，淡語見奇。

      另外，王維經(jīng)?；没蛞脻h樂府民歌，民歌中常見的重疊對接與頂針連環(huán)句式也常被王維運用，形成回環(huán)復沓的語言美感。他作品中的重字非但沒有給人拖沓之感，反倒營造出一種生趣之美來。

      詩歌是最高雅的藝術(shù)，而美感是詩歌最根本的特質(zhì)。不能給人以美感的詩歌，是談不上藝術(shù)的。詩歌藝術(shù)取材于生活，而又高于生活，如果只停留在生活的層面上，而沒有藝術(shù)裁剪，是很難創(chuàng)作出高質(zhì)量的詩歌作品的。王維的作品充滿藝術(shù)美感，不僅僅在于他本身就是一個天才的藝術(shù)家，而且在于他精巧的構(gòu)思；在于他善于造境；在于他孤高絕塵的情懷；在于他對客觀世界的思考，對萬物的感悟，對人生的參透；在于他善于運用凝練而空靈的語言勾勒景物，善于將繪畫技藝中的留白手法恰如其分地運用到詩歌創(chuàng)作中......他在詩歌中真實地觀照自我的內(nèi)心世界，毫無保留地將心靈釋放在字里行間，進行最詩意的棲息，在塵世中拒絕塵埃，在山林中尋找空凈，始終保持著自己的藝術(shù)氣質(zhì)，從而創(chuàng)作出富有藝術(shù)美感的詩歌作品來，影響著后人。

——第五屆王維詩歌節(jié)暨首屆高峰論壇上的演講