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林景輝
林景輝，男， 1971年4月出生于福建惠安。 現(xiàn)為中國書法家協(xié)會草書委員會委員； 國展評委； 中國書協(xié)培訓中心教授； 中國書法傳媒集團書法培訓導師； 福建省書法家協(xié)會常務(wù)理事； 泉州市書法家協(xié)會副主席； 石獅市書法家協(xié)會主席。 曾獲： 第七屆中青展三等獎； 三屆楹聯(lián)展獲獎提名； 六屆楹聯(lián)展三等獎； 三屆蘭亭獎獲獎提名； 七屆蘭亭獎銀獎； 首屆篆書展獲獎提名； 首屆、二屆手卷展優(yōu)秀作品； 十一屆國展優(yōu)秀作品。
福建省第五、六、七、八屆百花文藝獎二、三、一、二等獎； 福建省首屆“八閩丹青獎”金獎；福建省首屆書法蘭亭獎一等獎； 福建省第四屆藝術(shù)節(jié)金獎。 連續(xù)七屆蟬聯(lián)泉州市“刺桐文藝獎”。
參展： 七屆、十屆全國展；二屆蘭亭獎； 二屆扇面展； 二屆草書展； 2011年中國書協(xié)優(yōu)秀會員展； 三屆青年展； “翰墨傳承----中國美術(shù)館當代書法邀請展”； “民族脊梁----全國書法大展”并被中國國家博物館收藏； “現(xiàn)狀與理想”-----當代書法創(chuàng)作學術(shù)批評展； “源流與時代”以王羲之為中心的歷代法書與當前書法創(chuàng)作展； “中國力量”-----全國扶貧書法大展。 賞 析
曾經(jīng)看到過個段子：當代草書欣賞，每一筆都被看成是胡鬧。看不懂草書的人有很多，而且在大家的眼里，能寫出一手好草書的人很少。放眼當代的書法藝術(shù)大師之中，能寫草書的人很多，同時也受到了大家的質(zhì)疑。
一些人貶低入展的作品，稱為：丟失書法自然本真，需要文化反思！而有些人認為展覽作品濃縮了作者的態(tài)度、才華及學養(yǎng)，是對書法人當前創(chuàng)作狀態(tài)的一次全面檢閱。欣賞草書，還是要追根究底的站在傳統(tǒng)書法上來欣賞，并不是一味地形容亂寫亂畫。
這也是學習草書的第一步，國展評委林景輝認為草書里有氣象萬千，寫草書不但要懂得傳統(tǒng)，還要有對性情的駕馭能力！古人強調(diào)“書內(nèi)功夫書外求”，今人強調(diào)的則是：外在形式關(guān)乎作者的態(tài)度，內(nèi)在精神關(guān)乎才華，文本文字關(guān)乎學養(yǎng)。
嚴格一點來講，草書算是一種特定的字體，而且是從隸書基礎(chǔ)上演變出來的。雖說草書與其他書體相比，筆墨流暢連貫，讓線條在紙張上呈現(xiàn)層次和韻律感，堪稱動態(tài)藝術(shù)。
但也不完全是一蹴而就的,林景輝書寫時，總要為每一幅作品試筆十數(shù)次...作為投稿獲獎資歷的“老人”，林景輝1997年入第七屆中青展，1998年入三屆楹聯(lián)展，至今已有23年。
20多年的潛心鉆研，林景輝的作品似夏日的天氣一樣多變，舉筆信手涂抹幾下，一幅作品即躍然紙上，行云流水，落筆如云煙。林景輝在創(chuàng)作之余，一直行事比較低調(diào)，但他的書法作品卻總是能獲得很多人的追捧。
當下書壇學草成風，一片繁榮景象，但不可否認：部分浮躁書風已有泛濫之勢。很大一部分原因是當代人急功近利、急于成名的人太多。那些耐不住寂寞、沉不下心來研習書法的人，既沒有扎實的書法功底，也不顧及傳統(tǒng)的書法審美習慣，一味地求新、求奇、故弄玄虛。
雖然各個時期都在求新求變，卻從未脫離書法藝術(shù)固有的美學軌道盲目前行。林景輝的創(chuàng)作恰恰是注重了這個嚴格的“度”，從他的諸多作品中可以明顯看到他直接繼承了以王羲之為代表的晉人書風，并且對原作結(jié)體、氣息的準確把握頗為用心。
他在《學草自述》中說，“八十年代末，不期邂逅書法……于篆隸真行草無所不涉。常有赤膊挑燈，徹夜疾書之激情，亦有領(lǐng)袖如皂，唇齒常黑之糗事。如此十余年，始得幾分模樣?！?/span>“后乃漸迷草書。初法《十七帖》，古奧難通，罕得皮毛。繼習《書譜》、《小草千字文》，似有所悟。并以小草大寫為事，不亦樂乎。然小草大寫，雖精熟日長，終究風骨有虧。乃又師山谷、覺斯。參從碑法，并效時賢之筆墨……而后又遍尋經(jīng)典草書大家。問道多師，轉(zhuǎn)益同好。遂成這番面貌。” 近距離感受林老師的盡情揮墨正是這番追隨傳統(tǒng)，讓他從筆法中尋找心靈與自然之間的契合，看到了草書里的“氣象萬千”，如同黃庭堅，林景輝的作品既有傳統(tǒng)又大膽創(chuàng)新，從而獨樹一幟，形成了自己的風格古往今來，書家大多以“我田在硯”的心態(tài)筆耕不輟，向往窗明幾凈、淡泊優(yōu)游的慢生活。更有書家閉戶深山，松濤云影，作塵外之想。的確，書法是靜態(tài)藝術(shù)，理想的思慮與書寫環(huán)境常需恬靜從容，紛擾雜事、急情所迫是快意書寫的勁敵。前人對于書寫狀態(tài)的描述已十分詳盡，無需贅言。明月如霜，好風如水，清景無限。曲港跳魚，圓荷瀉露，寂寞無人見。 如三鼓，鏗然一葉，黯黯夢云驚斷。夜茫茫，重尋無處，覺來小園行遍。 天涯倦客，山中歸路，望斷故園心眼。燕子樓空，佳人何在，空鎖樓中燕。古今如夢，何曾夢覺，但有舊歡新怨。異時對，黃樓夜景，為余浩嘆。然而，書寫的前提是積淀。技法對于書法而言，僅僅是基礎(chǔ)，意識境界才是書家成色的檢驗標準。在技法達到一定的高度之后，理念的培植、風貌的形成需要書家敏銳的藝術(shù)觸角，捕捉自然事物、人文情性入之于書。所謂“同自然之妙有，非力運之能成”。因此，歷代書家都倡導“讀萬卷書，行萬里路”。讀萬卷書，增境界、滋學養(yǎng)；行萬里路，廣見聞、開懷抱也！古代書家，幾乎都是達官顯貴，既有輾轉(zhuǎn)為官的游歷，又坐擁物質(zhì)與資源的優(yōu)勢。因而，布衣書家寥若晨星。當今高效時代，人才市場精微細分。書家群體已非士大夫?qū)賶艛?，書家漸趨平民化，即職業(yè)書法家。即使是平民也擁有古人望塵莫及的資源，如今，行萬里路可以不費吹灰之力，朝發(fā)而夕至。但飛機、列車的高速使我們對于身邊的風景事物一掠而過，認知鳥類花草成為動植物學家的專業(yè)技能。雖然我們上曉宇宙、下知細菌，也都是道聽途說，難于親歷。而對于自然人事的感知大部分都停留于原始、模糊的層次。在極為抽象的書法藝術(shù)里，知識如果沒有介質(zhì)轉(zhuǎn)換，是不能成為能力的。江漢西來，高樓下、葡萄深碧。猶自帶、岷峨云浪，錦江春色。君是南山遺愛守，我為劍外思歸客。對此間、風物豈無情，殷勤說。江表傳，君休讀。狂處士，真堪惜?？罩迣W鵡，葦花蕭瑟。不獨笑書生爭底事，曹公黃祖俱飄忽。愿使君、還賦謫仙詩，追黃鶴。由此，年輕的、有理想的書家，不能只是關(guān)在“象牙塔”里，要走出書齋，去感知世界。游學。交通通信的便利迅捷，使得現(xiàn)代的平民書家能夠有更多渠道學習。參加培訓，聆聽平日里難得一見的名師講授；拜訪名家耆宿，瞻仰成功者的風采；觀摩古跡，遙想前人；參觀展覽，競效時賢。書法藝術(shù)需要不斷通過交流，即思想意識的碰撞，才能調(diào)節(jié)、矯正思想意識走向并最終達到某種高水平的認識，就是通常所說的境界。對于善學者來說，交流的對象越多收獲就越大。水準高的可以學習借鑒，相仿的可以取長補短，略低的則可以引以為戒。在交流碰撞中，思想經(jīng)過反復激蕩、過濾與升級，察古鑒今，從而成就真正的書法家。九日浮云變翠微，千年古剎幾傳衣。藤長松老空春霧，古往今來但夕暉。海上高峰常若此，人間萬事轉(zhuǎn)成非。相逢漫憶姜秦輩，幽思翻牽野鶴飛。游歷。探訪名山大川、荒原雪域；或清流怪石、空谷幽林；乃至奇花野草、飛鳥鳴蟲。敞開心扉，感受大自然一切美好的事物。對于藝術(shù)家來說，游歷增廣見識，每有所想，必形諸于心。久而久之，則胸中有丘壑，筆下有波瀾。古人善取自然物象入書、論書，如 “上苑春花”“高峰墜石”“蟲食木葉”“渴驥奔泉”等 等。更有張旭、懷素、黃山谷、文與可等觀事物而悟書的，不一而足。所謂道法自然。活動。我們所處的社會活動中，書家?guī)缀醵际前缪葜兴枷?、有個性的角色。毫無疑問，張揚思想個性，必然導致群體兼容性的貧乏。自我感覺的放大與主觀意識的膨脹，往往拒人千里。腹有詩書、才華橫溢，卻心胸狹窄、思想狂狷、行為怪誕者，書史上代不乏人。當然，仍有許多優(yōu)秀的書家個性張揚，個性也的確是藝術(shù)不可或缺的因素。但自我感覺過于良好掩蓋了客觀的地位，即時下所謂情商不足，即使風格特征明顯，也難博采眾長而涵義深遠。經(jīng)常參加或者組織有意義的活動，以理性的思維，觀察分析動態(tài)的活動經(jīng)歷以及人際關(guān)系，既能檢閱、磨礪自身的辦事能力，且有助于開闊視野，甚至于對社會有正能量，從而更為客觀地定位自己，避免妄自尊大、我行我素的心態(tài)。大家的成長，靠的不僅僅是才華與激情，更是必感性與理性互為掎角，均衡發(fā)展。
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