《萬(wàn)壑松風(fēng)圖》

千年文化沉淀，千年的繪畫(huà)史，我們積累了許多流傳千百年的經(jīng)典名作。這些作品風(fēng)格迥異，燦若明珠，有的一眼就能發(fā)現(xiàn)它的好處，比如《清明上河圖》的繁復(fù)，精細(xì)，市井煙火，人間繁華；比如《千里江山圖》的逶迤華美，萬(wàn)里無(wú)垠，色彩流麗；比如《溪山清遠(yuǎn)圖》的筆墨精到，層次豐富……

但李唐畫(huà)的《萬(wàn)壑松風(fēng)圖》是個(gè)例外。這幅巨作，高山險(xiǎn)峻，巖石陡峭，色彩陰沉，望之只覺(jué)得以?shī)Z人的氣勢(shì)撲面而來(lái)，黑壓壓一片，一般人欣賞不來(lái)。乾隆就不太懂這幅畫(huà)，也恰好這份不喜歡，讓此畫(huà)躲過(guò)一劫，沒(méi)有被鈐上亂七八糟的印，也算保護(hù)了一份“清白”。 《萬(wàn)壑松風(fēng)圖》如今收藏在臺(tái)北故宮博物院，被公認(rèn)為鎮(zhèn)館三寶之一?！度f(wàn)壑松風(fēng)圖》到底好在哪里，為何如明珠再現(xiàn)般獲得了崇高的地位？

魅力之一

構(gòu)圖大膽，氣韻連貫統(tǒng)一

宋徽宗以前，畫(huà)家沒(méi)有地位，李唐靠賣(mài)畫(huà)生活得很艱難，50歲左右才考進(jìn)徽宗的宣和畫(huà)院，有了穩(wěn)定收入。在徽宗的帶領(lǐng)下，畫(huà)院里人才濟(jì)濟(jì)，卷得很厲害。他進(jìn)入畫(huà)院后，年輕的、才華橫溢的王希孟便畫(huà)出了《千里江山圖》。李唐自然不會(huì)甘于其后，三年之后，他畫(huà)出了氣勢(shì)恢宏的《萬(wàn)壑松風(fēng)圖》。兩幅畫(huà)一時(shí)成為畫(huà)院雙壁。

作品是作者經(jīng)歷、學(xué)識(shí)、內(nèi)心格局的體現(xiàn)，李唐入畫(huà)院較晚，年齡大，經(jīng)歷坎坷，也造就了這幅畫(huà)的沉穩(wěn)與厚重。

這幅畫(huà)高六尺，寬四尺半，可謂巨幅。《萬(wàn)壑松風(fēng)圖》在構(gòu)圖上大膽創(chuàng)新，主峰幾乎居中而立，并且是雙峰交錯(cuò)，像一個(gè)堂堂正正偉岸而立的君子般，以逼人的氣勢(shì)入目，厚重，扎實(shí)，格局浩大，幽深寂靜，峰巒疊嶂，萬(wàn)壑千巖。脫離了文人畫(huà)的含蓄和浩渺，整體畫(huà)面有光影流動(dòng)感，立體性很強(qiáng)，層次錯(cuò)落分明，具有強(qiáng)烈的寫(xiě)實(shí)性。主峰險(xiǎn)峻厚重，左右側(cè)遠(yuǎn)山刀削一般，又因?yàn)槭沁h(yuǎn)景虛化，弱化了凌厲感。

傳統(tǒng)山水畫(huà)一般都會(huì)加入高士等人物點(diǎn)綴，這幅畫(huà)卻空無(wú)一人，無(wú)人處，又有隱隱小木橋橫穿深澗，在浩大的孤獨(dú)中，做到了于無(wú)人處見(jiàn)生氣。

留白是中國(guó)畫(huà)中最重要的表現(xiàn)手法，所謂無(wú)畫(huà)處皆成妙境，墨分五色，白無(wú)盡意。留白不是空，是一份生命與靈氣的流動(dòng)，韻外之致，境外之情，契合老子所說(shuō)：“恍兮惚兮，其中有象。”

《萬(wàn)壑松風(fēng)圖》留白不多，但是十分講究整體氣韻。主峰左右側(cè)各有白云流入，左側(cè)云霧涌動(dòng)，攔腰而過(guò)，右側(cè)有一團(tuán)更大的云縹緲飛旋，將上半部分的山與下部分的松林隔開(kāi)，左側(cè)的云霧若隱若現(xiàn)，右側(cè)云霧團(tuán)團(tuán)如雪，留白生動(dòng)，途中的云霧宛如在流動(dòng)中，既平衡了畫(huà)面，又保護(hù)了一股氣韻連貫。

在李唐看來(lái)，空白處也是生命，題款會(huì)破壞整體構(gòu)圖，為了不破壞整體氣韻，他將題款藏在了左邊佇立的小山峰上，題曰：皇宋宣和甲辰春河陽(yáng)李唐筆。題款的文字與整個(gè)山峰融為一體，藏款如此隱蔽而妙，也是這幅畫(huà)的一大特點(diǎn)。

魅力之二

設(shè)色與皴法，細(xì)節(jié)處的創(chuàng)新

為什么我們看到的《萬(wàn)壑松風(fēng)圖》印刷體顏色烏深，仿佛一大片墨色暈開(kāi)，將細(xì)節(jié)美都掩蓋了？

宋代作畫(huà)流行絹，這幅畫(huà)便是絹本設(shè)色，經(jīng)過(guò)一千年的時(shí)光沉淀，絹體老化發(fā)黑，導(dǎo)致整幅作品的色彩暗沉而模糊。其實(shí)《萬(wàn)壑松風(fēng)圖》真正的原圖不是水墨，而是設(shè)色作品，李唐在初畫(huà)的時(shí)候以水墨為主，又加染了青綠、赭石、藍(lán)綠等。所以《萬(wàn)壑松風(fēng)圖》既不是傳統(tǒng)山水畫(huà)的水墨畫(huà)，也不像《千里江山圖》將青綠山水揮發(fā)到登峰造極?！度f(wàn)壑松風(fēng)圖》是水墨與青綠的結(jié)合體，這種結(jié)合讓這幅畫(huà)剛中帶柔，在山水畫(huà)史上是一種創(chuàng)新。

李唐對(duì)山水畫(huà)的另一個(gè)貢獻(xiàn)就是他獨(dú)創(chuàng)的山石皴法，他獨(dú)創(chuàng)的大斧劈皴，至今無(wú)人能仿。

明代曹招在《格古要論》中評(píng)價(jià)李唐：喜做長(zhǎng)圖大障，其石大斧劈皴。水不用魚(yú)鱗彀紋，有盤(pán)渦動(dòng)蕩之勢(shì)，觀者神驚目眩，此其妙也。

《萬(wàn)壑松風(fēng)圖》上半幅山石險(xiǎn)峻，以斧劈皴表現(xiàn)山石的層次與立體感，小斧劈皴畫(huà)主峰下層層疊疊的小山石，大塊山水用重墨斧劈皴染，線(xiàn)條剛猛，大斧劈又猛烈準(zhǔn)確，毫無(wú)猶疑，干濕筆混用，以毛筆躺倒皴擦而就，有時(shí)以點(diǎn)為線(xiàn)，以線(xiàn)成面，點(diǎn)線(xiàn)面相互成就，具有君子的雷霆之風(fēng)。

畫(huà)的下半部分是一大片松林，每一株松樹(shù)都根系虬髯，牢牢地、用力抓住山水土地，充滿(mǎn)了強(qiáng)烈的生命力。松林左側(cè)有一彎水逶迤而來(lái)，時(shí)而隱藏在松林深處，時(shí)而沖破亂石而下，時(shí)而入深澗，時(shí)而坦然宣泄。

魅力之三

扭轉(zhuǎn)南朝山水畫(huà)風(fēng)與氣象

藝術(shù)與國(guó)運(yùn)息息相關(guān)，南宋時(shí)期，朝廷偏安一隅，在蒼涼的亡國(guó)底色上麻木奢靡，導(dǎo)致江南山水畫(huà)線(xiàn)條微弱清淡，畫(huà)風(fēng)柔軟無(wú)力，如南朝最后的靡靡之音。這時(shí)，李唐的《萬(wàn)壑松風(fēng)圖》出現(xiàn)了，北地的山水樹(shù)木，大氣與厚重，像一聲驚雷，震動(dòng)了畫(huà)壇。

《萬(wàn)壑松風(fēng)圖》的松是整幅畫(huà)的靈魂，松針又是松林的靈魂，他先用墨畫(huà)松針，細(xì)小到每一根松針都清晰舒展，每一根松針都有動(dòng)態(tài)，根根分明，再調(diào)制深綠色將松針染了一遍，使整體松林暗沉又分明，像是北宋此時(shí)的天空，雖然平靜，卻暗流涌動(dòng)，暗藏兇險(xiǎn)。

李唐之前，南宋山水水墨清淡雅致，一派江南婉約之美，李唐之后，大斧劈皴氣勢(shì)萬(wàn)千，占據(jù)了山水畫(huà)中的半壁江山，他畫(huà)山水的雷霆之勢(shì)，鋒利之姿，酣暢淋漓，氣象萬(wàn)千，至今無(wú)法模仿超越。

李唐被譽(yù)為南宋四大家之首，另外的三位——?jiǎng)⑺赡?、馬遠(yuǎn)、夏圭都是他的傳人。

筆下有萬(wàn)壑，胸中也有萬(wàn)壑。李唐以一己之力開(kāi)辟南宋山水氣象。北宋繪畫(huà)理論家郭熙說(shuō)過(guò)：“山水畫(huà)要可以游玩?！薄度f(wàn)壑松風(fēng)圖》雖然蒼莽險(xiǎn)峻，深山流泉，卻又小橋通市，松林晚風(fēng)，如站在山石上品松濤，如倚在巨石邊聽(tīng)水，如入畫(huà)境，如聽(tīng)松濤水聲，正是可游玩的巨作。

它既維護(hù)了國(guó)畫(huà)傳統(tǒng)，又扭轉(zhuǎn)南宋氣象，具有里程碑的意義。

魅力之四

畫(huà)作傳遞作者的愛(ài)國(guó)情懷

一幅畫(huà)技藝很重要，但技藝不是目的，一幅好的藝術(shù)作品，包含了作者的情懷、情緒等諸多表達(dá)。

單薄的美和擬真都不足以使一幅畫(huà)有較高的格調(diào)，作者的品質(zhì)、格局、心胸，才是一幅畫(huà)的靈魂。一個(gè)人擁有描繪群山萬(wàn)壑的心胸與氣魄，便不會(huì)拘泥于雞毛蒜皮，也不會(huì)壞了人品志氣。

李唐的一支筆，有萬(wàn)鈞之力。

北宋末年，徽宗醉心藝術(shù)無(wú)心朝政，國(guó)本衰微，國(guó)力每況愈下，表面的旖旎和華美掩蓋了內(nèi)在的千瘡百孔?！度f(wàn)壑松風(fēng)圖》以一種穩(wěn)定沉厚的姿態(tài)出現(xiàn)，大好河山，暗流已涌動(dòng)，寄托了作者對(duì)國(guó)運(yùn)穩(wěn)固的愿望。

藝術(shù)依托在傳統(tǒng)文化上，《萬(wàn)壑松風(fēng)圖》以一種無(wú)比深情又無(wú)比沉重的情感，向傳統(tǒng)文化致敬，向一個(gè)王朝致敬。

徽宗、欽宗二帝被抓后，金人將畫(huà)院的畫(huà)家也悉數(shù)抓走，君臣等俘虜被驅(qū)趕向北地，慘烈的靖康之變，從上到下都難逃劫難。李唐一路受盡鞭撻，吃盡苦頭，卻沒(méi)氣餒，聽(tīng)說(shuō)趙構(gòu)建立了南宋后，他拼力逃脫金人的掌控，一路又千辛萬(wàn)苦向南方逃。逃難路上，顛沛流離，李唐如他筆下的古松，以八十歲的不屈之身牢牢抓住滿(mǎn)目瘡夷的土地，回到南宋。

逃到臨安，為了譴責(zé)那些為金人做事失去了氣節(jié)的人，也為了胸中回蕩的一份愛(ài)國(guó)情懷，他畫(huà)下了另一幅著名的《采薇圖》。

從《萬(wàn)壑松風(fēng)圖》到《采薇圖》，李唐以手中的筆，抒發(fā)著他對(duì)大宋、對(duì)家國(guó)的眷戀之情。