黃賓虹（1865-1955），中國(guó)畫(huà)家。名質(zhì)，字樸存，一作樸人，中年更號(hào)賓虹；后以號(hào)行，別署予向、虹廬、虹叟，祖籍安徽歙縣，生于浙江金華。早年擁護(hù)辛亥革命，后在上海、北京、杭州等地美術(shù)院校任教，并從事金石書(shū)畫(huà)等美術(shù)遺產(chǎn)的搜集、編輯和出版工作多年。中華人民共和國(guó)成立后任中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)華東分會(huì)副主席。

其山水畫(huà)受李流芳、程邃、程正揆及髡殘等影響，兼法宋、元，屢經(jīng)變革，自成獨(dú)特面目。中年畫(huà)風(fēng)蒼渾清潤(rùn)；晚年尤精墨法，趨向黑、密、厚、重，創(chuàng)“五筆七墨”之說(shuō)，有時(shí)在濃、焦墨中兼施重彩，并以“明一而現(xiàn)千萬(wàn)”的表現(xiàn)手法，寫出渾厚華滋的山川神貌。也作花鳥(niǎo)草蟲(chóng)，奇崛有致。精金石、書(shū)法、篆刻之學(xué)，對(duì)畫(huà)論畫(huà)史尤有研究，識(shí)見(jiàn)精辟。有《黃山畫(huà)家源流考》《虹廬畫(huà)談》《古畫(huà)微》《畫(huà)學(xué)篇》《中國(guó)畫(huà)學(xué)史大綱》《賓虹草堂藏印》《黃賓虹畫(huà)語(yǔ)錄》等，與鄧實(shí)合編《美術(shù)叢書(shū)》。有《黃賓虹全集》。

黃賓虹《嶺下閑眺》

——淺談黃賓虹藝術(shù)成就于當(dāng)代中國(guó)畫(huà)弘揚(yáng)與發(fā)展的啟示

文/林乾良 王文平

近現(xiàn)代的中國(guó)歷史，發(fā)生了翻天覆地的變化。近現(xiàn)代的中國(guó)文化，也不斷經(jīng)歷著中西文化的碰撞與交融。鴉片戰(zhàn)爭(zhēng)以來(lái)，西學(xué)東漸，各種學(xué)術(shù)思潮興起。藝術(shù)方面，多種藝術(shù)流派迭出，藝術(shù)家們因?yàn)椴煌膬r(jià)值取向和審美理想及文化理想，在藝術(shù)之路上從不同的角度與方向不停地探索和追求。光書(shū)畫(huà)界便涌現(xiàn)出了吳昌碩、齊白石、黃賓虹、徐悲鴻、潘天壽、林風(fēng)眠、李可染、傅抱石、張大千等許多卓有成就的藝術(shù)大師。其中，黃賓虹以其精深博大、富于哲學(xué)思辨和自然之理的畫(huà)學(xué)思想，豐厚的藝術(shù)實(shí)踐，豐富的藝術(shù)作品及巨大的藝術(shù)成就而獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷。其堅(jiān)守民族文化、放眼世界藝術(shù)以“借古開(kāi)今”的創(chuàng)造方式和“渾厚華滋”的美學(xué)追求也為當(dāng)代書(shū)畫(huà)藝術(shù)的發(fā)展方向提供了有力的指引。

黃賓虹《新安江紀(jì)游》

客觀地講，作為社會(huì)的個(gè)體，無(wú)論古賢還是今人，無(wú)論成就如何輝煌，都不可避免地存在或多或少的遺憾。黃賓虹先生獨(dú)特的個(gè)人經(jīng)歷和藝術(shù)歷程也同樣會(huì)留下遺憾，諸如：篆刻印章存世不多且多為自用印，從而令后世難以精研；繪畫(huà)作品之“內(nèi)美”因“陽(yáng)春白雪”不被時(shí)人接受，故而自說(shuō)、自畫(huà)、自研居多，導(dǎo)致落款上有一律和冗繁之嫌，甚至沒(méi)有落款導(dǎo)致畫(huà)面不夠完善；等等。但這些都不影響其藝術(shù)成就及在當(dāng)代畫(huà)壇之崇高地位。

張仃先生曾道：“黃賓虹的藝術(shù)不僅是傳統(tǒng)的，而且是現(xiàn)代的，黃賓虹藝術(shù)是我們中華民族的一座大美學(xué)寶庫(kù)，開(kāi)啟這座寶庫(kù)，我們民族的繪畫(huà)將獲得一次新的洗禮，新的充實(shí)，新的提高?！?/p>

黃賓虹《溪山》

許江先生在談到黃賓虹時(shí)更是動(dòng)情地說(shuō)道：“黃賓虹的意義，不僅僅是對(duì)于畫(huà)中國(guó)畫(huà)，對(duì)于所有藝術(shù)的后來(lái)者，我覺(jué)得他都是一個(gè)楷模，他都是一個(gè)最為豐富的精神資源。”

黃賓虹留下遺囑，生后將自己舊居及作品五千余件、藏品兩千余件均贈(zèng)浙江省博物館。浙江則成立黃賓虹故居藝術(shù)館永久展覽。該館首任館長(zhǎng)張振維與黃賓虹主要弟子王伯敏、劉慎旃、吳一峰等都是筆者的知己，每相聚于館中相談，至今猶憶之。

黃賓虹一生倡導(dǎo)和傳播國(guó)學(xué)，精研畫(huà)史與鑒賞、古璽印與古文字學(xué)，精研詩(shī)詞書(shū)畫(huà)，特擅山水，兼工人物、花鳥(niǎo)、草蟲(chóng)，是中國(guó)近現(xiàn)代偉大的學(xué)者型藝術(shù)巨匠。

黃賓虹《山水冊(cè)之一》

然而，自二十世紀(jì)八十年代“黃賓虹熱”始至今，近半個(gè)世紀(jì)以來(lái)，盡管對(duì)黃賓虹的研究一直持續(xù)不斷，逐漸升溫，但因這座“寶庫(kù)”蘊(yùn)藏實(shí)在太豐富，真正能理解、讀懂黃賓虹的人還是較少。究其原因，有以下幾點(diǎn)：對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化不夠重視，理解不夠深入；對(duì)外來(lái)文化較為崇拜，缺乏與本土文化的對(duì)比分析；對(duì)藝術(shù)的虔誠(chéng)態(tài)度不如古人；對(duì)藝術(shù)發(fā)展的規(guī)律認(rèn)識(shí)不足。這些方面的認(rèn)識(shí)如果得不到提升，則不僅不能走近黃賓虹的藝術(shù)世界，而且也將逐步遠(yuǎn)離中國(guó)傳統(tǒng)文化的精神家園。

作為具有典型意義的個(gè)案，黃賓虹對(duì)于當(dāng)代中國(guó)畫(huà)的發(fā)展方向具有莫大的指導(dǎo)意義，他已經(jīng)且必將繼續(xù)影響未來(lái)中國(guó)畫(huà)的發(fā)展方向，因?yàn)辄S賓虹的山水畫(huà)是中國(guó)山水畫(huà)的一個(gè)里程碑，一座高峰，是近現(xiàn)代山水畫(huà)的一個(gè)起點(diǎn)。以下五點(diǎn)，請(qǐng)教于藝術(shù)界諸位同道。

黃賓虹《山水冊(cè)之二》

一、世界眼光，中國(guó)立場(chǎng)——堅(jiān)持中國(guó)畫(huà)的民族性

鴉片戰(zhàn)爭(zhēng)以來(lái)，隨著生產(chǎn)力的發(fā)展，特別是現(xiàn)當(dāng)代互聯(lián)網(wǎng)的高速發(fā)展，我們生存的這個(gè)世界早已是名副其實(shí)的“地球村”了。整個(gè)人類社會(huì)信息資源高度共享，各國(guó)各民族之間無(wú)論在經(jīng)濟(jì)、政治、文化、宗教諸方面均不可避免地發(fā)生著碰撞、交流、滲透、融合，藝術(shù)也不可避免地會(huì)受到上述影響。中國(guó)與世界的交流正在加快加強(qiáng)，在這種時(shí)代背景下，無(wú)視外來(lái)文化幾乎是不可能的。當(dāng)代的書(shū)畫(huà)界如何對(duì)待外來(lái)文化？黃賓虹的做法無(wú)疑是個(gè)指引。

黃賓虹《與朱硯英書(shū)》說(shuō)：“畫(huà)當(dāng)無(wú)中外之分，其精神同也?！彼g述《新畫(huà)訓(xùn)》，與諸多歐人的交往，他對(duì)于中西繪畫(huà)的比較研究，對(duì)印象派風(fēng)格的創(chuàng)造性闡讀，均展示出其對(duì)外來(lái)文化的開(kāi)放與包容。但同時(shí)，黃賓虹更加強(qiáng)調(diào)中國(guó)立場(chǎng)，黃賓虹在《國(guó)畫(huà)之民學(xué)》中說(shuō)：“現(xiàn)在我們應(yīng)該自己站起來(lái)，發(fā)揚(yáng)我們民學(xué)的精神，向世界伸開(kāi)臂膀，準(zhǔn)備著和任何來(lái)者握手。”

我們當(dāng)代中國(guó)畫(huà)家，應(yīng)該在信息大爆炸的年代，放眼世界、堅(jiān)持中國(guó)立場(chǎng)，以中國(guó)文化為基，挖掘中國(guó)文化之精髓，發(fā)揚(yáng)國(guó)光；理性分析各種外來(lái)文化，有效吸收其有利于本民族文化發(fā)展的養(yǎng)分，從而使我們的民族繪畫(huà)得以最大可能地發(fā)展。

黃賓虹《山水冊(cè)之三》

傳承與創(chuàng)新的關(guān)系問(wèn)題是每個(gè)時(shí)代都需要面對(duì)和處理的問(wèn)題，靜觀近現(xiàn)代中國(guó)畫(huà)的發(fā)展歷史，主要經(jīng)歷并見(jiàn)證了以徐悲鴻為代表的將“中國(guó)畫(huà)的改良”作為目標(biāo)的革新派，以林風(fēng)眠為代表的將“調(diào)和中西藝術(shù)”作為理想的融合派，還有以潘天壽為代表的將“中西繪畫(huà)拉開(kāi)距離”作為追求的傳統(tǒng)派。我們不難得出這樣的結(jié)論：完全以西方寫實(shí)藝術(shù)來(lái)改良、革新中國(guó)畫(huà)是不現(xiàn)實(shí)的；將中西藝術(shù)進(jìn)行完全的調(diào)和也是不可能、不可行的；完全的唯我獨(dú)尊、向祖先討生活的食古不化，生命力也是有限而且不明智的。唯有立足本民族，放眼全世界，深挖民族文化精神并吸收外來(lái)藝術(shù)的有利營(yíng)養(yǎng)方為中國(guó)畫(huà)今后發(fā)展的正確方向。

當(dāng)代中國(guó)畫(huà)在經(jīng)濟(jì)飛速發(fā)展的時(shí)代背景下可謂真正達(dá)到了“百花齊放，百家爭(zhēng)鳴”的大繁榮時(shí)期。然而，繁榮的表象下不可避免地隱藏著“快餐文化”帶來(lái)的方向的迷失、精神的欠缺。隨著國(guó)家對(duì)中華本民族文化的逐步高度重視，美術(shù)界曾經(jīng)的熱鬧與喧囂最終將趨于理性乃至寧?kù)o，并逐步被以本民族“內(nèi)美”“中庸”為主體審美特色的極富中國(guó)精神的民族藝術(shù)所代替。

黃賓虹《四開(kāi)冊(cè)頁(yè)之一》

當(dāng)代的中國(guó)畫(huà)家，首先要自覺(jué)樹(shù)立文化自信。中國(guó)傳統(tǒng)文化、國(guó)學(xué)底蘊(yùn)經(jīng)過(guò)幾千年的積淀，日益為全世界所敬仰。中華人民共和國(guó)成立以來(lái)，社會(huì)經(jīng)濟(jì)的發(fā)展歷程讓我們知道唯有獨(dú)立自主的科技才能讓一個(gè)國(guó)家的生產(chǎn)力處于領(lǐng)先地位，國(guó)家經(jīng)濟(jì)水平才能躍入世界強(qiáng)國(guó)之列。同樣，具有獨(dú)立思想、有特色的民族文化才能讓一個(gè)民族昂首挺立于世界民族之林。而今美術(shù)界尚有崇洋媚外、美丑不分、舍本逐末、急功近利之現(xiàn)象，何以改之？唯有自覺(jué)樹(shù)立并堅(jiān)定文化自信。其次，要有思辨的能力。理性對(duì)待外來(lái)文化，我們不能采用“拿來(lái)主義”，對(duì)我們發(fā)展有利的，也不可漠然視之，得用包容的心態(tài)、合理地吸收并運(yùn)用。黃賓虹晚年的山水畫(huà)既以體現(xiàn)民族精神的筆墨為主，同時(shí)也自然借鑒或融入了西方表現(xiàn)主義的手法便是一例。

黃賓虹《四開(kāi)冊(cè)頁(yè)之二》

二、去粗取精，全面修養(yǎng)——光大發(fā)揚(yáng)優(yōu)秀的民族精神

清末民初，西學(xué)東漸，歐美之尚，雨狂風(fēng)驟。為了振奮民族精神，需要從民族文化傳統(tǒng)中去糟粕、存精華，挖掘國(guó)粹，而傳播國(guó)學(xué)知識(shí)便成了時(shí)代需要。黃賓虹植根于傳統(tǒng)，堅(jiān)守民族性，保存國(guó)粹，發(fā)揚(yáng)國(guó)光。將書(shū)畫(huà)之道自覺(jué)置于整個(gè)國(guó)學(xué)的研究中，從民族文化傳統(tǒng)中尋找藝術(shù)發(fā)展的精神支撐。二十世紀(jì)三四十年代，有著深厚國(guó)學(xué)功底的黃賓虹提出“內(nèi)美”理論，他認(rèn)為“逮清道咸金石學(xué)盛，籀篆分隸，椎拓碑碣精確，書(shū)畫(huà)相通，又駕前人而上，真內(nèi)美也”。這便指出了繪畫(huà)應(yīng)具備含蓄與質(zhì)樸之感，也即創(chuàng)造一種深藏于心的內(nèi)在之美，而非直接訴諸感官的淺表美。

黃賓虹的“內(nèi)美”從自然得來(lái)，同時(shí)又超越了一般性的自然形態(tài)，進(jìn)入深刻的“自在”狀態(tài)。從另一個(gè)角度說(shuō)，黃賓虹的“內(nèi)美”指向的是人格與藝術(shù)品格之美，更多地蘊(yùn)藏于傳統(tǒng)文人畫(huà)所堅(jiān)守的氣韻與格調(diào)之中。黃賓虹的一生無(wú)論境遇如何，都在勤奮研究，著述實(shí)踐，未曾或綴，從而取得了偉大的成就。

黃賓虹《四開(kāi)冊(cè)頁(yè)之三》

中華五千年，文、史、哲等各方面著述可謂洋洋大觀，我們當(dāng)代中國(guó)畫(huà)畫(huà)家要深入研究中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的思想內(nèi)涵，挖掘其中豐富的精神價(jià)值追求，尤其注重傳承源遠(yuǎn)流長(zhǎng)、博大精深的中華優(yōu)秀精神，對(duì)之進(jìn)行創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展，這不僅可以增強(qiáng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的吸引力、感召力，也將為筑牢文化自信根基、凝聚文化共識(shí)提供垂范久遠(yuǎn)的思想指針和取之不盡的精神源泉。

在當(dāng)下的國(guó)學(xué)熱中研究黃賓虹，反思發(fā)展中國(guó)畫(huà)與研究國(guó)學(xué)的關(guān)系，不僅有利于梳理民族文脈，吸取近代歷史經(jīng)驗(yàn)，從深層理解國(guó)畫(huà)傳統(tǒng)的人文關(guān)懷方式，而且也可以體察道與器的關(guān)系和器識(shí)與文藝的關(guān)系：在“詠懷”“言志”“游藝”中歷練品格、涵育德性、陶冶情操，在道與藝、善和美的統(tǒng)一中實(shí)現(xiàn)物我和諧與天人合一的精神超越。

加強(qiáng)全面的國(guó)學(xué)修養(yǎng)，光大發(fā)揚(yáng)優(yōu)秀的民族精神：重視仁者愛(ài)人、仁民愛(ài)物的人文精神，剛健有為、自強(qiáng)不息的進(jìn)取精神，厚德載物、兼收并蓄的寬容精神，貴和尚中、天人合一的和諧精神。

黃賓虹《四開(kāi)冊(cè)頁(yè)之四》

三、書(shū)畫(huà)同源，筆墨至上——加強(qiáng)對(duì)筆墨的深入研究

書(shū)畫(huà)同源，筆墨至上。黃賓虹認(rèn)為：“中國(guó)畫(huà)精神，全關(guān)筆墨。”“中國(guó)畫(huà)民族性，非筆墨之中無(wú)所見(jiàn)?！薄敖穹亲⒅毓P墨，即民族精神之喪失?！彼钔诠P墨的精神性訴求，不單單停留在筆墨視覺(jué)效果的追蹤上。筆墨既是形式，也是內(nèi)容，更是精神。黃賓虹論筆墨，一方面注重筆墨作為藝術(shù)語(yǔ)言的自身規(guī)律，主張傳統(tǒng)理法與自我書(shū)寫兼重，強(qiáng)調(diào)“五筆”“七墨”的有常有變，充滿了多樣的對(duì)立統(tǒng)一；另一方面又從造化本身和反映了民族文化原初思維的《易》象結(jié)構(gòu)闡發(fā)筆墨的生發(fā)與變化。

“畫(huà)法簡(jiǎn)言——太極筆法圖畫(huà)稿”即是其筆法理念的生動(dòng)詮釋，從一點(diǎn)一畫(huà)到一勾一勒，以點(diǎn)畫(huà)表示“一陰一陽(yáng)之謂道”的“天地之心”表示乾旋坤轉(zhuǎn)的宇宙精神、運(yùn)動(dòng)變化、生生不息和相反相成。而最終的筆墨，是內(nèi)在精神與胸中丘壑在“絕似又絕不似”的微妙尺度之間的統(tǒng)一，筆墨與丘壑的統(tǒng)一，又彰顯著個(gè)體的品格與精神境界。

黃賓虹《設(shè)色花卉鏡片（四之一）》

當(dāng)今中國(guó)畫(huà)風(fēng)格面貌眾多，然富有筆墨精神的較少。也許，展廳藝術(shù)和快餐文化使畫(huà)作尺幅越來(lái)越大、制作手段越來(lái)越精、畫(huà)幅形式越來(lái)越多樣，視覺(jué)沖擊力越來(lái)越猛，這些現(xiàn)當(dāng)代創(chuàng)作潮流迎合了所謂時(shí)代性與現(xiàn)代性乃至國(guó)際性，卻從根本上忽略了筆墨本身應(yīng)該具有的民族性與精神性。更有不少學(xué)黃賓虹者，僅以其筆墨外部表現(xiàn)形態(tài)為追求目標(biāo)而不得“內(nèi)美”之本質(zhì)。故時(shí)人當(dāng)沉下心來(lái)，堅(jiān)定以國(guó)學(xué)為基，加強(qiáng)詩(shī)書(shū)畫(huà)印的全面修養(yǎng)，深挖民族文化之精髓，精研書(shū)畫(huà)筆墨之道，用源自傳統(tǒng)的富于民族精神的筆墨來(lái)創(chuàng)作擁有我們民族特色的優(yōu)秀作品進(jìn)而推動(dòng)中國(guó)畫(huà)的發(fā)展。

“道尚貫通，學(xué)貴根柢，用長(zhǎng)舍短，集其大成。如大家畫(huà)者，識(shí)見(jiàn)即高，品詣?dòng)戎粒U明筆墨之奧，創(chuàng)造章法之真，兼文人、名家之畫(huà)而有之。故能參贊造化，推陳出新，力矯時(shí)流，救其偏毗，學(xué)古而不泥古。上下千年，縱橫萬(wàn)里，一代之中，曾不數(shù)人?！秉S賓虹這段話對(duì)當(dāng)今中國(guó)畫(huà)界可謂醍醐灌頂之箴言，欲成其大者，必博學(xué)精研筆墨之道。

黃賓虹《設(shè)色花卉鏡片（四之二）》

四、渾厚華滋，金石為紐——注重金石學(xué)的挖掘與研究

金者，兼諸金屬而言之。金亦有金、銀等貴重金屬在內(nèi)，但以銅為主。幾乎全世界之古史，繼舊、新兩大石器文明之后都有輝煌之青銅時(shí)代。石者，以碑、志為主，兼及摩崖。再擴(kuò)而廣之，如甲骨、簡(jiǎn)牘、印章、封泥、磚瓦、陶器等。金石不但賦形百變，本身即屬造型藝術(shù)，與西方古代之雕塑相當(dāng)，而且其上每有精美之紋飾，又分圖畫(huà)與文字兩大類，均與美術(shù)有關(guān)。

“金石”之學(xué)雖然后起，至少在唐宋時(shí)期已基本成形。唐代李商隱名詩(shī)《韓碑》中，已經(jīng)有“金石刻畫(huà)臣能為”之名句。若論實(shí)物，更是遠(yuǎn)遠(yuǎn)超前。以浙江的兩大新石器時(shí)期著名文明論，即有精彩之極的繪畫(huà)。杭州的良渚玉器上有個(gè)典型之神徽，尤多見(jiàn)于玉琮之上，被中外學(xué)者視為華夏五千年前藝術(shù)之極品。如何解讀，至今還諸說(shuō)紛紜，像難解之謎一樣，迷倒海內(nèi)外愛(ài)好者。比良渚文化早兩千年的余姚河姆渡文化之長(zhǎng)方缽上有陰刻的豬形及盆栽的觀賞植物、畫(huà)像等，已是七千年前的繪畫(huà)。

黃賓虹《設(shè)色花卉鏡片（四之三）》

黃賓虹先生對(duì)金石學(xué)重要的一類——古璽、漢印，研究特深。著有《周秦古璽釋文》《黃賓虹古璽印釋文選》等。

眾所周知，近年才出土的四川三星堆文明有古巴蜀之國(guó)的精妙文物。其中的古璽印特稱“巴蜀印”至今也未被人完全解讀，黃賓虹有個(gè)得意門生吳一峰，抗戰(zhàn)中曾攜之入川，至1945年抗戰(zhàn)勝利，原以為仍同回上海，哪知吳一峰喜愛(ài)四川之山川奇秀，觀之不足，愿終老于斯，請(qǐng)師自回。筆者于1975年進(jìn)川兩月余，與吳氏多有往來(lái)。黃賓虹與他秘藏的四川古印，他曾取出與我同觀，也破解不了。直至后來(lái)，才知乃三星堆之物。

黃賓虹《山水畫(huà)稿》

金石上之紋飾，其線條因經(jīng)數(shù)千年之風(fēng)化、侵蝕、氧化、銹蝕等因素而形成特殊之線條美，前人籠統(tǒng)稱之為“金石味”。這種線條美，有多種特殊名稱。上文所提及的黃賓虹總結(jié)出的“平圓留重變”五種筆法，均與金石味有關(guān)。據(jù)所著《畫(huà)法要旨》：“平”即“錐畫(huà)沙”；“留”即“屋漏痕”；“圓”即“折釵股”；“重”即“枯藤墜石”；“變”則“超于法之外”。

黃賓虹論畫(huà)與筆者業(yè)師韓登安論印均提“三法”。黃公的三法是筆法、墨法與章法；韓師的三法是字法、章法與刀法?？芍獌晒袑?duì)象雖異，均屬傳統(tǒng)的造型藝術(shù)，自有其相通之處，韓師曾告：中國(guó)自宋元間即形成“金石書(shū)畫(huà)”一大門類。西泠印社之宗旨，即以之為基礎(chǔ)，即“保存金石，研究印學(xué)，兼及書(shū)畫(huà)”。

黃賓虹認(rèn)為中國(guó)畫(huà)審美的最高理想是“渾厚華滋”。從五十多歲開(kāi)始一直到晚年，黃賓虹曾反復(fù)提倡“渾厚華滋”的審美境界，并堅(jiān)持將其作為現(xiàn)代中國(guó)畫(huà)的品評(píng)標(biāo)準(zhǔn)。在他看來(lái)，“渾厚華滋”既是中華民族優(yōu)秀性格的體現(xiàn)，又是新時(shí)代的審美特征。

本文開(kāi)頭所列吳昌碩、齊白石、黃賓虹、張大千、潘天壽、傅抱石等諸大名家皆能治印、精通金石學(xué)?？芍_(dá)到畫(huà)之“渾厚華滋”，當(dāng)以金石為樞紐。

黃賓虹《山水畫(huà)稿》

五、虔誠(chéng)為藝，靜心修養(yǎng)——提高人格魅力和藝術(shù)素養(yǎng)

“大家不世出，或數(shù)百年而一遇，或數(shù)十年而一遇。而惟時(shí)際顛危，賢才隱遁，適志書(shū)畫(huà)，不乏其人。古之畫(huà)家，不盡顯貴；人之絕藝，恒出時(shí)艱。”黃賓虹的觀點(diǎn)非常明確，盛世多庸史，因?yàn)槭⑹朗糠蚣娂娪糜谑溃荒軐Ｐ臅?shū)畫(huà)；亂世才出大家，因?yàn)閬y世賢才多隱遁，矢志書(shū)畫(huà)。故畫(huà)中大家，非他也，實(shí)乃未曾用世之英才豪杰也。

黃賓虹一生流離，命運(yùn)多舛，甚至窮困潦倒。他用儒家的“為己”之學(xué)以完善自我、實(shí)現(xiàn)自我為根本目的；以砥礪個(gè)人品行作為端正世道人心的手段；肩負(fù)文化傳承使命——“為往世繼絕學(xué)”；他服務(wù)的不是一朝一姓的私政，而是民族甚至人類的長(zhǎng)遠(yuǎn)利益——“為萬(wàn)世開(kāi)太平”。一方面，黃賓虹是“出世”的，他從不提倡繪畫(huà)為政治服務(wù)，為國(guó)家服務(wù)；另一方面，黃賓虹是“入世”的，他決不游戲筆墨，而思以畫(huà)救國(guó)（這個(gè)“國(guó)”實(shí)指世道人心）。要把自己的書(shū)畫(huà)化作民族的“特健藥”，以藝術(shù)特有的方式來(lái)實(shí)現(xiàn)其社會(huì)功能——也就是“美育”的方式。這一態(tài)度，使其無(wú)法進(jìn)入二十世紀(jì)的政治文化主流，他也成了“那個(gè)最孤獨(dú)的人”。

黃賓虹《山水畫(huà)稿》

改革開(kāi)放以來(lái)，社會(huì)發(fā)展的轉(zhuǎn)向與市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)帶來(lái)的商業(yè)化及互聯(lián)網(wǎng)高速發(fā)展帶來(lái)的信息化使新時(shí)代各種藝術(shù)思潮、藝術(shù)行為、藝術(shù)交流、藝術(shù)品拍賣、藝術(shù)作品涌現(xiàn)而遠(yuǎn)勝于二十世紀(jì)之交。商品經(jīng)濟(jì)使人心浮躁，“天下熙熙皆為利來(lái)，天下攘攘皆為利往”，因此，“不忘初心，方得始終”對(duì)于藝術(shù)家而言尤其重要。繪畫(huà)在黃賓虹看來(lái)，不是一種技能性的工作，也不是為視覺(jué)提供快感對(duì)象，而是像司馬遷那樣“究天人之際”，“格物致知”是為了“誠(chéng)意正心”，所以對(duì)于畫(huà)家來(lái)說(shuō)，畫(huà)畫(huà)不僅僅是以“外在美”和“內(nèi)在美”的高度統(tǒng)一來(lái)創(chuàng)作完成作品，更是一種獨(dú)特的思考方式。一個(gè)真正的藝術(shù)家必須耐得住寂寞，有獨(dú)立的思想，有正確的初心，更需通過(guò)“坐忘”“靜觀”而達(dá)到宗炳所說(shuō)的“澄懷觀道”，進(jìn)而達(dá)到“天人合一”之至境。

黃賓虹《詠水仙花》

畫(huà)家的全面修養(yǎng)更是要求我們對(duì)詩(shī)詞、書(shū)法、印章、哲學(xué)、音樂(lè)等相關(guān)藝術(shù)門類進(jìn)行系統(tǒng)研究，以期“寧要四通、不要三絕”，進(jìn)而達(dá)到追求“四絕”的目標(biāo)。

當(dāng)代的藝術(shù)家在團(tuán)結(jié)安定的政治環(huán)境里，在日益富足的經(jīng)濟(jì)條件下更需要潛下心來(lái)，自覺(jué)增強(qiáng)文化自信；拋卻功利主義，遠(yuǎn)離紙醉金迷的權(quán)錢誘惑；拋卻錯(cuò)誤狹隘的成才觀，懂得“大器晚成”的道理；拋卻機(jī)會(huì)主義，遠(yuǎn)離政治投機(jī)，潛心研究，虔誠(chéng)以對(duì)，孜孜以求，確立前進(jìn)的正確方向。

綜上所述，黃賓虹作為一代巨匠，其個(gè)人的人格魅力值得我們好好學(xué)習(xí)，其詩(shī)文、書(shū)畫(huà)乃至印學(xué)等方面的藝術(shù)成就值得我們充分肯定，其藝術(shù)思想值得我們深入研究。

“四絕”游于藝，“內(nèi)美”靜中參，這也是我們當(dāng)代書(shū)畫(huà)家追求與奮斗的目標(biāo)。