《雍正帝觀花行樂圖軸》
雍正皇帝登基不久，數(shù)次下發(fā)批示說：“外間所進香囊中，有裝飾華麗、雕刻精工者，此皆開風(fēng)俗奢侈之端，朕所深惡而不取也?！?/strong>看來，雍帝“厭俗”之癖，便在其即位之初就被這“高冷”的一國之君毫無保留的推陳開來。
雍正皇帝在理政之初便對朝臣下發(fā)諭旨，要力倡簡約，摒棄奢靡之風(fēng)。在給高斌的批示中說：“宮燈所進過多矣。以后制燈只需秀雅，不必刻意精巧，兼費雕繡之工物力殊為可惜?！迸c此同時多次對內(nèi)閣下旨：“今各省督撫中，尚有未能深體朕心，于土產(chǎn)之外，復(fù)以器玩進獻者……茲特再行宣諭：倘或仍有進獻古玩者，則并其方物土產(chǎn)亦行擯棄?！?/strong>
這些節(jié)約在表面都是真的，但僅僅可解讀為雍正皇帝想要引領(lǐng)簡樸的帝國作風(fēng)，其實，雍正皇帝在生活品質(zhì)和宮廷藝術(shù)的追求上的完美精致，在清代歷屆皇帝中首屈一指。尤其對于御用之物，容不得一點瑕疵。他對各式器物均提出了十分特色、鮮明的觀點，并將其付諸行動，變成令其自己無可挑剔的一件“完美”品。雍正皇帝對宮中器物的最大品評也基于“俗”和“雅”之間，審美眼光極高且挑剔，這有其于王府成長的環(huán)境有關(guān)，另有其本人性格所致。位于圓明園后湖東岸南部的鏤月開云，四面山環(huán)水抱，三間主殿前的牡丹非常繁盛，因以牡丹著稱而得名牡丹臺，花開時爭奇斗艷，煞是好看。
1744年（清乾隆九年）絹本工筆彩繪本
康熙曾12次臨幸圓明園游賞進宴，其中多在谷雨至小滿之間牡丹盛開的季節(jié)蒞臨。最末一次是康熙六十一年(1722）農(nóng)歷三月二十五日，康熙專程來圓明園鏤月開云欣賞牡丹，陪同侍奉的有年僅12歲的皇孫弘歷?？滴跻姷铰斆髁胬男』蕦O，異常高興，傳旨將弘歷招入宮中培養(yǎng)。就這樣，主宰中國命運長達130余年的康、雍、乾三朝天子，在這里匯聚一堂，被傳為佳話。雍正云：“欣承色笑，慶天倫之樂，申愛日之城?；九R泉，咸增榮寵?！?/span>這很可能就是雍正精心安排的會面，意義非凡。乾隆登基后為紀其皇祖之恩，曾親筆手書“紀恩堂”匾額，懸掛于鏤月開云殿內(nèi)，并御制《紀恩堂記》：“皇考奉皇祖于圓明園之牡丹臺觀花侍宴，以予名奏聞，遂蒙眷顧，育之宮中．…...今歲于圓明園顏堂日紀恩，并為記，以述承恩所自始，付托所薦重”。圓明園牡丹臺對于乾隆帝來說有看極為特殊的意義?；蛟S，胤禛、弘歷相繼承襲帝位，與祖孫三代在牡丹臺的這次相會不無一定的關(guān)系。
清乾隆 青玉交龍紐“紀恩堂”璽
也許是有了三代同堂“序天倫之樂事”歡愉，也許是雍正對牡丹一直以來的喜愛，雍正七年（1729）冬，內(nèi)務(wù)府官員持出用梁州所進壯丹花種5樣培育的牡丹方一件，雍正帝口諭：“著交圓明園總管太監(jiān)李德，選應(yīng)種之處栽種試看，欽此?！庇赫粌H在園內(nèi)應(yīng)種之處廣植牡丹，而且對牡丹也不吝贊美之詞，他在《牡丹臺》一詩中這樣盛贊牡丹：“疊云層石秀，曲水繞臺斜。天下無雙品，人間第一花…...”
自此，牡丹之“天下第一花”的美譽便在雍正一朝御窯之上，變得更加富有傳奇色彩及意味。而“厭俗”的雍正皇帝，也頻頻下旨，將繪有牡丹紋樣的御瓷恭敬燒造有佳，以承自賞。如見清宮舊藏一例名品【清雍正 粉彩牡丹紋盤口瓶】與一例【清雍正 珊瑚紅地粉彩牡丹紋貫耳壺】，其瓷釉之上的牡丹繪畫技法，當為雍正帝御旨之下親自督造的御窯品種。
右：清雍正 珊瑚紅地粉彩牡丹紋貫耳壺 故宮博物院藏品
雍正朝的御用瓷器，均為“大內(nèi)出樣”，粉彩器的紋飾大多可以在當時最富盛名的宮廷畫家的作品中找到相似的構(gòu)圖和筆法。蔣廷錫為康熙四十二年（1703年）進士，雍正年間曾任禮部侍郎、戶部尚書、文華殿大學(xué)士、太子太傅等職，是清朝重要的宮廷畫家之一。其作品之《百種牡丹圖》，上面所繪牡丹百種，飄逸又莊重，一直深受宮廷重視。蔣廷錫的繪畫風(fēng)格亦較為多變，畫冊中可見多用沒骨之繪法，從而為雍正御窯另一重要品種提供了畫意靈感。畫面多富貴莊重，但亦有飄逸風(fēng)流寫意，給人一種靈活恬淡之感。而《百種牡丹譜》，正是他為進呈雍正睿賞的作品，雍正帝對此也十分喜愛，下令珍藏于清宮內(nèi)府之中。
清 蔣廷錫 《百種牡丹譜》節(jié)選
清雍正 粉彩牡丹蜜蜂紋茶圓成對（局部）
此句原本出自“以靜為用,是以永年”，是始于康熙皇帝刻制于松花硯底部的銘文。其意與“寧靜致遠”具有相同含義：想要一朝、一事長久延續(xù)，就必堅守初衷，以不變之“靜”，應(yīng)萬變之動；以天下穩(wěn)定為基，江山方能長治久安。文房四寶中，筆多動而夭，紙無骨而碎，墨常磨而折，唯硯淳樸厚重，靜對滄桑，可得永傳，大有道家之深意。道家說“形而上者靜，形而下者動”。不為外界的浮光掠影和種種誘惑而心動，古代養(yǎng)生術(shù)都皆強調(diào)“腦心靜，思必純”，而這與“素面”朝天的宋瓷恰恰不謀而合。在中國古代制瓷技術(shù)發(fā)展至巔峰的清代十八世紀早期，能回歸傳統(tǒng)，領(lǐng)悟宋釉開片上的“道法自然”之理，以古爍今，想必是雍帝在位時，寥以“制動”的真性情。
《陶務(wù)敘事碑記》 唐英
作為一代君主，雍正皇帝擁有古今天下文人無法比擬的內(nèi)廷收藏，又因自身特有的際遇鑄就出高雅而恬淡的藝術(shù)品味。在品鑒內(nèi)府豐富的典藏之后，其自然對宋官古物的理解和感悟皆有別于常人，因此，雍正皇帝在摹古之中深深融入自身的審美要求與對古物本身的理解，所得摹作乃經(jīng)其親自化裁而成，自然流露出濃厚的趙宋遺韻。唐英在《陶成紀事》中列載的三十七條單色釉里，有過半是關(guān)于仿古釉紀錄，且仿燒器形更有追古自宋人著《宣和博古圖錄》中所載銅器造型。雍正窯仿古釉瓷取得了前所未有的輝煌成就，其中又以仿鈞窯變釉和仿官釉最為成功。雍正皇帝臨位雖僅有十三年，卻于摹古宋瓷方面成就顯赫，從《清文件》之記載可知雍正時仿古瓷或出于圓明園下旨仿造，然收起擱置養(yǎng)心殿，以便朝野之外陶冶心靈。
雍正皇帝對鈞窯器情有獨鐘，曾多次命令景德鎮(zhèn)御窯廠燒制仿鈞釉。督陶官唐英就曾派好友吳堯圃往河南禹縣探查燒制鈞窯器的古方，終于成功研制鮮艷悅目的仿鈞窯變釉。唐英在《恭進上傳及偶得窯變瓷器折》云：“奴才在廠制造霽紅瓷器，得窯變圓器數(shù)件……雖非霽紅正色，其釉水變幻，實數(shù)年來未曾經(jīng)見，亦非人力可以制造。故窯戶偶得一窯變之件，即為祥瑞之征，視同珍玩。”窯變色自此被視為祥瑞，且燒制難度較大，頗為珍罕。尤篤信道教的雍正皇帝，視幻化的窯變?yōu)橐环N祥瑞的象征。綜觀中國陶瓷發(fā)展史，清雍正皇帝的親力親為以及督陶官唐英的勤勉在行；江西景德鎮(zhèn)官窯瓷匠，據(jù)清宮所藏古代瓷例，研制仿古名窯之作，使雍正朝官窯器達到了前無古人、后無來者的高峰。本品直口，弧腹，圈足，形制周正，敦雅清新，為宮廷御用茶器。碗內(nèi)外罩施白釉，釉質(zhì)光潤潔凈；外壁以粉彩為飾，繪兩叢牡丹盛開，一朵以礬紅附黃彩點染花蕊，另一朵以粉白彩加以墨彩勾邊輪廓描繪，花朵飽滿，花瓣豐麗，層疊開敷，枝蔓伸展，葉片繁茂，幾朵盛放葵花點綴其間，兩只蜜蜂翻飛對舞，蜜蜂以黃彩填就，蜂翅則以礬紅繪，正是蜜官金翼使。整器布局疏密有致，描繪精致細膩，敷彩濃淡有致，層次清晰，富有立體效果，堪為雍正時期粉彩器之佳品。成對傳世，更為難得。底亦施白釉，正中雙圈內(nèi)落“大清雍正年制”六字三行楷書款。
雍正朝的御用瓷器，均為“大內(nèi)出樣”，粉彩器的紋飾大多可以在當時最富盛名的宮廷畫家的作品中找到相似的構(gòu)圖和筆法。本器紋樣之粉本源自于宮廷畫師之作，蔣廷錫為康熙四十二年（1703年）進士，雍正年間曾任禮部侍郎、戶部尚書、文華殿大學(xué)士、太子太傅等職，是清朝重要的宮廷畫家之一。蔣廷錫尤其擅長花鳥畫。因其深厚的文學(xué)、史學(xué)修養(yǎng)，他的作品用筆細而不纖，用色艷而不俗，獨具一種雍容華麗的富貴氣。本品出處
成交價：HKD 5,720,000
清康熙 御制琺瑯彩胭脂紫地牡丹盌
北京保利，2017年12月18日，編號5161
成交價：RMB 35,650,000
出版：《玫茵堂中國陶瓷》，康蕊君，倫敦，1994-2010年，卷4，編號1758、1759杯為一對，敞口，斜直壁，矮圈足。器心微凸，內(nèi)外皆素白釉。杯外以粉彩繪子母雞圖。其中一杯畫公雞佇立張喙，其色斑斕鮮明，旁有一母率三雛，覓食于野地，幼雞啄蟲，牝雞羽翅棕褐，回首凝視公雞，背面另綴小蟲。另外一杯，主題相近，其中公雞為幼雛捕獲小蟲，母雞羽翼雪白，伴隨在側(cè)。此對杯彩施色精絕，雞羽之處等筆觸細微，類有畫琺瑯之感，頗為傳神。底落“大清雍正年制”青花三行六字楷書款。雍正年間，窖燒技術(shù)發(fā)展至頂峰，并研發(fā)彩釉新品種，特別是以帶有光澤的墨彩，描繪雞尾，與其它釉彩產(chǎn)生鮮明的對比，令紋飾更為生動逼真。成化斗彩設(shè)色雖多，但不用墨彩，只在鈷藍上加添綠彩，以達墨色之效。而康熙黑彩暗淡無光，缺乏穩(wěn)定性，須再上淺綠或紫彩以達效果。雍正雞缸杯大多忠于成化器形，然畫風(fēng)更為自然疏朗。公雞尾部高翹，八只小雞分散而行，花草秀石布局比例也異于前。但本品亦與常見雍正仿成窯雞缸杯相異，一改斗彩為粉彩作飾，雞身描繪之色更富于層次，靈動。彩料發(fā)色極為鮮艷奪目，似有畫琺瑯之感，為極罕見之雍正雞缸杯類之創(chuàng)新雅趣。此雍正雞缸杯，承襲明十五世紀成化器形，然繪風(fēng)破舊立新，甚為稀有，為傳世孤品。
出版：《保利拍賣十五周年精品集·古董珍玩卷（上）》，保利藝術(shù)研究院，文物出版社，245頁，編號259
本品造型源自商周青銅器化裁而來。造型規(guī)整沉穩(wěn)，呈四方之形，唇口微微外侈，束頸，豐肩斂腹，下出圈足，肩部隨形對置如意綬帶雙耳，融入清宮的精巧元素和吉祥寓意，品格超群。通體滿掛仿官釉，質(zhì)地肥腴，釉面光潤，金絲鐵線開片自然分布，圈足底端施醬釉，以摹「鐵足」之效，與宋器一脈相承。足內(nèi)青花「大清雍正年制」六字篆書款，古意盎然。此壺融古銅器造型之端莊與宋瓷釉色之幽雅于一身，展現(xiàn)了雍正時期宮廷仿古藝術(shù)的獨特魅力。
青銅器歷來為鑒古、仿古之大宗，模仿其造型燒制瓷器在宋代已相當流行，不少名品即屬此類，如南宋官窯尊、簋、龍泉窯鬲式爐等。至明清兩代，此類仿古器的禮制意味進一步淡化，漸漸成為日常陳設(shè)、賞玩之物。本器即為雍正時期仿古佳例，造型取材自青銅器之方壺，古樸凝重。乾隆時期編纂的《西清古鑒》見載「周丙辰方壺」，兩側(cè)雖飾鋪首銜環(huán)耳，且重心較本器偏下，然上設(shè)唇口，下承外撇底足，造型頗為相近，且書中載該方壺「高一尺五寸一分」，約合48厘米，與本器亦近似。雍正時期，此方壺是否已雅蓄宮中，并作為瓷器靈感來源待考，但本器造型深得青銅器之雅韻，可見一斑。前述「周丙辰方壺」刻有銘文，《西清古鑒》載其銘文雖漫漶不可讀，但「曰侯，曰王后，亦重器矣」，即不論銘文為何，皆為重器，可見此類器地位之高。本器如意耳別具匠心，剛?cè)岵?，肩部更為挺闊，蘊古而彌新，殊為珍異；且體量頗大，氣勢非凡，深得青銅器宗廟之靜穆崇肅，彰顯王朝盛世之氣象。雍正一朝瓷器以細膩精雅著稱，體量如此之大者，甚為罕有。與本器形制相近者多見施以仿哥、仿汝、仿官三種仿古釉，或意在追尋宋時風(fēng)雅，有獨特的設(shè)計與考量于其中。與本器形制釉色皆相近者極少，一例為日本私人舊藏，尺寸略?。ǜ?1.5厘米），造型、施釉及款識書寫皆與本器極為相近，售于香港蘇富比2008年4月11日，編號2985。仿官釉一例見上海博物館館藏，尺寸較大，高55.7厘米，著錄于《清代雍正—宣統(tǒng)官窯瓷器》，上海：上海人民出版社，2014年，頁58。雍正時期亦曾燒制相近如意耳扁方瓶，口部、足部更為簡約，器型普遍較小，如上海博物館藏清雍正仿哥釉如意耳長方扁壺，亦作扁方造型、飾如意耳，尺寸較小，高僅18.7厘米，見《清代雍正—宣統(tǒng)官窯瓷器》，上海：上海人民出版社，2014年，頁111。另見故宮博物院藏造型相近之仿汝釉器，款識與本器亦極為相近，尺寸較小，高27.5厘米，參閱《汝瓷雅集-故宮博物院珍藏及出土汝窯瓷器薈萃》，故宮博物院，2015年，圖版100。
備注：孫中山舊友黃民三博士(1896-1986)舊藏本品仿青銅尊造型?？谘貥O罕呈蒜頭造型，細頸，寬豐肩；肩部兩側(cè)有鋪首一對，弧腹及底內(nèi)收，下承圈足。足端露胎。通體施茶葉末釉，釉色蒼穆古雅，清怡厚潤，頗具宋意。底部中央以陰刻書“雍正年制”四字雙行篆書款。鋪首是古建筑門上的銜環(huán)獸面，獸面的口中銜一環(huán)，稱“鋪首銜環(huán)”。它由青銅器肩部裝飾的銜耳環(huán)獸首演化而來。漢代鋪首表現(xiàn)虎、螭、龜、蛇面部形象，明、清鋪首表現(xiàn)“椒圖”獸面。椒圖者，傳說中龍的第九個兒子，性好閉口，所以人們就將它的頭部形象放在門上。清雍正和乾隆御窯的仿古器上飾鋪首銜環(huán)，亦古風(fēng)蕩蕩。
造辦處活計檔中，常能讀到雍正皇帝朱批，瓷器制作要「文雅」、「精細」、「秀氣」，避免「厚」、「俗氣」與「粗糙」。本品之器型，極為罕見施茶葉末釉例，存世所見雍正御瓷之中，此類茶葉末釉仿古器皿極為稀罕，不見與本品相同者。
孫中山舊友黃民三博士（1896-1986）原名良弼，祖籍廣東臺山，1896年出生于加拿大。因于美國結(jié)識中國民主革命先驅(qū)孫中山先生，拜服其所提出的“三民主義”理論，而更名“民三”。并長期在海外幫助孫先生籌款，支持國內(nèi)民主革命。同時，黃民三博士也是牙醫(yī)國際學(xué)院中國五位發(fā)起人之一。
1926年大學(xué)畢業(yè)后，黃博士開始以牙科醫(yī)生身份回國執(zhí)業(yè)，并設(shè)館于廣州大南路。因研發(fā)瓷牙之制作，而引伸對陶瓷產(chǎn)生了濃厚的興趣。正值當時局勢動蕩，為接濟周遭親朋，又不惜以重金收購古董瓷器。經(jīng)年累月，藏品達到了可觀之數(shù)目。
1.香港佳士得，2006年5月30日，編號1366本品撇口，束頸，頸以下漸擴，垂腹，下承圈足。近口沿處及肩腹部飾雙弦紋兩組，肩兩側(cè)對飾鋪首銜環(huán)，獸面的口中銜一環(huán)，稱「鋪首銜環(huán)」，由青銅器肩部裝飾的銜耳環(huán)獸首演化而來，通體滿施窯變釉，釉色斑斕絕美，密布開片，色澤中紫紅色較重，參雜天藍、月白兩色流淌交融，有「云亂水光浮紫翠」的詩意之美。底部施醬色釉，釉色斑駁，深淺不一，中央釉下刻「雍正年制」四字陰文篆書款識。雍正御窯鋪首尊傳世稀少，所見之品種有青花、窯變釉和仿汝釉，為清宮經(jīng)典之陳設(shè)花器。與本品近似一例雍正窯變釉鋪首尊，為豐肩者，出自著名中國單色釉藏家E.T. Hall舊藏，并著錄于《Hall Family Collection inventory》，編號441，最早來源于Bluett & Sons London。故宮博物院藏一例清雍正窯變釉雙帶耳瓶，與本品風(fēng)格一致，錄于《故宮博物院藏文物珍品大系—顏色釉》，2009年，頁201，圖181。
此花盆主體呈四方形，倭角，斜腹下收至底足，簡潔大方。外施粉青釉，釉質(zhì)瑩潤，施釉均勻，色調(diào)淡雅。折沿處釉層較薄，透出雪白胎骨。此作品最為出神入化的是，花盆與外部的瓷座實為一體燒成，瓷座施醬黑釉，為以瓷效仿漆制底座之感，讓觀者產(chǎn)為錯覺，讓外觀看來像是花盆套入底座之內(nèi)。主體花盆其中一面口沿書青花「大清雍正年制」六字單行篆書款。本品器形方正，邊緣又具倭角，應(yīng)屬于雍正帝御用的上品花器，專門供插花陳設(shè)之用，插花之時，需另加金屬多孔內(nèi)膽（實則并非直接栽花之用），即可成為書案上的花器，一如同時期「緙絲博古書幌」所示，內(nèi)插靈芝瑞物與四時花卉，與香爐、畫軸、書籍、書鎮(zhèn)等文房同列，展現(xiàn)書齋之文氣與風(fēng)雅，以助胤禛之雅興（見《瓶盆風(fēng)華——明清花器特展》圖版Ⅱ–19，頁169，臺北故宮博物院，2014）。
清雍正 胭脂紅釉內(nèi)暗花龍紋茶圓
備注：倫敦古董商John Sparks Co.Ltd舊藏本品口微外撇，弧腹下收，下承圈足，胎薄體輕，露胎處可見胎體細膩潔白，修足規(guī)整，為雍正典型之“泥鰍背”，外壁施胭脂紅釉，施釉裹足，釉色柔美，真所謂“紫晶遜其鮮妍，玫瑰無其嬌麗”是矣。內(nèi)壁及外底施白釉，內(nèi)壁錐暗花雙龍紋一周。外底心青花雙方欄內(nèi)書“雍正年制”四字雙行楷書款。《各作成做活計清檔》載，雍正四年（1726年）“十二月十三日，郎中海望持出紅磁白里暗花茶圓二件。奉旨，此茶圓像江西燒造磁器處進來的，釉水、顏色俱好，但無落款，胎骨還糙。爾將此茶圓發(fā)往江西燒造磁器處，傳旨給年希堯∶此二件茶圓若補落得款即落款，若不能補落得便罷······茶圓其底色不必?zé)t色，仍要白底落款?！毕雭恚晗虿⑽锤摇氨懔T”，自是按發(fā)至江西“紅磁白里暗花茶圓”重新燒制。本品恰為此類，釉水顏色如前，落得款識，并一改“胎骨還糙”之弊端。在雍正皇帝的親自參與，提供各式意見以及嚴格要求之下，想來成品一定頗得其青睞，方得流傳至今。類比可見一例“清雍正內(nèi)暗花龍紋外胭脂紅釉茶圓”為與本品相同品種，于北京拍賣2021年春拍，編號3074以3,565,000元釋出。另見一例為紐約大都會博物館藏品，后售于紐約佳士得2016年9月15日，編號928，成交價約等人民幣480萬；再另參考一例，為瑞士玫茵堂舊藏，于2011年4月7日售于香港蘇富比，成交價為5,420,000港幣，為此類胭脂紅暗花龍紋杯之最。
此碗造型俊雅，線條柔和，胎釉白勝霜雪，瑩潤可愛。外壁彩繪折枝花卉兩只，牡丹吐萼含苞，風(fēng)姿綽約，花枝橫向延伸，葉片寬大，色澤紅艷，設(shè)色淡雅逸麗，仿若春風(fēng)拂面，醉人心扉。畫筆清秀設(shè)色淡雅逸麗，春色盎然，仿若和風(fēng)拂面，實醉人心扉，盡顯“沒骨”之妙，畫意可擬徐熙。此種圖案之雍正御窯粉彩碗傳世者極罕。近人許之衡《飲流齋說瓷》云：“雍正花卉純屬惲派，沒骨之妙可以上擬徐熙，草蟲尤奕奕有神”。碗外底雙圈內(nèi)青花書“大清雍正年制”六字三行楷書款。本品呈搖鈴形，敞口微侈，口下漸斂，深腹，小圈足。整器造型小巧精致，線條柔韌，直中隱曲，給人以清雅雋秀的風(fēng)韻。杯外壁通體滿繪纏枝蓮紋，杯中間以六朵蓮花頭托六字梵文，近足處裝飾如意云頭。底心內(nèi)書青花楷書“大清雍正年制”六字雙方框款識。纏枝蓮和梵文都屬于佛教符號，屢見于成化時期瓷器紋飾，與成化帝信奉佛教密不可分。史載成化帝曾在宮中大興法會，番僧被封為法天、西天佛子、灌頂國師者達七百余人，他們經(jīng)常出入宮廷，服食器用比擬王侯，故其時官窯多有梵文小杯的制作。此后正德帝重伊斯蘭教，嘉靖帝又宗奉道教，該種蓮花及梵文裝飾的器物，或因此而式微。至清雍正時期，雍正帝對佛教虔信甚深，他自小熟讀經(jīng)典，在王府和宮中先后多次舉行法會，修煉禪定和藏傳佛教密法，自比“釋主”，雍正十二年更是將潛邸改建為雍和宮，“舍家為寺”。因佛事頻繁，雍正年間制作了大量的佛教器物，各種仿成窯佛教用瓷即為大宗，除供于內(nèi)廷外，也作備賞達賴喇嘛和蒙古王之用，皆記載于《清宮造辦處活計清檔》中。斗彩纏枝蓮?fù)需笪谋瓌?chuàng)燒于明成化時期，為本品之范本。其后各朝唯有清代雍正官窯仿制燒造，與成化朝制品相比較，器形更加窈窕，圖案布局益顯繁密纖細，筆觸柔順宛轉(zhuǎn)，色彩典雅明麗，其中礬紅彩改變調(diào)制方法，以油調(diào)配代替原先的以膠水調(diào)配，深淺過渡自然。此一品種十分名貴，歷來受到公私收藏追捧。目前已知者，多為近代名家收藏。如著名收藏家仇焱之舊藏、1981年5月19日香港蘇富比太倉仇氏抗希齋專場拍賣第562號拍品，后登載于《香港蘇富比二十周年》一書中；美國著名收藏家伯納德夫婦舊藏，于1984年捐贈波士頓美術(shù)館；玫茵堂舊藏一例，于香港蘇富比售出，2013年4月8日，編號14。
此瓶直口，長頸，鼓腹，下腹斜收。通體施釉通透潤澤，釉面平滑，釉色白中微微閃青。外壁以斗彩繪云龍紋，青花勾線細致，龍紋以綠彩為主，造型仿明代永宣風(fēng)格，但細節(jié)上的處理又顯出雍正朝做工精細的特點，釉上彩以綠彩覆蓋龍體，清新素雅。
此器雖無款識，但品級、做工，此件應(yīng)為一件無款官窯制品無疑。香港蘇富比2007年曾拍賣一例“斗彩龍鳳玉壺春”其龍紋與本件極似，亦無款識，以360萬元港幣成交。與本品之“五彩云紋”紋飾風(fēng)格極為相符者，可見一例雍正作品，售于香港蘇富比1998年11月2日，lot 405。另一例乾隆官窯作品，主題為飾為礬紅蝠紋者，可見香港佳士得，2001年10月29日，lot 840。另一例雍正瓶，腹部單繪五色祥云紋飾者，售于香港蘇富比，2010年4月8日，lot 1862，成交價2194萬港幣。
此件罐直口，溜肩，弧腹，圈足，外壁以青花描繪龍鳳呈祥紋飾，龍鳳圖案是封建皇權(quán)的象征，同時在瓷器中亦是重要的裝飾紋樣。龍鳳，一為眾獸之君，一為百鳥之王；飛龍變化飛騰而靈異，舞鳳高雅美善而祥瑞；兩者相向，便有“龍鳳呈祥”之寓。底部近足處繪制海浪紋一周，龍鳳之間輔以壬字云紋裝飾。從龍紋描繪方式，至云紋的畫風(fēng)推斷，此件罐的裝飾風(fēng)格應(yīng)為仿制明代瓷器為之，亦有雍正仿古之氣息。該器白釉中微閃青色，青花用料平穩(wěn)，呈色鮮艷明快。所繪龍鳳神采昂揚，須發(fā)飄擺。應(yīng)龍，廣額方口，全身弓盤，背部生有蝠翼，卷花尾；花鳳，細眼尖喙，長尾華羽，點染清晰悅目，盡顯雍正御窯氣質(zhì)，殊為難得。底部亦施以白釉，并落青花書“大清雍正年制”六字雙行楷書款。
備注：民國上海實業(yè)家宋乃森舊藏，80年代落實政策退還，及其家族遞藏
清雍正 粉青暗刻靈芝竹紋小碟成對
出版：《玫茵堂中國陶瓷》，康蕊君，倫敦，1994-2010年，卷2，編號861
清雍正 瓜皮綠釉暗刻蓮?fù)邪藢毤y高足碗
1.香港佳士得，2006年5月30日，編號13611.《玫茵堂中國陶瓷》，康蕊君，倫敦，1994-2010年，卷4（2），編號18232.《保利拍賣十五周年精品集·古董珍玩卷（上）》，保利藝術(shù)研究院，文物出版社，156頁，編號199
