《消失的她》爆了，而且是大爆。

而且由于接下來沒什么強(qiáng)有力的對手，《消失的她》熱度至少能續(xù)航到7月中旬。

雖然是翻拍自前蘇聯(lián)的老電影，但陳思誠硬是靠著自己照著觀眾爽點(diǎn)抄答案的拍戲+宣發(fā)公式，再次拿捏了觀眾。

翻拍就是“票房印鈔機(jī)”？

今年的端午檔能成為“影史第二”，很大程度上歸功于黑馬大爆款《消失的她》。

在疲軟的六月底拿到21億票房，《變形金剛》《速度與激情》看了都得喊一聲爹。

上映6天突破10億，目前預(yù)測票房33億。

如果能達(dá)到預(yù)測的33億票房，那么它將成為有海外IP基因的國產(chǎn)電影中的票房新高。

《消失的她》官宣翻拍自1990年的前蘇聯(lián)電影《為單身漢設(shè)下的陷阱》。

按理說這么老的電影，應(yīng)該很少有人看過，但殊不知，這部電影本身就是“翻拍羅生門”。

前蘇聯(lián)的《為單身漢設(shè)下的陷阱》本身就不是原創(chuàng)，而是改編自法國1960年上演的同名戲劇。

1986年，美國把這部戲劇改編成了電影《失蹤之謎》。

而這版《失蹤之謎》曾經(jīng)在當(dāng)年國內(nèi)收視率頗高的《正大劇場》播出過。

這就不奇怪為什么有部分老影迷，在《消失的她》中看到了似曾相識的感覺。

不過，陳思誠說自己壓根兒沒看過《為單身漢設(shè)下的陷阱》。

之所以購買版權(quán)，是因?yàn)閯?chuàng)作《消失的她》的過程中，有別人發(fā)現(xiàn)“撞?！绷?，為避免未來的法律糾紛，所以專門去購買了改編版權(quán)。

是不是真的，咱也不知道，但陳思誠挑劇本的眼光確實(shí)還可以。

尤其是《誤殺1》，照搬原作，以2億成本拿下13.33億票房。

這次，《消失的她》則是一次非典型的翻拍。

切中國內(nèi)社會新聞，炒作集體情緒。

故事地點(diǎn)轉(zhuǎn)移到了東南亞，一方面作為國人最熟悉的國外旅游地之一，東南亞故事更容易引發(fā)共情。

另一方面，在一個不知名的、舞臺化的地點(diǎn)，用和我們相似的面貌做一些平日里不敢做、不敢想的事，才能在國產(chǎn)片海量限制的前提下讓觀眾“爽”到。

總之就是，既能省錢，也減少了不過審的麻煩。

其中的核心情節(jié)又呼應(yīng)了之前的“泰國嘎腰子”傳聞、印尼情侶被害案，以及流傳甚廣的都市傳說“妻子在試衣間神秘消失多年后成為畸形秀演員”。

再加上渣鳳凰男、正義閨蜜、女性復(fù)仇，幾個集火元素，完成了情緒的宣泄閉環(huán)，每一點(diǎn)都精準(zhǔn)地踩在了流量上。

所以，即便懸疑邏輯不能自洽，評分滑到6.5，但在市場上完全夠用。

翻拍或成爛片遮羞布？

電影翻拍從來都不稀奇。

對我國來說，2018年是個分界線。

18年以前，IP市場人聲鼎沸。

改編海外IP的電影，每年都是輿論的中心。

2015年左右的時候，影視圈流行韓國IP改編。

時值轉(zhuǎn)型期的楊冪，主演了兩部電影，《我是證人》和《逆時營救》，全是翻拍韓國。

鹿晗的首部電影《重返20歲》，也與韓國愛情喜劇《奇怪的她》歸屬同源。

之后的《破·局》《小小的愿望》《溫暖的抱抱》也都是韓國IP翻拍，但豆瓣評分基本處于及格線。

16年限韓令之后，日本IP取代韓國，成為電影改編的新寵。

2017年，蘇有朋改編東野圭吾名作——《嫌疑人X的獻(xiàn)身》，出人意料地賣了4億票房，算是開了一個日本IP改編的好頭。

在這之后，《這個殺手不太冷靜》《人潮洶涌》《大贏家》，均改編自日本IP。

電影本來就是你改我，我改你。

本土創(chuàng)作力有限，海外IP已經(jīng)經(jīng)過了市場檢驗(yàn)，必然比原創(chuàng)IP的風(fēng)險低，在價格上也更勝一籌。

國內(nèi)IP普遍要價大多在500萬左右，而海外IP在200萬內(nèi)就能搞定。

就算是東野圭吾這樣的頂級大師，也不在話下。

而且海外的IP，故事的完成度與成熟度更高。

國內(nèi)IP的改編往往高度依賴編劇的二次創(chuàng)作，IP本身提供給創(chuàng)作者的可用之處通常只有故事創(chuàng)意或者男女主的人設(shè)，其他的細(xì)節(jié)都需要編劇重新來創(chuàng)作。

這種情況下，大家當(dāng)然更喜歡海外IP。

但是太多海外IP的上馬，以及大部分口碑的不過關(guān)，讓它成為了被討伐的對象。

黃磊執(zhí)導(dǎo)的《麻煩家族》、梁家輝執(zhí)導(dǎo)的《深夜食堂》、王俊凱主演的《解憂雜貨店》等日本IP改編電影，全部翻車，均未達(dá)到預(yù)期票房。

海外翻拍直接被扣上爛片帽子，廣電總局也加強(qiáng)了對翻拍項目的管控，海外IP生意由此迅速降溫。

不過，上有政策，下有對策。

不少影視公司選擇去購買翻拍項目的原版小說或漫畫。

有的甚至以改編過多為由，向海外IP版權(quán)方供應(yīng)商申請不標(biāo)識IP改編，主打的就是一個翻拍擦邊球。

《西虹市首富》源自《布魯斯特的百萬橫財》的版權(quán)方環(huán)球影業(yè)主動“推銷”

還有的是慢慢開發(fā)手里囤的海外IP，等政策松動再把項目做出來。

因此近兩年陸續(xù)上映不少海外IP改編項目，但似乎我們很難見到關(guān)于IP原著的討論。

什么樣的海外IP容易爆？

翻拍帶來的好處，是顯而易見的。

因?yàn)樗鼤砀嗟膭?chuàng)作便利。

改編小說或漫畫需要進(jìn)行大量的刪減，一不留神就會被吐槽“毀原著”，而翻拍只要對細(xì)節(jié)做好本土化就行，不僅可以沿用故事核和人物設(shè)定，還可以保留原作的結(jié)構(gòu)和節(jié)奏。

但是，有的翻拍青出于藍(lán)，有的翻拍卻口碑翻車，到底翻拍什么樣的IP才能爆？

翻拍的價值在于消除文化差異，所以文化差異越大的海外IP，它的翻拍空間也越大。

拿我們國家來看，我們翻拍日韓IP最多，但翻車也最多。

因?yàn)槲⑷醯奈幕町愊拗屏吮就粱陌l(fā)揮空間，而且日韓佳片很容易第一時間便被內(nèi)陸影迷看到，珠玉在前也就增加了翻拍的難度。

《陽光姐妹淘》《麻煩家族》《外公芳齡38》《回廊亭》全是翻拍日韓電影，即便前期宣傳噱頭十足，口碑票房也都不忍直視。

相比起來，翻拍歐美、東南亞的成功率就比較高。

《誤殺》《西虹市首富》《來電狂響》《消失的她》都成為了票房黑馬。

IP的時間越久越好。

因?yàn)闀r間越近，觀眾的記憶越清晰，心理上會更傾向原作，很難體會到翻拍的原創(chuàng)性。

21年的《人潮洶涌》改編的是12年的《盜鑰匙的方法》，在豆瓣上， 15萬網(wǎng)友打出了8.5的高分。

即便在質(zhì)量上已經(jīng)算是國產(chǎn)片里的上等，卻因?yàn)榇蠹覍θ瞻娴暮糜∠螅廊槐挥懊酝虏鄄蝗缭妗?/span>

《來電狂響》甚至翻拍的是上映在半年前的新作。

觀眾對上一部的記憶還沒消除，很難再買翻拍的賬。

而那些狂攬票房的翻拍，其原版都無一例外時間久遠(yuǎn)。

《西虹市首富》的原版上映于1985年，《誤殺2》的原版上映于2002年，《情圣》的原版上映于1984年。

《消失的她》翻拍的原版上映于1990年，在網(wǎng)上甚至找不到字幕組做的漢化字幕。

知名度也是很重要的一點(diǎn)。

名度越低，看過的人越少，改編空間就越大。

像《陽光姐妹淘》這種豆瓣打分人數(shù)已經(jīng)高達(dá)58萬的經(jīng)典電影，就算把包貝爾換成其他導(dǎo)演，國內(nèi)的翻拍版也很難成功。

最好的就是知名度低，但故事內(nèi)核和人物設(shè)定都比較有想象力的冷門小片。

這樣的翻拍，不僅能體現(xiàn)出“原創(chuàng)性”，而且能切中觀眾的生活話題，引發(fā)共情。

《消失的她》就是典型。

其實(shí)，好萊塢也同樣一直在用海外IP翻拍，來解決本土創(chuàng)作者原創(chuàng)力和想象力匱乏的手段。

它是香餑餑，但也是個燙手的香餑餑。

沒做好，就會像包貝爾，宣發(fā)期就被觀眾宣判死刑。

做好了，就會像陳思誠，悶聲發(fā)財。