中國(guó)文化蘊(yùn)含著一種鮮明的特質(zhì)

那便是其卓越的同化力

縱觀中國(guó)陶瓷的發(fā)展歷程

各個(gè)時(shí)代的作品中都不難發(fā)現(xiàn)外來(lái)文化的蹤跡

然而

這些異域元素被巧妙地吸收、轉(zhuǎn)化

最終熔鑄成富有中華特色的陶瓷杰作

當(dāng)歐洲的一艘船抵達(dá)廣州，拉近了東西方的文化距離。歐洲畫家將西洋畫法帶入中國(guó)，“西洋透視法”賦予了陶瓷新的審美向度?？滴鯐r(shí)期，歐洲琺瑯技術(shù)與我國(guó)結(jié)合，在宮中制作了獨(dú)特的琺瑯瓷器。到了雍正時(shí)，由郎世寧等為代表的傳教士所主導(dǎo)的西洋風(fēng)貌更為精進(jìn)，除色彩及紋樣外，更將西洋畫中透視關(guān)系及光學(xué)原理藉由宮廷繪畫引入，并最終呈現(xiàn)于御瓷之上。

洋彩顧名思義，從'洋彩'的'洋'字上，便知其與西洋有關(guān)。清代曾為雍正、乾隆兩朝皇帝燒制瓷器的督陶官唐英曾這樣表述:'洋彩器皿，本朝新仿西洋琺瑯畫法，圓琢白器，五彩繪畫，摹仿西洋，故曰洋彩。人物、山水、花卉、翎毛無(wú)不精細(xì)入神，所用顏料與琺瑯色同'。

洋彩瓷器在乾隆朝獲得突飛猛進(jìn)的發(fā)展，與同時(shí)期同樣采?西洋彩料繪制的琺瑯彩相?，顯?出更多乾隆皇帝鮮明的個(gè)?信息。乾隆一朝的瓷器，以奢華著稱。乾隆自幼接受滿漢蒙藏文化熏陶，又對(duì)歐洲傳教士帶來(lái)的西方藝術(shù)抱有濃厚興趣。又加當(dāng)時(shí)乃清朝國(guó)力最鼎盛之時(shí)，乾隆本人尤好新奇之物，所以在制瓷一事上，也是極盡所能，不惜工本。乾隆曾下旨，要求唐英燒造「新擬瓷樣」、「新樣瓷件」。

此件梅瓶口微撇，肩膀豐潤(rùn)圓滾，下腹內(nèi)斂，足部外撇，線條柔美，是標(biāo)準(zhǔn)的乾隆梅瓶樣式。乾隆一朝燒制瓷器品類繁多，而仿古之梅瓶器形反倒減少，據(jù)《唐英督陶文檔》所記，乾隆初年有燒制梅瓶的記錄，但乾隆五年之后，少有梅瓶身影出現(xiàn)，燒制以青花、單色釉為主，彩繪的并不多，金彩而繪制精麗者更為稀罕。

瓷器上施金地難度極高，若要成色均勻則更難上加難，這或許是金地在瓷器品種中不常見(jiàn)的原因。首先，原料必須純凈?？旅倒寮澳谓軤枴の榈略谄鋾幸鰧W(xué)者Rudolf Hainbach的觀點(diǎn)：“釉上金彩原料化學(xué)成份必須純凈，稍有細(xì)微雜質(zhì)，則會(huì)因氧化導(dǎo)致色澤變異，不成真金之色。”其二，原料必須研成極微細(xì)粉末，才可均勻分布表面。Hainbach認(rèn)為如此微細(xì)的金粉當(dāng)以化學(xué)方法才可制成。而如以手工研磨，則不但需精湛造詣，更要耗費(fèi)大量工時(shí)。最后，火候亦極其講究，溫度太低，出窯后金料一抹即落，溫度高于熔點(diǎn)，則易生小粒，亦有損輪廓之清晰，可謂難度極高。

而此件拍品器物周身金地施釉光潔，金色均勻，發(fā)色璀璨，其上以紅、綠、黃、藍(lán)粉彩繪制纏枝蓮，寓意長(zhǎng)壽吉祥。紋飾布局舒朗，設(shè)色明艷，俏麗活潑，具有喜慶之感，觀之令人身心愉悅。底款金彩書“大清乾隆年制”六字三行篆書款。可見(jiàn)御窯廠的用心程度，不惜財(cái)資，才能燒制如此金碧輝煌的金彩，展現(xiàn)乾隆華貴艷麗的時(shí)代風(fēng)格。除此之外，這件拍品還曾展出于《機(jī)暇清賞》中，作為重點(diǎn)拍品被眾多藏家喜愛(ài)，這次能征集到此件拍品，我們尤為感激。

錦上添花紋相比起主體部分或主題紋飾來(lái)說(shuō)并不起眼，卻十分費(fèi)時(shí)費(fèi)力，在制作方面所費(fèi)工夫不比主題紋飾輕松多少，相反，如果“錦上添花”紋飾稍有差池，整件器物可能就“滿盤皆輸”。燒成后均由乾隆皇帝親自指導(dǎo)定名、配座、裝匣、評(píng)列等級(jí)，絕大部分珍藏在乾清宮端凝殿與養(yǎng)心殿，供皇帝賞玩。

蓋盒呈長(zhǎng)方形，子母口，盒內(nèi)分設(shè)三格，大小不等，構(gòu)思巧妙。盒內(nèi)滿施松石綠釉，盒外以宮粉為地，嬌俏明艷，其上以胭脂紅彩繪錦上添花紋，并設(shè)洋彩洋花紋，百花綻放，卷葉豐柔，花色鮮艷，呼之欲出。

而本品繪畫精細(xì)，彩飾華美，其繪畫工藝及裝飾手法融匯中西，將西式以明暗繪畫技法與傳統(tǒng)中式紋飾相融合，繪出卷葉宛若豐羽，托襯嬌蕊，間綴圓潤(rùn)彩珠，取材洛可可元素，明暗相間，更顯立體飽滿，且新穎精致，既俱西洋審美意趣，亦富宮廷氣象，華美堂皇。

此類蓋盒為帝王案頭賞玩所用，屬文房用具，制作精美，施彩嬌妍，濃淡皆宜，點(diǎn)染靈動(dòng)?！昂小迸c“和、合”諧音，寓和合納福，美滿喜慶，纏枝寓意生生不息，吉慶華麗，盡顯皇家恢宏富麗之氣象。明王世懋《窺天外乘》記：“蓋窯器圓者，碹之立就，倏忽若神。獨(dú)方物即至小，亦須手捻而成，最難完整，供御大率十不能一二，余皆置之無(wú)用?！敝谱鞣叫纹鞑凰茍A器可利用拉坯技術(shù)，只能泥塑成型，制作工藝復(fù)雜，且受技術(shù)局限大多器型不規(guī)整，如本品器型規(guī)整者則更為少見(jiàn)。本品存世稀少，與其紋飾相類者可見(jiàn)巴黎吉美博物館藏乾隆窯粉地粉彩圓形蓋盒。

嘉慶皇帝在治國(guó)理政等各方面均以“守成”著稱，雖鮮有革故鼎新之舉，但致力傳承，秉承經(jīng)典，在清代宮廷工藝美術(shù)史上抒寫了可圈可點(diǎn)的篇章。縱觀嘉慶一朝御制器皿，尤其是瓷器，無(wú)論造型還是紋飾題材，常以乾隆作品為藍(lán)本，是有“乾、嘉不分”之說(shuō)。嘉慶的制瓷質(zhì)量亦承前朝匠心御制，精雕細(xì)作，其華美貴麗往往不遜乾隆御瓷。本次秋拍征集到一件清嘉慶秋葵綠地洋彩御題詩(shī)文海棠形茶盤。

茶盤與臺(tái)北故宮博物院藏品相同，口呈海棠花形，淺弧壁，平底，下承四足。內(nèi)外壁均以秋葵綠為地，色彩明亮鮮妍，其上洋彩繪纏枝蓮紋數(shù)層，枝葉交疊，卷曲翻轉(zhuǎn)，花朵傲立爭(zhēng)妍，盤心設(shè)海棠花形金彩開光，內(nèi)礬紅彩楷書御制詩(shī)一首：“佳茗頭綱貢，澆詩(shī)必月團(tuán)。竹爐添活火，石銚沸驚湍。魚蟹眼徐揚(yáng)，旗槍影細(xì)攢。一甌清興足，春盎避輕寒?！?/em>

嘉慶丁巳小春月之中澣御制”，落“嘉”“慶”聯(lián)珠印，頗具玩味。底書“大清嘉慶年制”六字三行篆書款，書寫規(guī)整，氣息富麗華貴。

三清茶宴，為嘉慶與乾隆父子同宴、飲茶作詩(shī)之重要宮廷行事，而此宴亦隨乾隆晏駕而嘉慶丁巳年后不再。此盤所書《佳茗頭綱》為嘉慶帝御題，與乾隆諸多詠茶詩(shī)文有異曲同工之妙，故本品作為當(dāng)時(shí)乾清盛世絕響之見(jiàn)證，是為不可多得之珍藏佳品。

乾隆-QIANLONG

明清之際，文人對(duì)審美理念和精神生活有了更深層次的探索，并著述豐富。而作為當(dāng)時(shí)文化和藝術(shù)的領(lǐng)導(dǎo)者，帝王為了體現(xiàn)其生活方式及文化品味，更是極為重視陳設(shè)的藝術(shù)。

乾隆時(shí)期中國(guó)古代宮廷收藏達(dá)到鼎盛，內(nèi)府藏有大量的書畫、善本、鐘鼎彝器、高古玉器、璽印等各種門類的藝術(shù)品，在皇帝的帶領(lǐng)下通過(guò)鑒別、評(píng)級(jí)、著錄等系統(tǒng)化整理形成了以“天祿琳瑯”、“石渠寶笈”、“秘殿珠林”、“西清古鑒”等為代表的完整收藏體系。得益于當(dāng)時(shí)技術(shù)的進(jìn)步和豐富的宮廷收藏，乾隆一朝宮廷陳設(shè)有大量的珍品出現(xiàn)。

BEIJING DAYI SPRING AUCTION 2024

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北京故宮博物院儲(chǔ)秀宮室內(nèi)陳設(shè)圖

清代各朝青花玉壺春瓶器形比對(duì)

清乾隆

青花竹石芭蕉圖玉壺春瓶

臺(tái)北故宮博物院藏

清乾隆

青花竹石芭蕉紋玉壺春瓶

故宮博物院藏

清乾隆

 青花竹石芭蕉紋玉壺春瓶

上海博物館藏品

BEIJING DAYI SPRING AUCTION 2024

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本品不僅是皇權(quán)的華貴之現(xiàn)，更含有女性那一絲細(xì)膩獨(dú)到的品味，成對(duì)再現(xiàn)，傳世流芳。晚清以慈禧意愿為主導(dǎo)的宮廷用瓷將呈現(xiàn)一種全新的面貌，這些以皇帝大婚用瓷、慈禧宮室和萬(wàn)壽慶典用瓷為主題的以富貴柔美的釉上彩為主要裝飾的瓷器，打破了御窯廠自乾隆后期以來(lái)的沉寂就在沉寂已久的御窯瓷器拼盡全力煥發(fā)完最后一道光芒。

作為晚清主政的女性，其對(duì)器物的理解更加細(xì)膩獨(dú)到。同治八年，大婚禮用瓷“十份和九項(xiàng)花色”瓷器全部燒成。然慈禧太后為保證大婚瓷完美無(wú)瑕，同治九年內(nèi)廷傳旨九江關(guān)監(jiān)督景福補(bǔ)造瓷器務(wù)必精細(xì)，所有10072件大婚禮用瓷全部賠補(bǔ)重?zé)?/span>。因此在觀此件拍品，能成對(duì)保存至今，可見(jiàn)珍貴。2021年此對(duì)清同治黃地粉彩百蝶紋蝴蝶式大花盆展出于《晚清帝后用瓷展展覽》中，備受關(guān)注。

圖片：《晚清帝后用瓷展展覽》展覽現(xiàn)場(chǎng)

圖片：《晚清帝后用瓷展展覽》展覽現(xiàn)場(chǎng)

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本品敞口，弧壁，淺圈足，器形周正。整體圖案以瑩亮嬌嫩的黃釉為地，青花繪制圖案，盤心繪一枝梔子花，兩朵五瓣花正盛放，頂端還繪有一含苞待放花蕾，生機(jī)盎然。內(nèi)壁飾柿子葡萄蓮花和石榴，外壁上下雙圈內(nèi)繪一圈纏枝芙蓉。底施白釉，中心青花雙圈內(nèi)書“大明弘治年制”六字雙行楷書款。

盤心主紋飾為梔子花，此花芳香素雅，綠葉白花，格外清麗可愛(ài)，既可入藥，亦甚適庭院居室之綴飾，一直深得眾人所喜。明代以降，宮廷諸類工藝品多見(jiàn)梔子花裝飾，就瓷器一項(xiàng)而言，折枝梔子花果紋盤正是明代宮廷獨(dú)具特色的品類，創(chuàng)燒于宣德時(shí)期，流行至正德一朝而止，彼時(shí)御器廠竭力運(yùn)用多種方式對(duì)其進(jìn)行裝飾，以致品類豐富，除白釉醬彩之外，尚見(jiàn)藍(lán)地白花，黃地青花，白地青花，可謂品類眾多，流行廣泛，歷數(shù)朝而不衰，由此可證明代皇帝對(duì)其癡愛(ài)之深。

拍品撇口，弧腹，圈足，為宮碗典型樣式，修胎規(guī)整，造型考究，比例協(xié)調(diào)，雋雅端秀。滿施黃釉，釉面肥腴滋潤(rùn)，呈色嬌嫩清亮，釉色嬌黃如雞油。足底施白釉，底書“大明正德年制”六字雙行楷書款，字體端莊規(guī)整，蒼雅秀逸。成、弘、正三朝黃釉器素有嬌黃之美稱，又稱為澆黃，雞油黃。黃釉器的制作有兩種工藝，一種先燒制素胎，而后在素胎上施以黃釉，此種黃釉器色老而容易產(chǎn)生開片。另一種工藝則是先燒制白瓷，再在白釉瓷器上施以黃釉，黃釉和白釉結(jié)合緊密，其下有白胎襯托，釉質(zhì)更顯白嫩、肥厚，固有嬌黃之美贊。本品即為此種工藝燒制而成，為正德時(shí)期上乘之作。

此碗侈口、弧腹、圈足，制器有度，典雅秀美。其胎骨堅(jiān)致細(xì)膩，釉質(zhì)瑩潤(rùn)自然。碗內(nèi)外均以青花為飾，內(nèi)壁以雙圈分隔，碗心繪飾纏枝蓮紋及內(nèi)壁繪纏枝菊花、牡丹、蓮花、石榴花、茶花一周。外壁口沿繪飾一周回紋，主體紋樣為青花通腹繪飾花卉紋，宛轉(zhuǎn)勾連，姿態(tài)曼妙與碗內(nèi)壁紋飾相互映襯。

近圈足處繪飾蕉葉紋，足部飾卷草紋，紋飾繪工嫻熟，線條流暢穩(wěn)重，優(yōu)雅而不失靈動(dòng)。青花色澤濃艷，鐵銹斑深入胎骨，體現(xiàn)典型永樂(lè)特征。古人十分推崇「器以載道」思想，御窯瓷器作為由朝廷燒造的，承載著皇帝的治國(guó)理念以及個(gè)人愛(ài)好，可以直接反映出皇帝的審美觀。永樂(lè)御瓷上承蒙元，下啟宣成，雋品迭出，尤為精絕，后世可謂推崇備至，有「永樂(lè)、宣德間，內(nèi)府燒造，迄今為貴」， 「發(fā)古未有之名品」，「其價(jià)幾與宋器埒矣」等語(yǔ)，殊為尊崇。

此件缽為厚壁，微撇口，弧腹，臥足。外壁從上至下依次繪海水紋、云龍紋、蓮瓣紋，龍形威猛，閉口鼓目，為宣德龍紋之典型?？谘乩L海水江牙一周，氣勢(shì)非凡；缽內(nèi)施細(xì)膩白釉。青花發(fā)色濃艷深沉，所繪云龍生動(dòng)繪畫技法嫻熟，青花線條凹陷深入胎骨，青花自然暈散，多處現(xiàn)鐵銹斑，胎質(zhì)滋潤(rùn)堅(jiān)實(shí)。龍似在蒼茫海中游，龍首須髮飄揚(yáng)，四肢伸張，呼之欲出。宣德時(shí)期，有“諸料悉備，青花為貴”之說(shuō)。宣德時(shí)青花多用“蘇麻離青”料，線條間往往有暈散現(xiàn)象，有如水墨畫的墨暈，加上錯(cuò)落有致的黑色斑點(diǎn)，使畫面產(chǎn)生了非同凡響的藝術(shù)效果。兩岸故宮博物院均館藏有類似器，可資比較。

左：明宣德 青花海水云龍紋缽（上海博物館藏）

右：明宣德 青花海水云龍紋缽（北京故宮博物院藏）

嘉萬(wàn)時(shí)期奢靡成風(fēng)，朝廷對(duì)瓷器需求甚巨，萬(wàn)曆十一年，御史孟一脈曾有“數(shù)年以來(lái)，御用不給……浮梁之磁，南海之珠，好玩之奇，器用之巧，日新月異”等語(yǔ)，神宗瓷樣更趨“巧異”，內(nèi)府所出御瓷制樣皆是百般奇巧，如本品花口折沿即為其中代表，這類造型較奇特的器物均不易燒成，百中往往不得一二。

本品做六瓣梅花之形，形制頗為規(guī)矩，毫無(wú)變形之虞。寬折沿，邊緣凸起做唇口，淺腹折收，下承平底，造型新穎別致卻又不失穩(wěn)重大氣，通體以青花為飾，洗內(nèi)畫面繁密緊湊，繪畫流暢。外壁飾六組折枝花卉，盤心、內(nèi)壁及口沿則繪以龍鳳呈祥。龍鳳相輔相成，龍五爪近輪形，剛勁鋒利似鐵鐮，隆鼻，豎發(fā)；鳳高冠，長(zhǎng)眼，細(xì)頸。萬(wàn)曆一朝在構(gòu)圖方面，一改成化疏朗雅致的風(fēng)格，圖案以花紋滿密為勝。追求濃烈、繁縟之效果，恰如本品之裝飾風(fēng)格，先以重色勾繪輪廓，再以淺色渲染，層次分明，具有典型的萬(wàn)曆時(shí)代風(fēng)格。北京故宮博物院清宮舊藏有同類造型的萬(wàn)曆青花人物紋洗。

左：明萬(wàn)曆 青花龍鳳紋八方洗（臺(tái)北故宮博物院藏）

右：明萬(wàn)曆 青花人物故事圖折沿洗（北京故宮博物院藏）

萬(wàn)曆時(shí)期宮廷對(duì)五彩器需求十分浩繁，其大紅配大綠的鮮艷搭配是為了向世人展現(xiàn)宮廷皇室生活的極度奢華生活。此件花口洗為當(dāng)時(shí)青花五彩官窯中的一件代表作。洗呈六瓣花口形，優(yōu)雅端莊，胎體厚實(shí)，洗心以青花五彩繪麒麟瑞獸紋飾，整器畫面設(shè)繁密華麗，紅綠二彩濃妍相映，青花幽麗勻凈，轉(zhuǎn)換自如，絕無(wú)重復(fù)迭雜之處，畫工精湛，筆觸灑脫，凸顯萬(wàn)曆時(shí)期粗獷樸麗之風(fēng)?！短昭拧ぞ硐率焚澰唬骸叭f(wàn)曆五彩，草昧初開，往往顯其拙相，……皆非尋常匠手所能幾及?！北酒分婷舱菍?duì)前賢感悟的最佳詮釋。五百年滄桑變幻，歷盡無(wú)數(shù)人間風(fēng)霜，依舊幸存于世，述說(shuō)著神宗一朝的故事，傳播那個(gè)時(shí)代的工藝之美。

當(dāng)時(shí)的宮廷需求十分浩繁，宮中有旨：“龍鳳花草各肖形容，五彩玲瓏務(wù)極華麗?！比f(wàn)曆五彩以繽紛老辣、華麗繁茂稱雄，最受數(shù)百年來(lái)日本收藏界的重視和喜愛(ài)。在山中商會(huì)和龍泉堂的舊時(shí)賬目中，?？梢钥吹饺f(wàn)曆五彩瓷器以高價(jià)進(jìn)出的記載。

拍品形制規(guī)整，胎釉精良堅(jiān)致。盤敞口，淺弧壁，圈足。內(nèi)外皆白釉，盤心裝飾青花戲珠正面龍紋，外壁繪雙龍戲珠紋，龍?bào)w矯健，火焰翻滾，頗具氣勢(shì)。底款為“大明萬(wàn)曆年制”。整體筆意瀟灑恣肆，云龍古拙可愛(ài)，獨(dú)具意趣，為嘉靖、萬(wàn)曆時(shí)期特有之風(fēng)格，顯現(xiàn)萬(wàn)曆青花瓷之藝術(shù)特色。一如前人贊譽(yù)：“龍鳳花草各肖形容，五彩玲瓏極盡華麗”。

此罐直口，短頸，豐肩，斂腹，圈足，通體繪青花嬰戲圖。眾童子姿態(tài)各異，活潑可愛(ài)，三三兩兩相簇，嬉戲游玩，形象地表現(xiàn)出兒童在嬉戲中生動(dòng)活潑的姿態(tài)，各個(gè)生動(dòng)傳神。器底正中書“大明嘉靖年制”六字雙行楷書款 。整器畫面將童稚世界的無(wú)憂無(wú)慮表現(xiàn)而出，這正和受儒家教育的中國(guó)傳統(tǒng)文人澹泊的思想符合，也與道教所推崇的無(wú)欲思想所契合。圖紋布局疏密有致，畫法層次豐富而不亂，畫工古拙而樸實(shí)，胎釉精良，釉層厚腴，青花發(fā)色艷麗純正，為嘉官窯難得之佳品。

拍品與北京故宮博物院藏之明成化斗彩怪石花蝶紋罐造型紋飾幾近一致，應(yīng)為后世仿前朝之官仿官之佳作。罐直口，短頸，豐肩，肩以下漸收斂，淺圈足。通體五彩裝飾，主用紅綠二色，配色鮮艷大膽。其畫工校之成化更為粗獷豪邁，時(shí)代氣息極濃。于坡地上描繪怪石牡丹和怪石月季各兩組，相間排列，輔以飛舞的蝴蝶。外底署青花楷體“大明萬(wàn)曆年制”六字雙行款，形體飽滿，釉質(zhì)白潤(rùn)，畫意生動(dòng)。

本品撇口，細(xì)長(zhǎng)頸，下腹至底略垂鼓，承矮圈足，造型周正俊秀，通體罩施白釉，其上以紅綠彩繪五層紋飾，主體紋飾作鳳穿花，雙鳳展翅，穿梭于繁花盛開、枝蔓纏繞的花卉叢中。鳳紋形體高大，姿態(tài)華美，彰顯了其華貴與非凡的身份，可謂匠心頗具。鳳穿花是中國(guó)傳統(tǒng)吉祥圖案，明代瓷器裝飾講究“飾必有意，意必吉祥”。鳳為鳥中之王，神秘而威力無(wú)比，是古人心目中代表吉祥的瑞鳥?！墩f(shuō)文》釋“鳳，神鳥也……見(jiàn)則天下安寧”。象征富貴、吉祥與安寧。

拍品紋飾與故宮博物院藏明萬(wàn)曆五彩五谷豐登圖盤相近，以上元燈節(jié)為裝飾題材，寓意五谷豐登，存世較為少見(jiàn)。器形規(guī)整，撇口，淺腹，平底，圈足。內(nèi)外均以青花為飾，外壁繪宮燈雜寶紋，內(nèi)壁飾纏枝蓮紋一周，盤心繪五谷豐登圖案。全器繪工流暢，回青色澤濃艷，為萬(wàn)曆青花之精品。

本品造型精巧別致，成型工藝復(fù)雜，壺流舒雅，提梁高聳，飾以纏枝花卉紋，紋飾卷曲蜿蜒，線條流暢，可謂匠心獨(dú)運(yùn)。壺身主題紋飾為“雙龍戲珠”，繪畫裝飾精細(xì)，筆畫古拙遒勁，青花色澤純凈明亮，釉面瑩潤(rùn)如玉，圈足修整精細(xì)硬朗，胎質(zhì)晳白堅(jiān)致。

經(jīng)典永流傳，在永樂(lè)皇帝的瓷器中，最具代表性的是甜白、青花及紅釉瓷器。甜白釉色創(chuàng)燒于永樂(lè)，恬靜優(yōu)雅，開創(chuàng)白瓷新面貌。青花瓷器的造型豐富多變，有許多文化交流下產(chǎn)生的新器形，共同展現(xiàn)出永樂(lè)皇帝瓷器特有的樣貌及風(fēng)格。

永樂(lè)時(shí)期，因?yàn)樽诮獭⑼饨?、貿(mào)易等因素，與西藏及中、西亞世界的交流與互動(dòng)非常頻繁，器物的形制、紋飾也反映了不同文化間交流的痕跡。現(xiàn)今在土耳其的托普卡普宮殿博物館以及伊朗的阿德卑爾神廟內(nèi)藏有大量的十五世紀(jì)初期青花瓷器。

其中青花一把蓮紋盤為永樂(lè)官窯瓷器的經(jīng)典之作，若以口沿形態(tài)的不同可以區(qū)分為兩類：一為敞口盤；另一為折沿盤。本次征集到的LOT827明永樂(lè) 青花一把蓮紋折沿大盤即屬后者，所見(jiàn)較少。

盤折沿，淺弧壁，圈足，細(xì)沙底，胎質(zhì)細(xì)膩潔白，釉汁瑩潤(rùn)亮青，折沿處繪海浪紋一周，內(nèi)外壁皆為一周纏枝四時(shí)花卉，兩兩成組，勾畫婉轉(zhuǎn)流暢，布局疏朗有致，畫意古雅。盤心主題紋飾為一把蓮紋，蓮花、蓮蓬、茨菰、浮萍等水生植物，以錦帶束之，故而得名。

這種「束蓮紋」并不是永宣時(shí)期的首創(chuàng)，最早是由于佛教文化在東漢時(shí)期的傳入而興起的，在宋元時(shí)期出現(xiàn)在瓷器的裝飾上。根據(jù)目前的資料，大致可以確定這種紋飾最早出現(xiàn)在北宋耀州窯中，等到了元朝則開始被用在青花瓷上。

等到了永宣時(shí)期，束蓮紋憑借著其“清廉、高潔”之寓意，迎來(lái)了它的高峰期，如宋周敦頤《愛(ài)蓮說(shuō)》中有贊頌蓮花之佳句“出淤泥而不染，濯清漣而不妖”。整體紋飾繪畫充分借鑒國(guó)畫的筆墨意韻，得其法度，勾、勒、點(diǎn)、染諸法，運(yùn)用皆宜。后世明、清各代官窯均有效仿，且尤以康雍乾三朝為盛，影響深遠(yuǎn)。

線條粗細(xì)并用，青料濃淡兼施，發(fā)色明艷，釉面紋飾有自然形成的結(jié)晶斑點(diǎn)，即是使用進(jìn)口青料“蘇麻離青”所形成之“鐵銹斑”效果，時(shí)代特征鮮明，從而令畫面富具蒼翠欲滴的意趣，透出凝重雄渾之美。

此類大盤于土耳其的托普卡普宮殿博物館以及伊朗的阿德卑爾神廟皆有大量收藏。伊朗阿德比爾寺所藏三十四件把蓮紋盤中，如本品折沿者，僅有兩件，尺寸為該館所藏所有把蓮盤中最大者，參考John Alexander Pope，《 Chinese Porcelains from the Ardebil Shrine 》，1956年，頁(yè)31，圖版29.33；另一則為上海博物館藏，圖見(jiàn)《上海博物館藏品研究大系—明代官窯瓷器》，頁(yè)20，圖1-19；德國(guó)科隆東亞藝術(shù)博物館藏例，出版于《Meisterwerke aus China, Korea und Japan》,編號(hào)42；劍橋菲茨威廉博物館東方藝術(shù)部名譽(yù)主任，Rolf Cunliffe勛爵舊藏例，收錄于《MING POTTERY AND PORCELAIN》，Jenyns著，1953年，圖版15A；Alfred Clark伉儷舊藏一例，曾展于東方陶瓷學(xué)會(huì)《Ming Blue And White Porcelain》,1946年，編號(hào)98。

眾所周知，永宣時(shí)期的官窯紋飾有著非常嚴(yán)苛的范式規(guī)定，這種青花束蓮紋盤也不例外。與本品相似者，僅口沿處、外壁的紋飾細(xì)節(jié)稍有不同者，可見(jiàn)臺(tái)北故宮博物院所藏，其口沿周邊繪卷草紋，另還可見(jiàn)2020年9月紐約佳士得釋出的明永樂(lè)青花「一把蓮」盤。

甜白釉，只是一種極為簡(jiǎn)單純潔的單色釉，沒(méi)有彩瓷的斑斕，也沒(méi)有青花、釉里紅的釉料珍貴，只是一種看不透的白，卻在一眾明清瓷器中脫穎而出。

甜白釉釉色瑩潤(rùn)，能照見(jiàn)人影，比樞府窯卵白釉有更加明顯的乳濁感，給人以溫柔甜凈之感，所以又稱“蔥根白”，素有“白如凝脂，素猶積雪”之譽(yù)。這個(gè)名稱出現(xiàn)的非常晚，并不是永樂(lè)當(dāng)朝出現(xiàn)的。在白砂糖進(jìn)入中國(guó)后，人們嘗到了糖的“甜頭”，人們便將白砂糖帶給人們的甜白之感用來(lái)比擬永樂(lè)白瓷，遂以“甜白”命名。

甜白釉器物是宮中祭祀的主要用瓷，據(jù)1989年景德鎮(zhèn)明代御窯廠遺址發(fā)掘報(bào)告顯示，在永樂(lè)前期地層中98%以上的出土物為甜白釉瓷器。《明太宗實(shí)錄》永樂(lè)四年（1406年）十月丁未條有記載：“回回結(jié)牙思進(jìn)玉碗，上不受，命禮部賜鈔遣還。謂尚書鄭賜曰：'朕朝夕所用中國(guó)瓷器，潔素瑩然，甚適于心，不必此也。況此物今府庫(kù)亦有之，但朕自不用?！?/em>

瓷體致密、迎光看有微微粉色也是永樂(lè)甜白釉的一大特點(diǎn)。這是由于甜白釉中含有大量固體微粒，如石英、云母殘骸及鈣長(zhǎng)石，使得燒出的甜白釉透明度高，釉面溫潤(rùn)，同時(shí)釉層又很薄，甚至達(dá)到脫胎的效果。除此之外，永樂(lè)時(shí)期使用吹釉法為甜白器物上釉，追求薄透質(zhì)感，頗有吹彈可破之感。

明代永樂(lè)、宣德時(shí)期，漢藏文化交流頻繁，景德鎮(zhèn)御窯廠曾大量燒造僧帽壺，其中以白釉和紅釉制品最為名貴。此件拍品通體施甜白釉，釉面恬靜瑩潤(rùn)，釉色白如凝脂，優(yōu)美的器形配以甜美的釉色，相得益彰。闊頸，鼓腹，瘦底，圈足。壺身一側(cè)口邊至頸部置寬帶形曲柄，相對(duì)的另一側(cè)出鴨嘴狀流槽，器形典雅別致。胎質(zhì)堅(jiān)細(xì)，釉色白膩瑩潤(rùn)，恬然雅潔，觀之令人傾心沉醉。品質(zhì)屬同類器中極為上乘者，傳世不為多見(jiàn)。

此后清代康雍兩朝皆曾仿燒，雍正《雍親王題書堂深居圖屏·博古幽思軸》中，美人身后所繪博古架上即繪有此種僧帽壺之寶石紅釉者。乾隆十九年《清檔》中亦有將此物入貯清宮的記錄：“十七日……太監(jiān)胡世傑交填白僧帽壺一件……，?將僧帽壺配座刻三等……本月二十日，員外郎白世秀將僧帽壺一件隨座刻得三等，并二等磁器持進(jìn)，交養(yǎng)心殿收訖?！?/em>

北京故宮博物院及西藏博物館舊藏明永樂(lè)甜白僧帽壺與本品形制相同，可為參照。

明永樂(lè)瓷器因工藝精湛、器形特殊無(wú)論是青花器還是甜白釉器，紛紛成為后世承襲與模仿的對(duì)象。盡管清代康熙、雍正、乾隆時(shí)期，瓷器制作異彩紛呈，但慕古永樂(lè)風(fēng)格的瓷器也層出不窮，所呈現(xiàn)的繁榮景象，彰顯了永樂(lè)瓷對(duì)后世的影響力。

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功能與造型，隨時(shí)代變遷

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唐英，字俊公，自號(hào)蝸寄老人、陶成居士，關(guān)東沈陽(yáng)人，隸漢軍正白旗。生于清康熙二十一年（1682），卒于乾隆二十一年（1756），雍正六年奉使景德鎮(zhèn)御廠，佐理窯務(wù)，充駐廠協(xié)理官；乾隆元年奉命停止窯工出使淮安關(guān)。二年又奉命復(fù)辦陶務(wù)，以淮安關(guān)使并兼領(lǐng)陶務(wù)。

唐英一生事跡除供奉內(nèi)廷便與窯務(wù)相始終，雍乾之際，唐英深居景德鎮(zhèn)，交游廣泛，深深影響當(dāng)時(shí)景德鎮(zhèn)制瓷業(yè)上層人士。唐窯風(fēng)格流行甚廣，因此唐英在景德鎮(zhèn)榷陶期間，景德鎮(zhèn)制瓷業(yè)形成一個(gè)特殊的文藝氛圍。

我們發(fā)現(xiàn)有一批特色鮮明、人文氣息濃厚的高品質(zhì)佳器，與雋公有著千絲萬(wàn)縷的關(guān)系，因此這也可歸屬唐窯之范圍，是次拍賣【青花釉里紅纏枝花卉紋梅瓶】正是其中的一例。釉里紅一色妍麗而不炫，恰如其分，含蓄之美宛如美人初醉，與青花蒼妍深沉之色，相互輝映。底書青花“大清乾隆年制”六字三行篆書款，工整端莊，字間距較大，典型的乾隆早期官款之式樣。

根據(jù)《清檔－唐英奏折六十二號(hào)》記載：「竊奴才在京時(shí)十月二十五日，太監(jiān)胡世杰交出釉里紅馬掛瓶一件，畫樣一張，傳旨看明瓷瓶釉色，照紙樣花紋燒造幾件送來(lái)，務(wù)要花紋清真。并將古瓷樣式好者揀選幾種，亦燒造釉里紅顏色，俱寫乾隆款送來(lái)呈覽。欽遵奴才看明釉色，祗領(lǐng)紙樣，恭捧到關(guān)，即遵旨揀選古瓷、畫樣內(nèi)好者數(shù)種，一并交窯廠協(xié)造葆廣等敬謹(jǐn)燒造，并諭俱造釉里紅務(wù)要花紋清真，釉水肥潤(rùn)，顏色鮮明。俟造得時(shí)奴才揀選送京恭呈御覽?！?/em>由此可見(jiàn)，乾隆四年（1739）唐英在京觀樣并親自領(lǐng)旨燒釉里紅瓷，以此為清代釉里紅器的發(fā)展，帶來(lái)了深遠(yuǎn)的影響。

左：清乾隆 青花釉里紅松鹿大瓶（香港望星樓藏）

右：LOT820 清乾隆 青花釉里紅纏枝花卉紋梅瓶

存世所見(jiàn)唐窯青花釉里紅佳器分寫款與無(wú)款二種，綜合品質(zhì)沒(méi)有差任何差異，只是底部是否寫款而已，數(shù)量上彼此比例平分，各占一半。有款者如香港望星樓典藏清乾隆 青花釉里紅松鹿大瓶，款字間隔疏朗，結(jié)構(gòu)清奇，大氣而穩(wěn)健，占底足的面積比例明顯大于一般官窯琢器。而“乾隆”之“乾”字書寫篆法別具一格，將左邊的“曰”字寫為“由”字。此款式為傳統(tǒng)鑒藏界所公認(rèn)為唐窯于乾隆初年之寫法，是次拍賣拍品青花釉里紅纏枝花卉紋梅瓶，正是如此標(biāo)準(zhǔn)的寫款。

「青花釉里紅」起源于元代，是將青、紅兩種釉下彩繪于同一器物上的裝飾。從燒成技術(shù)方面來(lái)看，要得到好的釉里紅和青花顏色，各自都需要在特定的燒成環(huán)境下進(jìn)行。因鈷料與銅紅料在窯火內(nèi)溫度和氣氛都不易把握，二者顏色皆能完美燒成者極為少見(jiàn)，一向被視為難以兼美的瓷器品種，成功率極低。清康熙年間成功復(fù)燒失傳已久的釉里紅，其呈色較為穩(wěn)定。到乾隆期間，皇帝曾多次責(zé)令景德鎮(zhèn)御窯廠慕古創(chuàng)新，研習(xí)永宣青花釉里紅燒造技巧，并使之發(fā)色艷麗，悠揚(yáng)。

此器主體紋飾為青花釉里紅纏枝花卉紋，其布局疏密有致，活潑婉轉(zhuǎn)，毫無(wú)拘泥拖沓之感，其流轉(zhuǎn)間精到的筆觸與自然活潑的意蘊(yùn)完美融合。青花發(fā)色沉著藍(lán)艷，以點(diǎn)狀筆觸仿宣德進(jìn)口鈷料之暈散，極富層次感，紋飾緊貼胎骨，滿繪青花紋飾，配以柔和悅目的青色和鮮艷明麗的紅色，可以使人深切感受到乾隆皇帝對(duì)于永宣青花釉里紅藝術(shù)成就的欣賞與禮贊。

此件梅瓶，以花卉紋為飾，題材與15世紀(jì)早期流行的海水云龍紋大不相同，更突顯梅瓶的雅致，既慕古，亦創(chuàng)新，為乾隆官窯早期的青花釉里紅精品之作。圓口，短頸，豐肩，鼓腹，收腰，圈足。乾隆時(shí)期的梅瓶的肩部特別豐滿，幾乎成一條直線，腰部以下收得較直，豐滿的肩膀與內(nèi)束的腹部形成對(duì)比差，弧線尤其優(yōu)美典雅，是乾隆朝經(jīng)典的陳設(shè)御瓷。整器雋秀典雅，一如佳人玉立，胎釉精良瑩亮，紋飾層次豐富。

頸部繪折枝花卉紋飾，肩部飾變形蓮瓣紋，底脛部飾一周蕉葉紋，瓶腹繪滿纏枝花卉紋，花朵碩大飽滿，蓮瓣層層打開，露出花心，柔美嬌嫩，蓮葉舒展，纏繞于花間。纏枝卷曲優(yōu)雅，穿插于花卉之間，其細(xì)致華麗的風(fēng)格受到西方洛可可纖柔卷曲之風(fēng)影響，枝蔓小而精巧，攀枝旋轉(zhuǎn)交錯(cuò)，緊密繁復(fù)，細(xì)致入微，頗見(jiàn)功力，動(dòng)感強(qiáng)烈。

此件畫面格調(diào)高雅，具處處彰顯文雅恬靜之美和氣度高古的風(fēng)姿。可謂變化多端，盡見(jiàn)搭配轉(zhuǎn)換之妙，令人不由驚嘆雋公品味引領(lǐng)下的藝術(shù)審美設(shè)計(jì)與制瓷燒造工藝同步推進(jìn)，完美結(jié)合。再好的設(shè)計(jì)和構(gòu)思，沒(méi)有制瓷燒造技術(shù)的支持，都是空想，如果徒有制瓷燒造技術(shù)，缺乏精妙的設(shè)計(jì)和構(gòu)思，又難現(xiàn)文心佳器，雋公大人過(guò)人之處正是在于兼具二者之長(zhǎng)，彼此成就，相互輝映。

與本件拍品相同例證可查，北京故宮博物院、松竹堂藏有清乾隆青花釉里紅纏枝蓮紋梅瓶（《故宮博物院藏文物珍品大系——青花釉里紅（下）》，商務(wù)印書館（香港）有限公司，2000年，227頁(yè)，圖207），釉色、形制、款識(shí)與本件拍品一致。

另歷年拍賣記錄可查，佳士得香港，2000年春季拍賣會(huì)，「中國(guó)宮廷及圓明園御制藝術(shù)品」專場(chǎng)，一件清乾隆青花釉里紅纏枝蓮紋梅瓶，與本件拍品極為相似，為法國(guó)著名收藏家、前法國(guó)國(guó)家博物館委員會(huì)副主席é douard Aynard （1837-1913）的藏品，當(dāng)時(shí)以3,125,000元港幣成交。

它本是酒器，宋代時(shí)稱“經(jīng)瓶”開始用作插花置于書齋雅室陳設(shè)，由儲(chǔ)酒完全變身風(fēng)雅之物。使之梅瓶，既有梅花的曼妙，又有酒的豪情。梅與瓶就這樣在人們心中，頓起高雅浮想，可引酒換月，可插花弄影，可紅袖添香......

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清乾隆 松石綠釉盤

臺(tái)北故宮博物院藏

清乾隆 外松石綠釉內(nèi)礬紅五福紋碗

香港竹月堂藏

從《胤禛行樂(lè)圖冊(cè)·書齋寫經(jīng)頁(yè)》圖中我們可以看到圓明園內(nèi)栽有大量植物以供皇帝愉悅身心。四季花卉，草木蔥蘢。遇奇花異草，雍正皇帝便令宮廷畫家繪之。雍正皇帝常常親自體驗(yàn)農(nóng)種，也偶爾召集王公大臣一起踏青、泛舟、觀花等，園居生活十分豐富多彩。

曾有言“雍正花卉純屬于惲派，沒(méi)骨之妙可以上擬徐熙”雍正一朝繪畫盛行清麗之風(fēng)，主要是受到了明末清初遺民畫家惲壽平的影響。雍正皇帝本人也極為推崇惲氏的沒(méi)骨花鳥畫，使得格調(diào)超逸的惲氏風(fēng)格成為宮廷主流畫風(fēng)。另有蔣廷錫、鄒一桂等宮廷畫家，亦對(duì)雍正一朝粉彩、琺瑯彩等花卉題材風(fēng)格產(chǎn)生重要影響。

此對(duì)碗侈口、淺腹、矮圈足。器內(nèi)及外底施白釉，釉質(zhì)滋潤(rùn)如璞玉，釉色皚白如冬雪；外壁勻施珊瑚紅彩為地，嫣緋俏色，其上繪琺瑯彩西番花三朵，花心紫彩點(diǎn)染，花瓣邊緣暈染黃白之色，四周輔以翻卷纏繞的綠彩枝蔓，卷葉豐柔，宛若翎羽，婆娑婀娜。紋飾點(diǎn)畫精細(xì)，側(cè)視隱隱隆起，立體感強(qiáng)，彩料精良，諸色妍麗柔美，富有濃郁西洋情調(diào)。

琺瑯彩于康熙朝燒制成功，至雍正發(fā)展趨漸成熟，是在西風(fēng)東漸的時(shí)代背景下博采眾長(zhǎng)而成，藝術(shù)水平出類拔萃，于清代官窯瓷器中獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷。此碗為雍正御瓷精絕之作，別出心裁，傳世稀少，其形制承襲自康熙御制琺瑯彩。

臺(tái)北故宮博物院所藏“康熙御制磁胎畫琺瑯五彩西番花紅地茶碗”( 館藏編號(hào)：故瓷 014131、故瓷 014134) 形制與本品幾近相同，可為例證。在《清宮造辦處活計(jì)清檔》中記載，雍正五年（1727）三月初五日，“太監(jiān)張玉柱交來(lái)……紅地藍(lán)花琺瑯碗十六件、紅地黃花琺瑯碗八件。傳旨：著配匣盛裝?！?/em>其中所指紅地黃花琺瑯碗應(yīng)為此一品種。

隨著清宮檔案的深入研究，我們發(fā)現(xiàn)在康熙至雍正早期的琺瑯彩瓷燒制過(guò)程中，除了直接複制西洋彩料以外，在研制當(dāng)中不斷吸收康熙時(shí)期五彩瓷器的技術(shù)。因此此時(shí)瓷胎畫琺瑯器不是純粹西洋舶來(lái)之物，而是與中國(guó)傳統(tǒng)彩繪技術(shù)、原料相結(jié)合的結(jié)果。

整體花葉邊緣以渲染白料方式，表現(xiàn)葉脈分叉、轉(zhuǎn)折所產(chǎn)生之光影明暗，布局疏密有致，為典型的雍正琺瑯彩彩器裝飾風(fēng)格，極富西洋風(fēng)情，更顯風(fēng)姿綽約。器底宋體書“雍正御制”四字青花款，外罩雙方框，字體挺拔雋朗，照證清宮絕藝。

此「雍正御制」四字款，為內(nèi)府標(biāo)準(zhǔn)的宋體，筆道硬朗，端莊周正，青花深沈，緊貼胎骨，正是雍正御瓷標(biāo)準(zhǔn)寫款，彰示品級(jí)之不凡。與拍品相似之物多以「康熙御制」、「雍正年制」落款，「雍正御制」款識(shí)者極罕見(jiàn)珍貴。耿寶昌先生在其著作《明清瓷器鑒定》一書中，頁(yè)249，亦提到了“雍正瓷胎畫琺瑯者中「雍正年制」款識(shí)，用青花或藍(lán)料書寫，圍有方框，寫「雍正御制」者甚少”，可見(jiàn)本件拍品的稀有程度。

學(xué)界也有將此類彩瓷中帶釉上四字料款者命為琺瑯彩，而釉下青花款者則定為洋彩的說(shuō)法。隨著清代宮廷檔案的逐漸披露，及學(xué)者研究的不斷深入，對(duì)于此類署青花款之紅地花卉圖碗的認(rèn)知逐漸明朗。

臺(tái)北故宮博物院藏有一對(duì)“雍正御制”款紅地琺瑯彩彩花卉碗（館藏編號(hào)：故瓷 017561、故瓷 017561），一完整，一有瑕，形制、紋飾與本品完全相同，保存有乾隆時(shí)期舊制木匣，匣上刻“雍正年制磁胎畫琺瑯五色西番花紅地茶碗壹對(duì)”，與道光十五年《琺瑯、玻璃、宜興、磁胎陳設(shè)檔案》內(nèi)登記“雍正年制磁胎畫琺瑯五色西番花紅地茶碗壹對(duì)內(nèi)一件有瑕”一條相對(duì)應(yīng)，印證此類品種于清代宮廷中即將其列為“琺瑯彩”一類。紋飾繁密，色彩濃妍，胎佳色雅，藝技精湛，即體現(xiàn)雍正莊重華美的盛世氣象，亦折射出清代御窯燒制的循舊與創(chuàng)新。

此一碗形器面曲折弧度小且較為平整，更易被材料附著，碗形與西藏地區(qū)木制扎古扎雅碗頗為形似，或?yàn)榍鍖m飲永奶茶所用。屬早期創(chuàng)制之作，卻未見(jiàn)因循拘謹(jǐn)，不僅凸顯御窯廠與造辦處琺瑯作能工巧匠的精妙構(gòu)思與嫻熟技藝，也體現(xiàn)雍正皇帝對(duì)瓷胎要求至嚴(yán)。

雍正亦經(jīng)常親自參與琺瑯彩畫稿的設(shè)計(jì)工作，提出具體的修改要求，據(jù)雍正《養(yǎng)心殿造辦處各作成造活計(jì)清文件》記載：「雍正四年八月十九日，郎中海望奉旨：此時(shí)燒琺瑯設(shè)計(jì)粗糙，花紋亦俗，嗣后而等務(wù)精細(xì)成造，欽此！」又于五年十月二十九日「先前做過(guò)的三足琺瑯馬蹄爐與通體花樣對(duì)得不準(zhǔn)，今改做的四足與通體花樣，其花樣改畫些亦可?！?/span>對(duì)于三足爐通體花紋對(duì)得不準(zhǔn)這樣的具體的毛病，走馬觀花的外行是發(fā)現(xiàn)不了問(wèn)題的，只有將此器置于案前仔細(xì)地揣摩才能找出問(wèn)題所在，由此可見(jiàn)雍正對(duì)琺瑯彩繪深入的了解和精微的洞察力。由此可見(jiàn)，雍正皇帝對(duì)其御用的畫琺瑯器物之面面俱到，審核畫、釉、胎皆親力親為，更覺(jué)此碗雖形之甚微，卻意之深遠(yuǎn)。

相同例證除此碗及臺(tái)北故宮所藏外，可見(jiàn)美國(guó)舊金山亞洲藝術(shù)博物館藏雍正御制琺瑯彩五色西番花紅地茶碗（館藏編號(hào)：SFA.B60P1768）。

參照前文《清檔》所述，相同碗形除本品所繪紅地黃花者，亦見(jiàn)紅地藍(lán)花一類，參照法國(guó)吉美博物館藏品（館藏編號(hào)：G762）及臺(tái)北故宮博物院藏品（館藏編號(hào)：故瓷 008572、故瓷 008573）。另有乾隆窯繪紅地藍(lán)花者，落乾隆本年官窯款，藏于沈陽(yáng)故宮博物院，出版于《沈陽(yáng)故宮博物院院藏文物精粹：瓷器卷 ( 上 )》，萬(wàn)卷出版公司，頁(yè) 236，圖 16，皆屬清宮精作琺瑯器皿，意義非凡，可堪珍藏。