止于至善 無問可否
王薇華自述
十年前,女兒遠(yuǎn)赴美國(guó)賓夕法尼亞大學(xué)繼續(xù)求學(xué),不久我便退休。彼時(shí)頗感失落迷茫的我,壓根也不曾想過十年后,六十歲的我可以開自己的首次個(gè)人畫展。
1986年,我以安徽省第一名的成績(jī),從皖北的小城蚌埠考入上海華東師范大學(xué)藝術(shù)系油畫專業(yè)。畢業(yè)后,在大學(xué)、中學(xué)任美術(shù)教師28年。教學(xué)工作之余,便是全身心地經(jīng)營(yíng)家庭、照料和陪伴女兒,從而中斷了自己曾經(jīng)熱愛的藝術(shù)創(chuàng)作。
當(dāng)我茫然四顧突然空蕩蕩的家,惶然觸摸空蕩蕩的心房,我開始重新審視自己:在過去的二十多年里,我的生命中竟似乎找不到自己的痕跡,那個(gè)沒有貼上母親和妻子標(biāo)簽的獨(dú)一無二的王薇華在哪里?
心中有什么被喚醒,那是被煙火俗塵掩藏的對(duì)藝術(shù)的熱愛。是時(shí)候找回我自己了!我終于拿起了畫筆!
一開始我從傳統(tǒng)的水彩畫起,頭兩年是以風(fēng)景花卉寫生為主。重拾畫筆的過程是相當(dāng)不易甚至艱辛的,時(shí)而迷茫,時(shí)而興奮,時(shí)而焦慮,時(shí)而又會(huì)質(zhì)疑自己。但重拾熱愛的勇氣支撐著我鞭策著我,畫著畫著,從前的那個(gè)熱愛藝術(shù)和充滿自信的自己慢慢地被找回來了,我的內(nèi)心越來越堅(jiān)強(qiáng)和平和。
接著我開始水彩人物畫的創(chuàng)作,我被現(xiàn)代主義時(shí)期的大師吸引,開始用心研究現(xiàn)代主義時(shí)期的繪畫。從野獸派到立體主義,從構(gòu)成主義到包豪斯,從達(dá)達(dá)到超現(xiàn)實(shí)主義,從德國(guó)表現(xiàn)主義到美國(guó)抽象表現(xiàn)主義,從中吸取不同風(fēng)格的藝術(shù)養(yǎng)分,并運(yùn)用到我的水彩創(chuàng)作中。
從我的作品可以看到,我一直在探究和嘗試,尋求變化,在變化中生發(fā)出新的靈感,在學(xué)習(xí)變化中重塑自己,也重塑自己作品的面貌。
期間我做了大量的練習(xí),追求現(xiàn)代主義藝術(shù)的形式美,空間美;我發(fā)現(xiàn)抽象表現(xiàn)主義繪畫能真實(shí)地表達(dá)我的個(gè)人情緒,畫面也非常有視覺沖擊力,我便嘗試用水彩來表現(xiàn)抽象繪畫;我時(shí)常在具象和抽象繪畫之間搖擺,希望能夠找到了它們之間的平衡感。
在創(chuàng)作遇到了瓶頸期時(shí),我非常榮幸參加了庫藝術(shù)組織的自由繪畫創(chuàng)研工作坊。工作坊邀請(qǐng)了中央美院的譚平教授、德國(guó)藝術(shù)教育家烏爾里?!た死锊┙淌?、日本多摩大學(xué)菊地武彥教授和中國(guó)藝術(shù)家董大為先生,給大家?guī)砹巳碌恼n題“藝術(shù)的自由實(shí)踐”,讓我重新找到并明確了創(chuàng)作的熱情和方向。
過去水彩受材料的限制是傳統(tǒng)的小畫種,而今水彩已是當(dāng)之無愧的大畫種。我覺得水彩可以吸收從立體主義到抽象表現(xiàn)主義的精華,彌補(bǔ)中國(guó)缺失的現(xiàn)代主義繪畫。
2018年,我的水彩人物作品在青島國(guó)際水彩節(jié)上被美國(guó)同行收藏。國(guó)際友人的認(rèn)可,讓我更加自信。緊接著我又創(chuàng)作了帶有中國(guó)寫意趣味的芭蕾系列。我的作品越來越成熟,近幾年的水彩作品多次入選中國(guó)美協(xié)舉辦的大型國(guó)展。
獨(dú)持的藝術(shù)語言是每個(gè)藝術(shù)家的追求,但不必刻意地追求,因?yàn)槲矣X得個(gè)人繪畫語言的形成非一日之功,是作品積累變化到一定量自然生發(fā)出來的,應(yīng)該是水到渠成的。
今年我最新創(chuàng)作了幾幅女性體裁的水彩作品,畫面豐富的肌理和朦朧的氣息似乎找到了一點(diǎn)自己獨(dú)特的語言,表現(xiàn)出女性撲面而來的青春氣息,也希望我的作品能與深圳這座城市的精神氣質(zhì)共頻。
畫畫是一個(gè)自我認(rèn)識(shí)的過程,在這過程中不斷地提升自已,完善自己,治愈自己,重塑自己。
因?yàn)樗囆g(shù)的生命在于創(chuàng)新,創(chuàng)新永無止境,所以藝術(shù)無止境。水彩畫的創(chuàng)新,技法層面的提高固然重要,更重要的是藝術(shù)觀念提升,這個(gè)是我們這代水彩人要突破的。
在創(chuàng)作過程中我也深刻領(lǐng)悟到:藝術(shù)創(chuàng)作最重要的并不是技巧,而是創(chuàng)作背后的故事、情感和經(jīng)歷。人生的每一步都不會(huì)白走,是它們成就了現(xiàn)在飽滿立體又獨(dú)一無二的自我。所以,二十年的止筆,不是我的缺失,而是我的沉淀,我的財(cái)富,是我藝術(shù)的留白!
感恩所有,感恩我重拾畫筆,找回了自己熱愛的事,一輩子的事!感恩家人理解和支持,感恩良師益友的鼓勵(lì),特別是我的大學(xué)校友、我的策展人一一親愛的鄔曉莉校長(zhǎng)多年來默默地支持和幫助我!感恩在我60周歲能做我人生的首個(gè)個(gè)展,很多作品是第一次斗膽曬出,希望能得到老師朋友們的鼓勵(lì)點(diǎn)贊,更希望有批評(píng)指正,以幫助我繼續(xù)前行,雖然我腳步很慢。
人生是一場(chǎng)永無止境的攀登,當(dāng)你選擇專注一件事做到底時(shí),里面傾注的一定是無限熱愛。而藝術(shù)也是一場(chǎng)修行,止于至善,無問可否!