【藝術(shù)名家系列】奧拉維爾.埃利亞松 Olafur Eliasson.

【藝術(shù)名家系列】奧拉維爾.埃利亞松 Olafur Eliasson.

【藝術(shù)名家系列】奧拉維爾.埃利亞松 Olafur Eliasson.

【奧拉維爾.埃利亞松】我喜歡制作藝術(shù)。

喻紅｜用一段7分47秒的時(shí)間講述《她曾經(jīng)來(lái)過(guò)》

背面：喻紅與埃利亞松（光色譜與虛擬繪畫(huà)）將展出喻紅創(chuàng)作于2017年的第一件VR作品《她曾經(jīng)來(lái)過(guò)》和奧拉維爾·埃利亞松2011年的作品《你的宇宙營(yíng)火》。奧拉維爾·埃利亞松 (Olafur Eliasson)，1967年出生在丹麥?zhǔn)锥几绫竟?，擁有一半丹麥血統(tǒng)和一半冰島血統(tǒng)。埃利亞松的創(chuàng)作媒介涉及雕塑、繪畫(huà)、攝影、影像和裝置等，他的作品展出空間時(shí)常不限于美術(shù)館和畫(huà)廊，而通過(guò)建筑項(xiàng)目及對(duì)城市空間的介入?yún)⑴c到更廣泛的公共領(lǐng)域。

納米藝術(shù)簡(jiǎn)史 沈海軍 南京航空航天大學(xué)。1982年, 現(xiàn)實(shí)中的科學(xué)家發(fā)明了研究納米的重要工具—掃描隧道顯微鏡 (STM) 。在此基礎(chǔ)上, 原子力顯微鏡、磁力探針顯微鏡、摩擦力探針顯微鏡等掃描探針顯微鏡也相繼發(fā)明, 這些儀器的問(wèn)世對(duì)納米科技的發(fā)展產(chǎn)生了積極的作用。目前, Orfescu在美國(guó)加利福尼亞州經(jīng)營(yíng)著一個(gè)專門(mén)采用納米技術(shù)研發(fā)鋰電池的材料分析公司, 開(kāi)辦了致力于推廣納米藝術(shù)的多個(gè)網(wǎng)站 (如http://www.crisorfescu.com) 。

納米藝術(shù)簡(jiǎn)史 沈海軍 南京航空航天大學(xué)。1982年, 現(xiàn)實(shí)中的科學(xué)家發(fā)明了研究納米的重要工具—掃描隧道顯微鏡 (STM) 。在此基礎(chǔ)上, 原子力顯微鏡、磁力探針顯微鏡、摩擦力探針顯微鏡等掃描探針顯微鏡也相繼發(fā)明, 這些儀器的問(wèn)世對(duì)納米科技的發(fā)展產(chǎn)生了積極的作用。目前, Orfescu在美國(guó)加利福尼亞州經(jīng)營(yíng)著一個(gè)專門(mén)采用納米技術(shù)研發(fā)鋰電池的材料分析公司, 開(kāi)辦了致力于推廣納米藝術(shù)的多個(gè)網(wǎng)站 (如http://www.crisorfescu.com) 。

納米藝術(shù)大賽 |2023納米日如果您相信自己擁有最美麗的科學(xué)圖像，那么 Nanopicture 比賽正好適合您！但是，原始圖像必須由映像工具捕獲并包含在模板中。提交的圖像將由 UNAM PI 進(jìn)行評(píng)估，20 張決賽入圍圖像將在 2023 年 Nanoday 期間作為海報(bào)展示。最佳圖像將獲得 3000 土耳其里拉的禮品卡，兩名亞軍將分別獲得 2000 土耳其里拉的禮品卡。2022 年納米藝術(shù)大賽獲獎(jiǎng)?wù)??pek Tu??e D?? METU 梅圖。

文明與自然共同選擇出來(lái)的外來(lái)物種稱之為“植民”，藝術(shù)家設(shè)計(jì)了三件裝置作品，其目的是讓觀眾重新審視野地在當(dāng)下城市生態(tài)建設(shè)的價(jià)值與意義，并引導(dǎo)大家參與到城市野地的發(fā)展進(jìn)程，在城市中“散播”更多的野地。創(chuàng)作者：邱宇。這是藝術(shù)家的影像裝置作品的又一個(gè)系列，所選用的材料是手風(fēng)琴的貝斯部分與機(jī)械和數(shù)控機(jī)床的結(jié)合，用另一種機(jī)械的方式來(lái)演奏貝斯，還有3D小人隨著貝斯與機(jī)械一起不停的循環(huán)運(yùn)動(dòng)。創(chuàng)作者：卜樺。

Carlos Almaraz卡洛斯·阿爾馬拉茲 卡洛斯·阿爾馬拉茲。Almaraz 于 1941 年 10 月 5 日出生于墨西哥墨西哥城，父母是 Rose 和 Rudolph Almaraz。Almaraz 開(kāi)始參加奧蒂斯藝術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院（當(dāng)時(shí)稱為奧蒂斯藝術(shù)學(xué)院），師從喬·穆格奈尼 （Joe Mugnaini）。Almaraz 開(kāi)始在奧蒂斯藝術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院（當(dāng)時(shí)稱為奧蒂斯藝術(shù)學(xué)院）參加夜校，師從喬·穆格奈尼 （Joe Mugnaini）。Almaraz 在加州大學(xué)洛杉磯分校（加州大學(xué)洛杉磯分校）。

按藝術(shù)運(yùn)動(dòng)劃分的藝術(shù)家：當(dāng)代藝術(shù)當(dāng)代藝術(shù)是當(dāng)今的藝術(shù)，由生活在 21 世紀(jì)的藝術(shù)家創(chuàng)作。有些人將當(dāng)代藝術(shù)定義為在“我們有生之年”產(chǎn)生的藝術(shù)，認(rèn)識(shí)到一生和壽命各不相同。許多畫(huà)廊，如波士頓當(dāng)代藝術(shù)學(xué)院（Institute of Contemporary Art， Boston），在這一時(shí)期從使用“現(xiàn)代藝術(shù)”的名稱改為“現(xiàn)代藝術(shù)”，因?yàn)楝F(xiàn)代主義被定義為一場(chǎng)歷史藝術(shù)運(yùn)動(dòng)，許多“現(xiàn)代”藝術(shù)不再是“當(dāng)代”藝術(shù)。

過(guò)去 20 年的藝術(shù)很可能被包括在內(nèi)，定義通常包括可以追溯到 1970 年左右的藝術(shù);[5]“20 世紀(jì)末和 21 世紀(jì)初的藝術(shù)”;[6]“既是現(xiàn)代藝術(shù)的產(chǎn)物，也是對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)的拒絕”;[7]“嚴(yán)格來(lái)說(shuō)，''''''''當(dāng)代藝術(shù)''''''''一詞是指生活在今天的藝術(shù)家創(chuàng)作和制作的藝術(shù)”;[8]“從 1960 年代或 [19]70 年代到這一刻的藝術(shù)”;[9]有時(shí)更進(jìn)一步，尤其是在博物館的環(huán)境中，作為當(dāng)代藝術(shù)的永久收藏，博物館不可避免地會(huì)發(fā)現(xiàn)這種老化。

檢索日期：2021 年 5 月 16 日。檢索日期：2021 年 12 月 6 日。檢索日期：2021 年 3 月 11 日。檢索日期：2021 年 2 月 24 日。檢索日期：2021 年 2 月 23 日。檢索日期：2021 年 2 月 22 日。檢索日期：2021 年 3 月 3 日。檢索日期：2024 年 3 月 7 日。檢索日期：2022 年 1 月 5 日。檢索日期：2022 年 10 月 21 日。檢索日期：2022 年 12 月 14 日。（原始內(nèi)容存檔于2021年2月26日）.檢索日期：2021 年 3 月 18 日。

按藝術(shù)運(yùn)動(dòng)劃分的藝術(shù)家： Postinternet后互聯(lián)網(wǎng) 藝術(shù)運(yùn)動(dòng)。

Art Museum and Institutional Critique: Towards a Possibility of Local Institutional Critique Pei-Yi Lu.在英文語(yǔ)境裡 ， 此詞彙可分解為“institution” 與“critique” 兩個(gè)字，而此二字組合起來(lái)有多種可能性 ， 例如 the critique on the institution 、the critique of institution 、institutional critique ，或 是 the institution of critique 、critique as an institution 。

Ocula 報(bào)告｜“進(jìn)退之間”的機(jī)構(gòu)批判Ocula 報(bào)告｜“進(jìn)退之間”的機(jī)構(gòu)批判 2020-01-09 19:36.此次標(biāo)題也讓人聯(lián)想到她在2013年同樣于時(shí)代美術(shù)館策劃的展覽“進(jìn)一步，退兩步——我們與機(jī)構(gòu)/我們作為機(jī)構(gòu)”（展期：2013年6月29日至8月11日），以“藝術(shù)家—機(jī)構(gòu)”為出發(fā)點(diǎn)，通過(guò)“變化中的機(jī)構(gòu)”提出對(duì)國(guó)家主義和藝術(shù)體系機(jī)構(gòu)化及機(jī)構(gòu)慣例的思考，以及在其過(guò)往幾年工作中，對(duì)“機(jī)構(gòu)批判”這一理論的踐行。圖片提供：廣州時(shí)代美術(shù)館。

蔡影茜：藝術(shù)機(jī)構(gòu)的政治合理性及其批判實(shí)踐中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館 CAFA Art Museum蔡影茜：藝術(shù)機(jī)構(gòu)的政治合理性及其批判實(shí)踐。從西方博物館、美術(shù)館和藝術(shù)機(jī)構(gòu)的發(fā)展歷程中可以觀察到，改革、啟蒙、批判和自省都不可能是一次性的，美術(shù)館和藝術(shù)機(jī)構(gòu)只有主動(dòng)地制造、培育和養(yǎng)護(hù)公眾，并在項(xiàng)目規(guī)劃和機(jī)構(gòu)態(tài)度中對(duì)現(xiàn)實(shí)的社會(huì)、政治和經(jīng)濟(jì)語(yǔ)境有一定程度的反應(yīng)和反映，才能保持其實(shí)踐的緊迫性和相關(guān)性。